Программы ИЗО Неменского 1-4 и 5-8 класс 2020

УДК 37.091.214:75
ББК 74.268.5
И86

16+

Авторы программ:
«Изобразительное искусство. Рабочие программы. Предметная
линия учебников под редакцией Б. М. Неменского. 1—4 классы» — Б. М. Неменский, Л. А. Неменская, Н. А. Горяева,
О. А. Коблова, Т. А. Мухина;
«Изобразительное искусство. Рабочие программы. Предметная
линия учебников под редакцией Б. М. Неменского. 5—8 классы» — Б. М. Неменский, Л. А. Неменская, Н. А. Горяева,
А. С. Питерских
Р у к о в о д и т е л ь п р о е к т а — народный художник России,
академик РАО и РАХ Б. М. Неменский

Изобразительное искусство. Сборник примерных
И86 рабочих программ. Предметная линия учебников под
редакцией Б. М. Неменского. 1—4 классы. Предметная линия учебников под редакцией Б. М. Неменского. 5—8 классы : учеб. пособие для общеобразоват.
организаций / [Б. М. Неменский и др.]. — 3-е изд. —
М. : Просвещение, 2020. — 304 c. — ISBN 978-5-09076759-0.
Данный сборник предназначен для учителей, преподающих
изобразительное искусство в 1—8 классах общеобразовательных
организаций.
В сборник вошли рабочие программы: «Изобразительное искусство. Рабочие программы. Предметная линия учебников под
редакцией Б. М. Неменского. 1—4 классы», «Изобразительное
искусство. Рабочие программы. Предметная линия учебников под
редакцией Б. М. Неменского. 5—8 классы».
Программы соответствуют требованиям ФГОС начального и
основного общего образования; содержат пояснительную записку, общую характеристику учебного предмета, описание целей
обучения, места учебного предмета в учебном плане, личностных,
метапредметных и предметных результатов освоения курса, содержание курса, тематическое планирование, описание учебнометодического и материально-технического обеспечения учебного
процесса.
УДК 37.091.214:75
ББК 74.268.5
ISBN 978-5-09-076759-0

ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА
Цель учебного предмета «Изобразительное искусство» в
общеобразовательной школе — формирование художественной культуры учащихся как неотъемлемой части культуры
духовной, т. е. культуры мироотношений, выработанных
поколениями. Эти ценности как высшие ценности человеческой цивилизации, накапливаемые искусством, должны
быть средством очеловечения, формирования нравственноэстетической отзывчивости на прекрасное и безобразное в
жизни и искусстве, т. е. зоркости души ребёнка.
В основу программы положены идеи и положения Федерального государственного образовательного стандарта
начального общего образования1 и Концепции духовнонравственного развития и воспитания личности гражданина России2.
Программа создана на основе развития традиций российского художественного образования, внедрения современных инновационных методов и на основе современного
понимания требований к результатам обучения. Программа
является результатом целостного комплексного проекта,
разрабатываемого на основе системной исследовательской
и экспериментальной работы. Смысловая и логическая
последовательность программы обеспечивает целостность
учебного процесса и преемственность этапов обучения.
Художественно-эстетическое развитие учащегося рассматривается как важное условие социализации личности,
как способ его вхождения в мир человеческой культуры и
в то же время как способ самопознания и самоидентификации. Художественное развитие осуществляется в практической, деятельностной форме в процессе художественного
творчества каждого ребёнка. Цели художественного образования состоят в развитии эмоционально-нравственного
потенциала ребёнка, его души средствами приобщения к
художественной культуре как форме духовно-нравственно1

См.: Федеральный государственный образовательный стандарт начального общего образования / Министерство образования и науки Российской Федерации. — М.: Просвещение, 2017.
2
См.: Д а н и л ю к А. Я., К о н д а к о в А. М., Т и ш к о в В. А. Концепция духовно-нравственного развития и воспитания личности гражданина России. — М.: Просвещение, 2011.

го поиска человечества. Содержание программы учитывает
возрастание роли визуального образа как средства познания и коммуникации в современных условиях.
Культуросозидающая роль программы состоит также в
воспитании гражданственности и патриотизма. Эта задача
ни в коей мере не ограничивает связи с культурой разных стран мира, напротив, в основу программы положен
принцип «от родного порога — в мир общечеловеческой
культуры». Россия — часть многообразного и целостного мира. Ребёнок шаг за шагом открывает многообразие
культур разных народов и ценностные связи, объединяющие всех людей планеты.
Связи искусства с жизнью человека, роль искусства в
повседневном его бытии, в жизни общества, значение искусства в развитии каждого ребёнка — главный смысловой стержень программы.

ОБЩАЯ ХАРАКТЕРИСТИКА
УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА
Изобразительное искусство как школьная дисциплина
имеет интегративный характер, так как включает в себя основы разных видов визуально-пространственных искусств: живописи, графики, скульптуры, дизайна, архитектуры, народного и декоративно-прикладного искусства,
изображения в зрелищных и экранных искусствах. Они
изучаются в контексте взаимодействия с другими, т. е.
временными и синтетическими, искусствами.
Систематизирующим методом является выделение трёх
основных видов художественной деятельности для визуальных пространственных искусств:
— изобразительная художественная деятельность;
— декоративная художественная деятельность;
— конструктивная художественная деятельность.
Три способа художественного освоения действительности — изобразительный, декоративный и конструктивный — в начальной школе выступают для детей в качестве хорошо им понятных, интересных и доступных видов
художественной деятельности: изображение, украшение,
постройка. Постоянное практическое участие школьников
в этих трёх видах деятельности позволяет систематически
приобщать их к миру искусства.
5

При выделении видов художественной деятельности
очень важной является задача показать разницу их социальных функций: изображение — это художественное познание
мира, выражение своего к нему отношения, эстетического
переживания его; конструктивная деятельность — это создание предметно-пространственной среды; декоративная деятельность — это способ организации общения людей, имеющий коммуникативные функции в жизни общества.
Необходимо иметь в виду, что в начальной школе три
вида художественной деятельности представлены в игровой форме как Братья-Мастера Изображения, Украшения
и Постройки. Они помогают вначале структурно членить,
а значит, и понимать деятельность искусств в окружающей жизни, более глубоко осознавать искусство.
Предмет «Изобразительное искусство» предполагает
сотворчество учителя и ученика; диалогичность; чёткость
поставленных задач и вариативность их решения; освоение традиций художественной культуры и импровизационный поиск личностно значимых смыслов.
Основные виды учебной деятельности — практическая
художественно-творческая деятельность ученика и восприятие красоты окружающего мира, произведений искусства.
Практическая художественно-творческая деятельность
(ребёнок выступает в роли художника) и деятельность
по восприятию искусства (ребёнок выступает в роли зрителя, осваивая опыт художественной культуры) имеют
творческий характер. Учащиеся осваивают различные художественные материалы (гуашь и акварель, карандаши,
мелки, уголь, пастель, пластилин, глина, различные виды бумаги, ткани, природные материалы), инструменты
(кисти, стеки, ножницы и т. д.), а также художественные
техники (аппликация, коллаж, монотипия, лепка, бумажная пластика и др.).
Одна из задач — постоянная смена художественных
материалов, овладение их выразительными возможностями. Многообразие видов деятельности стимулирует интерес учеников к предмету, изучению искусства и является
необходимым условием формирования личности каждого.
Восприятие произведений искусства предполагает развитие специальных навыков, чувств, а также овладение
образным языком искусства. Только в единстве воспри6

ятия произведений искусства и собственной творческой
практической работы происходит формирование образного
художественного мышления детей.
Особым видом деятельности учащихся является выполнение творческих проектов и компьютерных презентаций.
Для этого необходима работа со словарями, использование
собственных фотографий, поиск разнообразной художественной информации в Интернете.
Программа построена так, чтобы дать школьникам ясные представления о системе взаимодействия искусства с
жизнью. Предусматривается широкое привлечение жизненного опыта детей, примеров из окружающей действительности. Работа на основе наблюдения и эстетического переживания окружающей реальности является важным условием освоения детьми программного материала.
Стремление к выражению своего отношения к действительности должно служить источником развития образного мышления.
Развитие художественно-образного мышления учащихся строится на единстве двух его основ: развития наблюдательности, т. е. умения вглядываться в явления жизни, и развития фантазии, т. е. способности на основе
развитой наблюдательности строить художественный образ, выражая своё отношение к реальности.
Наблюдение и переживание окружающей реальности, а
также способность к осознанию своих собственных переживаний, своего внутреннего мира являются важными условиями освоения детьми материала курса. Конечная цель —
формирование у ребёнка способности самостоятельного
видения мира, размышления о нём, выражения своего отношения на основе освоения опыта художественной культуры.
Тематическая цельность и последовательность развития курса помогают обеспечить прозрачные эмоциональные
контакты с искусством на каждом этапе обучения. Ребёнок
поднимается год за годом, урок за уроком по ступенькам
познания личных связей со всем миром художественноэмоциональной культуры. Принцип опоры на личный опыт
ребёнка и расширения, обогащения его посредством освоения культуры выражен в самой структуре программы.
Тема 1 класса — «Ты изображаешь, украшаешь и
строишь». Дети знакомятся с присутствием разных видов
7

художественной деятельности в повседневной жизни, с работой художника, учатся с разных художнических позиций наблюдать реальность, а также, открывая первичные
основания изобразительного языка, рисовать, украшать и
конструировать, осваивая выразительные свойства различных художественных материалов.
Тема 2 класса — «Искусство и ты». Художественное
развитие ребёнка сосредотачивается на способах выражения в искусстве чувств человека, на художественных средствах эмоциональной оценки: доброе — злое, взаимоотношении реальности и фантазии в творчестве художника.
Тема 3 класса — «Искусство вокруг нас». Показано
присутствие пространственно-визуальных искусств в окружающей нас действительности. Учащийся узнаёт, какую
роль играют искусства и каким образом они воздействуют
на нас дома, на улице, в городе и селе, в театре и цирке,
на празднике — везде, где люди живут, трудятся и созидают окружающий мир.
Тема 4 класса — «Каждый народ — художник». Дети
узнают, почему у разных народов по-разному строятся традиционные жилища, почему такие разные представления
о женской и мужской красоте, так различаются праздники. Но, знакомясь с разнообразием народных культур,
дети учатся видеть, что многое их объединяет. Искусство
способствует взаимопониманию людей, учит сопереживать,
ценить друг друга, а непохожая, иная красота помогает
глубже понять свою родную культуру и её традиции.
Восприятие произведений искусства и практические
творческие задания, подчинённые общей задаче, создают
условия для глубокого осознания и переживания каждой
предложенной темы. Этому способствуют соответствующая
музыка и литература, помогающие детям на уроке воспринимать красоту природы, произведения искусства, а также создавать свой образ.
Программа «Изобразительное искусство» предусматривает чередование уроков индивидуального практического
творчества учащихся и уроков коллективной творческой
деятельности.
Коллективные формы работы могут быть разными:
работа по группам; индивидуально-коллективная работа,
когда каждый выполняет свою часть для общего панно
8

или постройки. Совместная творческая деятельность учит
детей договариваться, ставить и решать общие задачи, понимать друг друга, с уважением и интересом относиться к
работе товарища, а общий положительный результат даёт
стимул для дальнейшего творчества и уверенность в своих
силах. Чаще всего такая работа — это подведение итога
какой-то большой темы и возможность более полного и
многогранного её раскрытия, когда усилия каждого, сложенные вместе, дают яркую и целостную картину.
Художественная деятельность школьников на уроках
находит разнообразные формы выражения: изображение на
плоскости и в объёме (с натуры, по памяти, по представлению); декоративная и конструктивная работа; восприятие явлений действительности и произведений искусства;
обсуждение работ товарищей, результатов коллективного
творчества и индивидуальной работы на уроках; изучение
художественного наследия; подбор иллюстративного материала к изучаемым темам; прослушивание музыкальных
и литературных произведений (народных, классических,
современных).
Художественные знания, умения и навыки являются
средством приобщения к художественной культуре. Средства художественной выразительности — форма, пропорции, пространство, светотональность, цвет, линия, объём,
фактура материала, ритм, композиция — осваиваются
учащимися на протяжении всего обучения.
На уроках вводится игровая драматургия по изучаемой теме, прослеживаются связи с предметами «Музыка»,
«Литературное чтение», «Окружающий мир».
Систематическое освоение художественного наследия помогает осознавать искусство как духовную летопись человечества, как выражение отношения человека к природе,
обществу, поиску истины. На протяжении всего курса обучения школьники знакомятся с выдающимися произведениями архитектуры, скульптуры, живописи, графики, декоративно-прикладного искусства, изучают классическое и народное искусство разных стран и эпох. Огромное значение
имеет познание художественной культуры своего народа.
Обсуждение детских работ с точки зрения их содержания, выразительности, оригинальности активизирует внимание детей, формирует опыт творческого общения.
9

Периодическая организация выставок даёт детям возможность заново увидеть и оценить свои работы, ощутить
радость успеха. Выполненные на уроках работы учащихся
могут быть использованы как подарки для родных и друзей, могут применяться в оформлении школы.

МЕСТО УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА
В УЧЕБНОМ ПЛАНЕ
Учебная программа «Изобразительное искусство» разработана для 1—4 классов начальной школы.
На изучение предмета отводится 1 ч в неделю, всего
на курс — 135 ч. Предмет изучается: в 1 классе — 33 ч
в год, во 2—4 классах — 34 ч в год (при 1 ч в неделю).
Программа также может реализовываться, когда на
изучение предмета отводится 2 часа в неделю. При увеличении количества часов на изучение предмета за счёт
вариативной части, определяемой участниками образовательного процесса, или за счёт внеурочной деятельности
предлагается увеличение не количества тем, а времени
на практическую художественно-творческую деятельность
учащихся при сохранении самой логики программы. Это
способствует качеству обучения и достижению более высокого уровня как предметных, так и личностных и метапредметных результатов обучения.
Данная учебная программа включает также задачи художественного труда и может рассматриваться как интегрированная программа «Изобразительное искусство и художественный труд».

ЦЕННОСТНЫЕ ОРИЕНТИРЫ СОДЕРЖАНИЯ
УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА
Приоритетная цель художественного образования в школе — духовно-нравственное развитие ребёнка, т. е. формирование у него качеств, отвечающих представлениям об
истинной человечности, о доброте и культурной полноценности в восприятии мира.
Культуросозидающая роль программы состоит также
в воспитании гражданственности и патриотизма. Прежде
всего ребёнок постигает искусство своей Родины, а потом
знакомится с искусством других народов.
10

В основе программы — принцип «от родного порога —
в мир общечеловеческой культуры». Россия — часть многообразного и целостного мира. Ребёнок шаг за шагом открывает многообразие культур разных народов и ценностные связи, объединяющие всех людей планеты. Природа
и жизнь являются базисом формируемого мироотношения.
Связи искусства с жизнью человека, роль искусства
в повседневном его бытии, в жизни общества, значение
искусства в развитии каждого ребёнка... Об этом надо
постоянно помнить при проведении уроков по данной
программе.
Повторяем: предусматривается широкое привлечение
жизненного опыта детей, примеров из окружающей действительности. Наблюдение и эстетическое переживание
окружающей реальности являются важным условием освоения детьми программного материала. Стремление к выражению своего отношения к действительности — источник развития образного мышления.
Одна из главных задач курса — развитие у ребёнка
интереса к внутреннему миру человека, способности углубления в себя, осознания своих внутренних переживаний.
Это является залогом развития способности сопереживания.
Любая тема по искусству должна быть не просто изучена, а прожита, т. е. пропущена через чувства ученика, а
это возможно лишь в деятельностной форме, в форме личного творческого опыта. Только тогда знания и умения по
искусству становятся личностно значимыми, связываются
с реальной жизнью и эмоционально окрашиваются, происходит развитие личности ребёнка, формируется его ценностное отношение к миру.
Особый характер художественной информации нельзя
адекватно передать словами. Эмоционально-ценностный,
чувственный опыт, выраженный в искусстве, можно постичь только через собственное переживание — проживание
художественного образа в форме художественных действий.
Для этого необходимо освоение художественно-образного
языка, средств художественной выразительности. Развитая
способность к эмоциональному уподоблению — снова эстетической отзывчивости. В этом особая сила и своеобразие
искусства: его содержание должно быть присвоено ребёнком
11

как собственный чувственный опыт. На этой основе происходит развитие чувств, освоение художественного опыта поколений и эмоционально-ценностных критериев жизни.

ЛИЧНОСТНЫЕ, МЕТАПРЕДМЕТНЫЕ
И ПРЕДМЕТНЫЕ РЕЗУЛЬТАТЫ ОСВОЕНИЯ
УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА
В результате изучения курса «Изобразительное искусство» в начальной школе должны быть достигнуты определённые результаты.
Личностные результаты отражаются в индивидуальных
качественных свойствах учащихся, которые они должны
приобрести в процессе освоения учебного предмета по программе «Изобразительное искусство»:
чувство гордости за культуру и искусство Родины, своего народа;
уважительное отношение к культуре и искусству других народов нашей страны и мира в целом;
понимание особой роли культуры и искусства в жизни
общества и каждого отдельного человека;
сформированность эстетических чувств, художественнотворческого мышления, наблюдательности и фантазии;
сформированность эстетических потребностей (потребностей в общении с искусством, природой, потребностей в творческом отношении к окружающему миру,
потребностей в самостоятельной практической творческой деятельности), ценностей и чувств;
развитие этических чувств, доброжелательности и эмоционально-нравственной отзывчивости, понимания и
сопереживания чувствам других людей;
овладение навыками коллективной деятельности в процессе совместной творческой работы в команде одноклассников под руководством учителя;
умение сотрудничать с товарищами в процессе совместной деятельности, соотносить свою часть работы с общим замыслом;
умение обсуждать и анализировать собственную художественную деятельность и работу одноклассников с
позиций творческих задач данной темы, с точки зрения содержания и средств его выражения.
12

Метапредметные результаты характеризуют уровень
сформированности универсальных способностей учащихся,
проявляющихся в познавательной и практической творческой деятельности:
освоение способов решения проблем творческого и поискового характера;
овладение умением творческого видения с позиций художника, т. е. умением сравнивать, анализировать, выделять главное, обобщать;
формирование умения понимать причины успеха/неуспеха учебной деятельности и способности конструктивно действовать даже в ситуациях неуспеха;
освоение начальных форм познавательной и личностной рефлексии;
овладение логическими действиями сравнения, анализа, синтеза, обобщения, классификации по родовидовым признакам; овладение умением вести диалог,
распределять функции и роли в процессе выполнения
коллективной творческой работы;
использование средств информационных технологий для
решения различных учебно-творческих задач в процессе поиска дополнительного изобразительного материала,
выполнение творческих проектов, отдельных упражнений по живописи, графике, моделированию и т. д.;
умение планировать и грамотно осуществлять учебные
действия в соответствии с поставленной задачей, находить варианты решения различных художественнотворческих задач;
умение рационально строить самостоятельную творческую деятельность, умение организовать место занятий;
осознанное стремление к освоению новых знаний и
умений, к достижению более высоких и оригинальных
творческих результатов.
Предметные результаты характеризуют опыт учащихся в
художественно-творческой деятельности, который приобретается и закрепляется в процессе освоения учебного предмета:
сформированность первоначальных представлений о роли изобразительного искусства в жизни человека, его
роли в духовно-нравственном развитии человека;
сформированность основ художественной культуры, в
том числе на материале художественной культуры род13

ного края, эстетического отношения к миру; понимание красоты как ценности, потребности в художественном творчестве и в общении с искусством;
овладение практическими умениями и навыками в восприятии, анализе и оценке произведений искусства;
овладение элементарными практическими умениями
и навыками в различных видах художественной деятельности (рисунке, живописи, скульптуре, художественном конструировании), а также в специфических
формах художественной деятельности, базирующихся
на ИКТ (цифровая фотография, видеозапись, элементы
мультипликации и пр.);
знание видов художественной деятельности: изобразительной (живопись, графика, скульптура), конструктивной (дизайн и архитектура), декоративной (народные и прикладные виды искусства);
знание основных видов и жанров пространственно-визуальных искусств;
понимание образной природы искусства;
эстетическая оценка явлений природы, событий окружающего мира;
применение художественных умений, знаний и представлений в процессе выполнения художественно-творческих работ;
способность узнавать, воспринимать, описывать и эмоционально оценивать несколько великих произведений
русского и мирового искусства;
умение обсуждать и анализировать произведения искусства, выражая суждения о содержании, сюжетах и
выразительных средствах;
усвоение названий ведущих художественных музеев
России и художественных музеев своего региона;
умение видеть проявления визуально-пространственных искусств в окружающей жизни: в доме, на улице,
в театре, на празднике;
способность использовать в художественно-творческой
деятельности различные художественные материалы и
художественные техники;
способность передавать в художественно-творческой деятельности характер, эмоциональные состояния и своё
отношение к природе, человеку, обществу;
14

умение компоновать на плоскости листа и в объёме задуманный художественный образ;
освоение умений применять в художественно-творческой деятельности основы цветоведения, основы графической грамоты;
овладение навыками моделирования из бумаги, лепки
из пластилина, навыками изображения средствами аппликации и коллажа;
умение характеризовать и эстетически оценивать разнообразие и красоту природы различных регионов нашей страны;
умение рассуждать о многообразии представлений о
красоте у народов мира, способности человека в самых
разных природных условиях создавать свою самобытную художественную культуру;
изображение в творческих работах особенностей художественной культуры разных (знакомых по урокам)
народов, передача особенностей понимания ими красоты природы, человека, народных традиций;
способность эстетически, эмоционально воспринимать
красоту городов, сохранивших исторический облик, —
свидетелей нашей истории;
умение приводить примеры произведений искусства,
выражающих красоту мудрости и богатой духовной
жизни, красоту внутреннего мира человека.

ПЛАНИРУЕМЫЕ РЕЗУЛЬТАТЫ
В результате изучения искусства у обучающихся:
будут сформированы основы художественной культуры:
предcтавления о специфике искусства, потребность в
художественном творчестве и в общении с искусством;
начнут развиваться образное мышление, наблюдательность и воображение, творческие способности, эстетические чувства, формироваться основы анализа произведения искусства;
сформируются основы духовно-нравственных ценностей
личности, будет проявляться эмоционально-ценностное
отношение к миру, художественный вкус;
появится способность к реализации творческого потенциала в духовной, художественно-продуктивной деятельности,
разовьётся трудолюбие, открытость миру, диалогичность;
15

установится осознанное уважение к традициям, формам
культурно-исторической, социальной и духовной жизни родного края; наполнятся конкретным содержанием понятия «Отечество», «родная земля», «моя семья
и род», «мой дом», разовьётся принятие культуры и
духовных традиций многонационального народа Российской Федерации, появится социально ориентированный взгляд на мир;
будут заложены основы российской гражданской
идентичности, чувство гордости за свою Родину, появится осознание своей этнической и национальной
принадлежности, ответственности за общее благополучие.
Обучающиеся:
овладеют умениями и навыками восприятия произведений искусства; смогут понимать образную природу
искусства; давать эстетическую оценку явлениям окружающего мира;
получат навыки сотрудничества со взрослыми и сверстниками, научатся вести диалог, участвовать в обсуждении значимых явлений жизни и искусства;
научатся различать виды и жанры искусства, смогут называть ведущие художественные музеи России
(и своего региона);
будут использовать выразительные средства для воплощения собственного художественно-творческого замысла; смогут выполнять простые рисунки и орнаментальные композиции, используя язык компьютерной
графики в программе Paint.
Далее представлено «Тематическое планирование»
(с. 21—127) в соответствии с учебниками для общеобразовательных организаций: Л. А. Неменская. Изобразительное искусство. 1 класс; Е. И. Коротеева. Изобразительное искусство. 2 класс; Н. А. Горяева, Л. А. Неменская,
А. С. Питерских и др. Изобразительное искусство. 3 класс;
Л. А. Неменская. Изобразительное искусство. 4 класс. Все
учебники выпущены в свет издательством «Просвещение»
под руководством и редакцией Б. М. Неменского.

СОДЕРЖАНИЕ КУРСА
ТЫ ИЗОБРАЖАЕШЬ, УКРАШАЕШЬ И СТРОИШЬ
Ты учишься изображать
Изображения всюду вокруг нас.
Мастер Изображения учит видеть.
Изображать можно пятном.
Изображать можно в объёме.
Изображать можно линией.
Разноцветные краски.
Изображать можно и то, что невидимо (настроение).
Художники и зрители (обобщение темы).
Ты украшаешь
Мир полон украшений.
Цветы.
Красоту нужно уметь замечать.
Цветы. Узоры на крыльях. Ритм пятен.
Красивые рыбы. Монотипия.
Украшения птиц. Объёмная аппликация.
Узоры, которые создали люди.
Как украшает себя человек.
Мастер Украшения помогает сделать праздник (обобщение темы).
Ты строишь
Постройки в нашей жизни.
Дома бывают разными.
Домики, которые построила природа.
Дом снаружи и внутри.
Строим город.
Всё имеет своё строение.
Строим вещи.
Город, в котором мы живём (обобщение темы).
Изображение, украшение, постройка всегда помогают
друг другу
Три Брата-Мастера всегда трудятся вместе.
Праздник весны.
Сказочная страна.
Времена года.
Здравствуй, лето! Урок любования (обобщение темы).
17

ИСКУССТВО И ТЫ
Как и чем работает художник?
Три основных цвета — жёлтый, красный, синий.
Белая и чёрная краски.
Пастель. Восковые мелки. Акварель. Их выразительные возможности.
Что такое аппликация? Выразительные возможности
аппликации.
Что может линия? Выразительные возможности графических материалов.
Что может пластилин? Выразительность материалов
для работы в объёме.
Бумага, ножницы, клей. Выразительные возможности
бумаги.
Неожиданные материалы (обобщение темы).
Реальность и фантазия
Изображение и реальность.
Изображение и фантазия.
Украшение и реальность.
Украшение и фантазия.
Постройка и реальность.
Постройка и фантазия.
Братья-Мастера Изображения, Украшения и Постройки всегда работают вместе (обобщение темы).
О чём говорит искусство
Изображение природы в различных состояниях.
Изображение характера животных.
Изображение характера человека: женский образ.
Изображение характера человека: мужской образ.
Образ человека в скульптуре.
Человек и его украшения.
О чём говорят украшения.
Образ здания.
В изображении, украшении, постройке человек выражает свои чувства, мысли, настроение, своё отношение к
миру (обобщение темы).
Как говорит искусство
Тёплые цвета. Холодные цвета. Что выражают тёплые
и холодные цвета?
18

Тихие и звонкие цвета.
Что такое ритм линий?
Характер линий.
Ритм пятен.
Пропорции выражают характер.
Ритм линий и пятен, цвет, пропорции — средства выразительности.
Обобщающий урок года.
ИСКУССТВО ВОКРУГ НАС
Искусство в твоём доме
Твои игрушки.
Посуда у тебя дома.
Обои и шторы у тебя дома.
Мамин платок.
Твои книжки.
Открытки.
Труд художника для твоего дома (обобщение темы).
Искусство на улицах твоего города
Памятники архитектуры.
Парки, скверы, бульвары.
Ажурные ограды.
Волшебные фонари.
Витрины.
Удивительный транспорт.
Труд художника на улицах твоего города (села) (обобщение темы).
Художник и зрелище
Художник в цирке.
Художник в театре.
Театр кукол.
Маски.
Афиша и плакат.
Праздник в городе.
Школьный карнавал (обобщение темы).
Художник и музей
Музей в жизни города.
Картина — особый мир. Картина-пейзаж.
19

Картина-портрет.
Картина-натюрморт.
Картины исторические и бытовые.
Скульптура в музее и на улице.
Художественная выставка (обобщение темы).
КАЖДЫЙ НАРОД — ХУДОЖНИК
(ИЗОБРАЖЕНИЕ, УКРАШЕНИЕ, ПОСТРОЙКА
В ТВОРЧЕСТВЕ НАРОДОВ ВСЕЙ ЗЕМЛИ)
Истоки родного искусства
Пейзаж родной земли.
Деревня — деревянный мир.
Красота человека.
Народные праздники (обобщение темы).
Древние города нашей земли
Родной угол.
Древние соборы.
Города Русской земли.
Древнерусские воины-защитники.
Великий Новгород. Псков. Владимир и Суздаль. Москва.
Узорочье теремов.
Пир в теремных палатах (обобщение темы).
Каждый народ — художник
Страна восходящего солнца. Образ художественной
культуры Японии.
Народы гор и степей.
Города в пустыне.
Древняя Эллада.
Европейские города Средневековья.
Многообразие художественных культур в мире (обобщение темы).
Искусство объединяет народы
Материнство.
Мудрость старости.
Сопереживание.
Герои-защитники.
Юность и надежды.
Искусство народов мира (обобщение темы).
20

1 класс

Тематическое планирование

Характеристика видов
деятельности учащихся

Изображения
вокруг нас

всюду

Изображения в жизни человека.

Находить в окружающей действительности изображения, сделанные художниками.

Ты учишься изображать (9 ч)
Изображения, созданные художниками, встречаются всюду в нашей повседневной жизни и влияют на нас. Каждый ребёнок тоже немножко художник, и, рисуя, он учится понимать окружающий
его мир и других людей. Видеть — осмысленно рассматривать окружающий мир — надо учиться, и
это очень интересно; именно умение видеть лежит в основе умения рисовать. Овладение первичными
навыками изображения на плоскости с помощью линии, пятна, цвета, в объёме. Первичный опыт
работы художественными материалами, эстетическая оценка их выразительных возможностей.

Присутствие разных видов художественной деятельности в повседневной жизни. Многообразие
видов художественного творчества и работы художника. Наблюдение с разных художнических позиций реальности и открытие первичных основ изобразительного языка. Обучение рисованию, украшению и конструированию, освоение выразительных свойств разных художественных материалов.
Игровая, образная форма приобщения к искусству: три Брата-Мастера — Мастер Изображения, Мастер Украшения и Мастер Постройки. Уметь видеть в окружающей жизни работу того или иного
Брата-Мастера — интересная игра, с которой начинается познание связей искусства с жизнью. Первичное освоение художественных материалов и техник.

ТЫ ИЗОБРАЖАЕШЬ, УКРАШАЕШЬ И СТРОИШЬ (33 ч)

Содержание курса

ТЕМАТИЧЕСКОЕ ПЛАНИРОВАНИЕ
1 ч в неделю, всего 135 ч

Мастер
Изображения
учит видеть

Содержание курса

Рассуждать о содержании рисунков, сделанных детьми.
Рассматривать иллюстрации (рисунки) в детских книгах.
Придумывать и изображать то,
что каждый хочет, умеет, любит.

Находить, рассматривать красоту
(интересное, эмоционально-образное,
необычное) в обыкновенных явлениях (деталях) природы (листья, капли дождя, паутинки, камушки, кора деревьев и т. п.) и рассуждать об
увиденном (объяснять увиденное).

Красота и разнообразие окружающего мира природы.
Развитие наблюдательности.
Эстетическое восприятие деталей
природы.
Знакомство с понятием «форма». Сравнение по форме различных листьев и выявление её

Характеристика видов
деятельности учащихся

Изображая мир, учимся его
видеть и понимать. Развитие наблюдательности и аналитических
возможностей глаза.
Формирование
поэтического
видения мира.
Предмет «Изобразительное искусство». Чему мы будем учиться на уроках изобразительного
искусства. Кабинет искусства —
художественная мастерская. Выставка детских работ и первый
опыт их обсуждения.
Знакомство с Мастером Изображения.

Тематическое планирование

Продолжение

Изображать можно пятном

Развитие способности целостного обобщённого видения.
Пятно как способ изображения
на плоскости. Образ на плоскости.
Роль воображения и
фантазии
при изображении на основе пятна.

Задание: изображение сказочного леса, где все деревья похожи на разные по форме листья.
Материалы: цветная бумага
(для аппликации), клей, ножницы или цветные карандаши, фломастеры.
Вариант задания: изображение животных (чем они похожи
и чем отличаются друг от друга).
Материалы: фломастеры или
цветные карандаши, мелки.

геометрической основы. Использование этого опыта в изображении разных по форме деревьев.
Сравнение пропорций частей
в составных, сложных формах
(например, из каких простых
форм состоит тело у разных животных).

Использовать пятно как основу
изобразительного образа на плоскости.
Соотносить форму пятна с опытом зрительных впечатлений.

Видеть зрительную метафору (на
что похоже) в выделенных деталях
природы.
Выявлять геометрическую форму
простого плоского тела (листьев).
Сравнивать различные листья на
основе выявления их геометрических
форм.
Создавать, изображать на плоскости
графическими
средствами
(цветные карандаши, фломастеры)
заданный (по смыслу) метафорический образ на основе выбранной геометрической формы (сказочный лес,
где все деревья похожи на разные по
форме листья).

Содержание курса

Задание: превращение произвольно сделанного краской и
кистью пятна в изображение зверушки (дорисовать лапы, уши,
хвост, усы и т. д.).
Материалы: одноцветная краска (гуашь или акварель, тушь),
кисть, вода, чёрный фломастер.

Тень как пример пятна, которое помогает увидеть обобщённый образ формы.
Метафорический образ пятна
в реальной жизни (мох на камне,
осыпь на стене, узоры на мраморе и т. д.).
Образ на основе пятна в иллюстрациях известных художников (Т. Маврина, Е. Чарушин,
В. Лебедев, М. Митурич и др.) к
детским книгам о животных.
Навыки работы на уроке с
кистью, краской (одна банка) и
водой.

Тематическое планирование

Видеть зрительную метафору —
находить потенциальный образ в
случайной форме силуэтного пятна и
проявлять его путём дорисовки.
Воспринимать и анализировать
(на доступном уровне) изображения
на основе пятна в иллюстрациях художников к детским книгам.
Овладевать первичными навыками изображения на плоскости с помощью пятна, навыками работы кистью и краской.
Создавать изображения на основе
пятна методом от целого к частностям (создание образов зверей, птиц,
рыб способом «превращения», т. е.
дорисовывания пятна (кляксы).

Характеристика видов
деятельности учащихся

Продолжение

Изображать
нией

Изображать
объёме

можно

ли-

Знакомство с понятиями «линия» и «плоскость».
Линии в природе.

Задание: превращение комка
пластилина в птицу или зверушку (лепка).
Материалы: пластилин, стеки, дощечка.

Объёмные изображения.
Отличие изображения в пространстве от изображения на
плоскости. Объём, образ в трёхмерном пространстве.
Выразительные, т. е. образные
(похожие на кого-то), объёмные
объекты в природе (пни, камни,
коряги, сугробы и др.). Развитие
наблюдательности и фантазии при
восприятии объёмной формы.
Целостность формы.
Лепка: от создания большой
формы к проработке деталей.
Изменения комка пластилина
способами вытягивания и вдавливания.

Овладевать первичными навыками изображения на плоскости с
помощью линии, навыками работы
графическими материалами (чёрный

Находить выразительные, образные объёмы в природе (облака, камни, коряги, плоды и т. д.).
Воспринимать
выразительность
большой формы в скульптурных изображениях, наглядно сохраняющих
образ исходного природного материала (скульптуры С. Эрьзи, С. Конёнкова).
Овладевать первичными навыками изображения в объёме.
Изображать в объёме птиц, зверей способами вытягивания и вдавливания.

Разноцветные краски

Содержание курса

Овладевать первичными навыками работы гуашью.
Соотносить цвет с вызываемыми им предметными ассоциациями (что бывает красным, жёлтым
и т. д.), приводить примеры.
Экспериментировать, исследовать
возможности краски в процессе создания различных цветовых пятен,
смешения и наложения цветовых

Знакомство с цветом. Краски
гуашь.
Навыки работы гуашью.
Организация рабочего места.
Цвет. Эмоциональное и ассоциативное звучание цвета (что напоминает цвет каждой краски?).

Задание: проба красок — создание красочного коврика.

Задание: рисунок линией на
тему «Расскажи нам о себе».
Вариант
задания: рисунки на темы стихов С. Маршака,
А. Барто, Д. Хармса с весёлым,
озорным развитием сюжета.
Материалы: чёрный фломастер или карандаш, бумага.

фломастер, простой карандаш, гелевая ручка).
Находить и наблюдать линии и
их ритм в природе.
Сочинять и рассказывать с помощью линейных изображений маленькие сюжеты из своей жизни.

Характеристика видов
деятельности учащихся

Линейные изображения на
плоскости.
Повествовательные возможности линии (линия-рассказчица).

Тематическое планирование

Продолжение

Художники и зрители
(обобщение темы)

Изображать можно и то,
что невидимо (настроение)

Художники и зрители. Первоначальный опыт художественного творчества и опыт восприятия

Задание: изображение радости и грусти. (Изображение с
помощью цвета и ритма может
быть беспредметным.)
Вариант задания: создание
образов контрастных по настроению музыкальных пьес.
Материалы: гуашь, кисти,
бумага.

Выражение настроения в изображении. Изображать можно не
только предметный мир, но и мир
наших чувств (невидимый мир).
Эмоциональное и ассоциативное
звучание цвета. Какое настроение вызывают разные цвета?

Вариант задания: нарисовать то, что каждая краска напоминает.
Материалы: гуашь, широкая
и тонкая кисти, белая бумага.

Обсуждать и анализировать работы одноклассников с позиций творческих задач данной темы, с точки

Соотносить восприятие цвета со
своими чувствами и эмоциями.
Осознавать, что изображать можно не только предметный мир, но
и мир наших чувств (радость или
грусть, удивление, восторг и т. д.).
Изображать радость или грусть.

пятен при создании красочных ковриков.

Ты украшаешь (8 ч)

искусства. Восприятие детской
изобразительной деятельности.
Учимся быть художниками,
учимся быть зрителями. Итоговая выставка детских работ по
теме четверти. Начальное формирование навыков восприятия и
оценки собственной художественной деятельности, а также деятельности одноклассников.
Начальное формирование навыков восприятия станковой картины.
Знакомство с понятием «произведение искусства». Картина.
Скульптура.
Цвет и краски в картинах художников.
Художественный музей.

Тематическое планирование

зрения содержания и средств его выражения.
Воспринимать и эмоционально
оценивать выставку творческих работ одноклассников.
Участвовать в обсуждении выставки.
Рассуждать о своих впечатлениях
и эмоционально оценивать, отвечать
на вопросы по содержанию произведений художников (В. Васнецов,
М. Врубель, Н. Рерих, В. Ван Гог
и др.).

Характеристика видов
деятельности учащихся

Украшения в природе. Красоту нужно уметь замечать. Люди радуются красоте и украшают мир
вокруг себя. Мастер Украшения учит любоваться красотой.

Содержание курса

Продолжение

Находить примеры декоративных
украшений в окружающей жизни (в
школе, дома, на улице).
Наблюдать и эстетически оценивать украшения в природе.
Видеть неожиданную красоту в
неброских, на первый взгляд незаметных, деталях природы, любоваться красотой природы.

Находить природные узоры (серёжки на ветке, кисть ягод, иней
и т. д.) и любоваться ими, выражать
в беседе свои впечатления.
Разглядывать узоры и формы,
созданные природой, интерпретировать их в собственных изображениях
и украшениях.

Украшения в окружающей
действительности. Разнообразие
украшений (декор). Люди радуются красоте и украшают мир
вокруг себя.
Знакомство с Мастером Украшения. Мастер учит любоваться
красотой, развивать наблюдательность; он помогает сделать жизнь
красивее; он учится у природы.

Развитие наблюдательности.
Опыт эстетических впечатлений
от красоты природы.
Мастер Украшения учится у
природы и помогает нам увидеть
её красоту.
Яркая и неброская, тихая и
неожиданная красота в природе.
Многообразие и красота форм,
узоров, расцветок и фактур в
природе.

Мир полон украшений

Красоту нужно уметь замечать

Основы понимания роли декоративной художественной деятельности в жизни человека. Мастер
Украшения — мастер общения, он организует общение людей, помогая им наглядно выявлять свои
роли.
Первичный опыт овладения художественными материалами и техниками (аппликация, бумагопластика, коллаж, монотипия). Первичный опыт коллективной деятельности.

Узоры на крыльях.
Ритм пятен

Цветы

Содержание курса

Понимать простые основы симметрии.
Видеть ритмические повторы узоров в природе, ритмические соотношения больших и мелких форм в
узоре.
Изображать (декоративно) бабочек, передавая характер их узоров,
расцветки, форму украшающих их
деталей, узорчатую красоту фактуры.

Любование красотой бабочек
и рассматривание узоров на их
крыльях.
Ритмический узор пятен и
симметричный повтор.

Задание: изображение бабочки, украшение её крыльев (крупно на весь лист); возможно создание общего коллективного панно.

Задание: составление (с помощью учителя) букета (корзины)
из вырезанных сказочных цветов, созданных детьми (первая
коллективная работа).
Вариант задания: изображение сказочного цветка.
Материалы: гуашь, кисти,
цветная бумага.

Создавать роспись цветов, вырезанных из цветной бумаги.
Составлять из готовых цветов
коллективную работу (поместив цветы в нарисованную на большом листе корзину или вазу).

Характеристика видов
деятельности учащихся

Цветы — украшение Земли.
Цветы украшают нашу жизнь.
Разнообразие цветов: их форм,
окраски, узорчатых деталей.

Тематическое планирование

Продолжение

Красивые рыбы.
Монотипия

Знакомство с новыми возможностями художественных материалов и новыми техниками. Развитие навыков работы красками,
цветом.
Ритмическое
соотношение
пятна и линии. Симметрия, повтор, ритм, свободный фантазийный узор. Знакомство с техникой
монотипии (отпечаток красочного
пятна).
С позиций Мастера Украшения учимся видеть красоту разнообразных поверхностей (любоваться узорами чешуи рыбы,
корой дерева, рябью на воде,
спилами камней, листьями растений, шероховатыми и гладкими раковинами, кожей змеи или
ящерицы на фотографиях). Мир
наполнен неброскими рисунками
узоров разных поверхностей, их
надо уметь замечать.

Материалы: гуашь, крупная
и тонкая кисти, цветная или белая бумага (возможна работа графическими материалами).
Осваивать простые приёмы работы в технике плоскостной и объёмной аппликации, живописной и графической росписи и т. д.
Видеть ритмические соотношения
пятна и линии в узоре.
Видеть декоративную красоту
фактурных поверхностей в природных узорах.
Осваивать простые приёмы техники монотипии.
Развитие наблюдательности и
эстетического понимания красоты
разнообразных фактур природного
мира.
Научиться соотносить пятно и
линию в декоративном узоре.

Украшения птиц.
Объёмная аппликация

Содержание курса

Разнообразие украшений в
природе и различные формы
украшений. Многообразие форм
декоративных элементов.
Мастер Украшения помогает рассматривать птиц, обращая
внимание не только на цветной
орнамент окраски, но и на фор-

Задание: украшение рыбок
узорами чешуи (в технике монотипии с графической дорисовкой).
Материалы: гуашь (акварель), фломастер или тушь, палочка, бумага.

Монотипия — это цветное
пятно (в форме рыбы), сделанное
гуашью или акварелью на бумаге, которое сразу отпечатывается
(прижимается рукой) на другом
листе. Пятно приобретает выразительную фактуру.

Тематическое планирование

Развитие декоративного чувства
при рассматривании цвета и фактуры материала, при совмещении материалов.
Видеть характер формы декоративно понимаемых элементов в природе, их выразительность.

Характеристика видов
деятельности учащихся

Продолжение

Узоры, которые создали
люди

Красота узоров (орнаментов),
созданных человеком. Разнообразие орнаментов и их применение
в предметном окружении человека.
Природные и изобразительные мотивы в орнаменте.
Образные и эмоциональные
впечатления от орнаментов.
Где можно встретить орнаменты? Что они украшают?

Задание: изображение нарядной птицы в технике объёмной
аппликации, коллажа.
Материалы: разноцветная и
разнофактурная бумага, ножницы, клей.

му хохолков, хвостов, оформление лапок. Наряд птицы помогает понять её характер (весёлая,
быстрая, важная).
Развитие начальных навыков
объёмной работы с бумагой разной фактуры.

Находить орнаментальные украшения в предметном окружении человека, в предметах, созданных человеком.
Рассматривать орнаменты, находить в них природные мотивы и геометрические мотивы.
Придумывать свой орнамент: образно, свободно написать красками и
кистью декоративный эскиз на листе
бумаги.
Получать первичные навыки декоративного изображения.

Овладеть первичными навыками
работы в объёмной аппликации и
коллаже.

Как украшает себя человек

Содержание курса

Задание: изображение любимых сказочных героев и их украшений.
Материалы: гуашь, кисть,
цветная бумага.

Украшения человека рассказывают о своём хозяине.
Что могут рассказать украшения?
Какие украшения бывают у
разных людей? Когда и зачем
украшают себя люди? Украшения могут рассказать окружающим, кто ты такой, каковы твои
намерения.

Задание: создание своего орнаментального рисунка на основе
полученных впечатлений.
Материалы: гуашь, кисти,
листы цветной бумаги.

Тематическое планирование

Рассматривать изображения сказочных героев в детских книгах.
Анализировать украшения как
знаки, помогающие узнавать героев
и характеризующие их.
Изображать сказочных героев,
опираясь на изображения характерных для них украшений (шляпа Незнайки и Красной Шапочки, Кот в
сапогах и т. д.).

Характеристика видов
деятельности учащихся

Продолжение

Задание: создание украшения
для новогодней ёлки или карнавальных головных уборов; коллективного панно «Новогодняя
ёлка».
Материалы: цветная бумага, фольга, серпантин, ножницы,
клей.

Без праздничных украшений
нет праздника. Подготовка к Новому году.
Традиционные
новогодние
украшения. Украшения для новогоднего карнавала. Новые навыки работы с бумагой. Обобщение материала всей темы: какие
бывают украшения и зачем они
нужны?

Придумать, как можно украсить
свой класс к празднику Нового года,
какие можно придумать украшения,
фантазируя на основе несложного алгоритма действий.
Создавать несложные новогодние
украшения из цветной бумаги (гирлянды, ёлочные игрушки, карнавальные головные уборы).
Выделять и соотносить деятельность по изображению и украшению,
определять их роль в создании новогодних украшений.

Ты строишь (11 ч)
Первичные представления о конструктивной художественной деятельности и её роли в жизни
человека.
Художественный образ в архитектуре и дизайне.
Мастер Постройки — олицетворение конструктивной художественной деятельности. Умение видеть конструкцию формы предмета лежит в основе умения рисовать.
Разные типы построек. Первичные умения видеть конструкцию, т. е. построение предмета.
Первичный опыт владения художественными материалами и техниками конструирования. Первичный опыт коллективной работы.

Мастер Украшения помогает сделать праздник
(обобщение темы)

Соотносить внешний вид архитектурной постройки с её назначением.
Анализировать, из каких основных частей состоят дома.
Конструировать изображение дома с помощью печаток («кирпичиков»).

Многообразие архитектурных
построек и их назначение.
Из каких частей может состоять дом? Составные части
(элементы) дома (стены, крыша,
фундамент, двери, окна и т. д.)
и разнообразие их форм.

Дома бывают разными

Задание: изображение сказочного дома для себя и своих друзей.

Рассматривать и сравнивать различные архитектурные постройки,
иллюстрации из детских книг с изображением жилищ, предметов современного дизайна с целью развития
наблюдательности и представлений
о многообразии и выразительности
конструктивных
пространственных
форм.
Приобретать первичные навыки
структурирования пространственной
формы.

Характеристика видов
деятельности учащихся

Первичное знакомство с архитектурой и дизайном. Постройки
в окружающей нас жизни.
Постройки, сделанные человеком.
Строят не только дома, но и
вещи, создавая для них нужную
форму — удобную и красивую.
Знакомство с Мастером Постройки, который помогает придумать, как будут выглядеть разные дома или вещи, для кого их
строить и из каких материалов.

Тематическое планирование

Постройки в нашей жизни

Содержание курса

Продолжение

Домики, которые построила природа

Задание: лепка сказочных домиков в форме овощей и фруктов,
грибов или изображение сказочных домиков на бумаге (к концу
занятия учитель выстраивает из
вылепленных домиков сказочный
город).

Многообразие природных построек (стручки, орешки, раковины, норки, гнёзда, соты и т. п.),
их формы и конструкции.
Мастер Постройки учится у
природы, постигая формы и конструкции природных домиков.
Соотношение форм и их пропорций.

Материалы: цветные мелки,
тонированная бумага.
Вариант задания: построение на бумаге дома с помощью
печаток.
Материалы: разведённая на
блюдце гуашь (акварель) одного
цвета, коробок, ластик, колпачок
от ручки (в качестве печатки),
шероховатая бумага.
Наблюдать постройки в природе
(птичьи гнёзда, норки зверей, пчелиные соты, панцирь черепахи, раковины, стручки, орешки и т. д.),
анализировать их форму, конструкцию, пропорции.
Изображать (или лепить) сказочные домики в форме овощей, фруктов, грибов, цветов и т. п., выявляя
их форму, конструкцию, взаимосвязь
частей.

Дом снаружи и внутри

Содержание курса

Задание: изображение дома в
виде буквы алфавита (нарисовать
крупно, на весь лист, первую
букву своего имени и, представив себе, что это дом, населить
его маленькими человечками,
показав, как бы они могли там
жить, какой будет крыша, где
будет вход и т. д.).

Соотношение и взаимосвязь
внешнего вида и внутренней конструкции дома. Выражение внутреннего пространства во внешней форме. Понятия «внутри» и
«снаружи».
Назначение дома и его внешний вид. Внутреннее устройство
дома, взаимоотношение его частей.

Материалы: пластилин, стеки, тряпочка, дощечки или гуашь.

Тематическое планирование

Понимать взаимосвязь внешнего
вида и внутренней конструкции дома.
Придумывать и изображать фантазийные дома (в виде букв алфавита, различных бытовых предметов и
др.), их вид снаружи и внутри.

Характеристика видов
деятельности учащихся

Продолжение

Строим город

Задание: постройка домика
из бумаги путём складывания
бумажного цилиндра, его двукратного сгибания и добавления

Развитие конструктивной фантазии и наблюдательности — рассматривание реальных зданий
разных форм. Игра в архитекторов.
Мастер Постройки помогает
придумать город. Архитектура.
Архитектор. Планирование города. Деятельность художника-архитектора.
Роль конструктивной фантазии и наблюдательности в работе
архитектора.
Приёмы работы в технике бумагопластики.

Вариант задания: изображение в виде домика самых разных
предметов.
Материалы: мелки, цветные
карандаши или фломастер (лучше по акварельному фону), бумага.
Рассматривать и сравнивать реальные здания разных форм.
Овладевать первичными навыками конструирования из бумаги.
Конструировать (строить) из бумаги (или коробочек-упаковок) разнообразные дома.
Работать в группе, создавая коллективный макет игрового городка.

Всё имеет своё строение

Содержание курса

Задание: создание из простых геометрических форм (заранее вырезанных цветных прямоугольников, кругов, овалов, треугольников) изображений зверей
в технике аппликации.

Конструкция предмета.
Формирование
первичных
умений
видеть
конструкцию
предмета, т. е. то, как он построен.
Любое изображение — взаимодействие нескольких простых
геометрических форм.

необходимых частей; постройка
города из бумажных домиков.
Материалы: цветная или белая бумага, ножницы, клей.
Вариант задания: создание
домиков из коробочек или пластилина; создание города из этих
домиков.

Тематическое планирование

Анализировать различные предметы с точки зрения строения их
формы, их конструкции.
Составлять и конструировать из
простых геометрических форм (прямоугольников, кругов, овалов, треугольников) изображения животных
в технике аппликации.

Характеристика видов
деятельности учащихся

Продолжение

Город, в котором мы живём (обобщение темы)

Строим вещи

Создание образа города.
Прогулка по родному городу
или селу с целью наблюдения
реальных построек: рассмотрение

Задание: конструирование упаковок или сумок, украшение их.
Материалы: цветная бумага,
ножницы, клей.

Конструирование
предметов
быта.
Развитие первичных представлений о конструктивном устройстве предметов быта. Развитие
конструктивного мышления и навыков постройки из бумаги.
Знакомство с работой дизайнера: Мастер Постройки придумывает форму для бытовых вещей. Мастер Украшения в соответствии с этой формой помогает
украшать вещи. Как наши вещи
становятся красивыми и удобными?

Материалы: цветная бумага,
ножницы, клей.

Понимать, что в создании городской среды принимает участие художник-архитектор, который придумывает, каким быть городу.

Понимать, что в создании формы
предметов быта принимает участие
художник-дизайнер, который придумывает, как будет этот предмет выглядеть.
Конструировать (строить) из бумаги различные простые бытовые
предметы, упаковки, а затем украшать их, соблюдая правильный порядок учебных действий.

Содержание курса

Задание: создание панно «Город, в котором мы живём» (коллективная работа или индивидуальные работы по впечатлениям
от экскурсии).
Материалы: склеенный большой лист бумаги (тонированная
бумага или обои) в качестве фона
для панно, цветная бумага (для
создания построек с наклеенными деталями в технике аппликации), гуашь (для изображения
жителей и машин). Готовые аппликации (постройки) и изображения жителей, машин выразительно располагаются (компону-

улицы с позиции творчества Мастера Постройки.
Анализ формы домов, их элементов, деталей в связи с их назначением. Разнообразие городских построек. Малые архитектурные формы, деревья в городе.

Тематическое планирование

Учиться воспринимать и описывать архитектурные впечатления.
Делать зарисовки города по впечатлению после экскурсии.
Участвовать в создании коллективных панно-коллажей с изображением городских (сельских) улиц.
Овладевать навыками коллективной творческой деятельности под руководством учителя.
Участвовать в обсуждении итогов
совместной практической деятельности.

Характеристика видов
деятельности учащихся

Продолжение

Три Брата-Мастера всегда трудятся вместе

Изображение, украшение и
постройка — три стороны работы
художника при создании произведения, три вида его художественной деятельности.
Три вида художественной деятельности присутствуют в процессе создания практической работы
и при восприятии помогают анализировать произведения искусства.

Различать три вида художественной деятельности по предназначению
(цели) произведения, его жизненной
функции (зачем?): украшение, изображение, постройка.
Анализировать, в чём состояла
работа Мастера Изображения, Мастера Украшения и Мастера Постройки,
их «участие» в создании произведений искусства (изобразительного, декоративного, конструктивного).

Изображение, украшение, постройка всегда помогают друг другу (5 ч)
Общие начала всех пространственно-визуальных искусств — пятно, линия, цвет в пространстве и
на плоскости. Различное использование в разных видах искусства этих элементов языка.
Изображение, украшение и постройка — разные стороны работы художника; они присутствуют
в любом произведении, которое он создаёт.
Наблюдение природы и природных объектов. Эстетическое восприятие природы. Художественнообразное видение окружающего мира.
Навыки индивидуальной, коллективной, художественно-творческой деятельности.

ются) на большом листе бумаги — фоне панно.
Первоначальные навыки коллективной работы над панно
(распределение обязанностей, соединение частей или элементов
изображения в единую композицию). Обсуждение работы.

Содержание курса

Три вида художественной деятельности (три Брата-Мастера)
как этапы, последовательность
создания произведения. Три Брата-Мастера всегда взаимодействуют: они постоянно помогают друг
другу, но у каждого Мастера своя
работа, своё назначение (своя социальная функция).
В конкретной работе один
из Мастеров всегда главный, он
определяет назначение работы,
т. е. что это — изображение,
украшение или постройка.
Выставка работ учащихся.
Обсуждение рисунков, скульптуры и т. д., выделение в них работы каждого из Мастеров. Игра
в художников и зрителей.
Рассматривание произведений
разных видов искусства, в которых наиболее наглядно проявлены конструктивное, декоративное
и изобразительное начала.

Тематическое планирование

Воспринимать и обсуждать выставку детских работ (рисунки,
скульптура, постройки, украшения),
выделять в них знакомые средства
выражения, определять задачи, которые решал автор в своей работе.

Характеристика видов
деятельности учащихся

Продолжение

Сказочная страна

Сюжеты
заданий
(прилёт
птиц, пробуждение жучков, стрекоз, букашек и т. д.) могут варьироваться в соответствии с целями
и учебными задачами темы.

Разноцветные жуки

Создание коллективых панно
и пространственных композиций.
Изображение сказочного мира. Мастера помогают увидеть
мир сказки и воссоздать его.
Активизация творческих способностей учащихся, развитие во-

Задание: конструирование и
украшение птиц или божьих коровок, жуков, стрекоз, бабочек.
Материалы: цветная бумага,
ножницы, клей, нитки.

Развитие наблюдательности и
изучение природных форм.
Овладение практическими навыками изображения, конструирования и украшения (декорирования) разнообразных пространственных форм.

Праздник весны.
Праздник птиц

Радоваться поэтическому открытию наблюдаемого мира и своему
творческому опыту.
Наблюдать и анализировать природные пространственные формы.
Овладевать
художественными
приёмами работы с бумагой (бумагопластика), графическими материалами, красками.
Фантазировать, придумывать декор на основе алгоритмически заданной конструкции.
Придумывать, как достраивать
простые заданные формы, изображая различных насекомых, птиц,
сказочных персонажей на основе анализа зрительных впечатлений, а также свойств и возможностей художественных материалов.
Повторять и затем варьировать
систему несложных действий с художественными материалами, выражая
собственный замысел.
Творчески играть в процессе работы с художественными материалами, изобретая, экспериментируя, моделируя в художественной деятель-

Времена года

Содержание курса

Создание коллажей и объёмных композиций на основе смешанных техник. Сочетание различных материалов, совмещение
плоскостного и объёмного изображения в единой композиции.
Выразительность,
ритмическая организация элементов коллективного панно.
Навыки овладения различными приёмами работы с бумагой,

Задание: коллективное панно
или индивидуальные изображения по сказке.
Материалы: цветная бумага,
фольга, ножницы, клей или гуашь, кисти, бумага.

ображения, эстетического вкуса и коммуникативных умений.
Коллективная работа с участием
всех учащихся класса по созданию панно-коллажа.

Тематическое планирование

ности свои переживания от наблюдения жизни (художественное познание).
Сотрудничать с товарищами в
процессе совместной работы (под
руководством учителя), выполнять
свою часть работы в соответствии с
общим замыслом.
Овладевать навыками коллективной деятельности, работать организованно в команде одноклассников
под руководством учителя.
Учиться поэтическому видению
мира, развивая фантазию и творческое воображение.
Участвовать в создании коллективного панно-коллажа с изображением сказочного мира, применяя
приобретённые навыки работы с художественными материалами.
Выделять этапы работы в соответствии с поставленной целью.

Характеристика видов
деятельности учащихся

Продолжение

Здравствуй, лето! Урок
любования
(обобщение
темы)

Соотносить цель, большую задачу
с созданием отдельных деталей для
панно.
Овладевать приёмами конструктивной работы с бумагой и различными фактурами.
Овладевать навыками образного
видения и пространственного масштабного моделирования.
Любоваться красотой природы.
Наблюдать живую природу с точки зрения трёх Мастеров, т. е. имея
в виду задачи трёх видов художественной деятельности.
Характеризовать свои впечатления от рассматривания репродукций
картин и желательно подлинных
произведений в художественном музее или на выставке.
Выражать в изобразительных работах свои впечатления от прогулки
в природу и просмотра картин художников.
Развивать навыки работы с живописными и графическими материалами.

разнообразными фактурами, использование сочетания цвета и
линии.
Опыт творчества, творческого
эксперимента в условиях коллективной художественной игры.

Восприятие красоты природы.
Экскурсия в природу. Наблюдение живой природы с точки
зрения трёх Братьев-Мастеров.
Просмотр фотографий с выразительными деталями весенней
природы (ветки с распускающимися почками, цветущими серёжками, травинки, подснежники, стволы деревьев, насекомые).
Повторение темы «Мастера
Изображения, Украшения и Постройки учатся у природы». Братья-Мастера помогают рассматривать объекты природы: конструкцию (как построено), декор (как
украшено).

ИСКУССТВО И ТЫ (34 ч)

2 класс

Задание: создание композиции «Здравствуй, лето!» по впечатлениям от природы.
Материалы: гуашь, кисти
или графические материалы, бумага.

Красота природы восхищает
людей, её воспевают в своих произведениях художники.
Образ лета в творчестве российских художников. Картина и
скульптура. Репродукция.
Умение видеть. Развитие зрительских навыков.

Тематическое планирование

Создавать композицию на тему
«Здравствуй, лето!».

Характеристика видов
деятельности учащихся

Знакомство с основами образного языка изобразительного искусства. Понимание языка искусства
и связей его с жизнью. Выразительные возможности художественных материалов. Введение в мир
искусства, эмоционально связанный с миром личных наблюдений, переживаний людей. Выражение
в искусстве чувств человека, отношения к миру, добра и зла.
Практическая творческая работа (индивидуальная и коллективная).

Содержание курса

Продолжение

Как и чем работает художник? (8 ч)

Белая и чёрная краски

Три основных цвета —
жёлтый, красный, синий

Учиться различать и сравнивать
тёмные и светлые оттенки цвета.

Восприятие и изображение
красоты природы. Настроение в
природе.

Задание: изображение цветов
или дворца холодного ветра, или
дворца тёплой осени (без предварительного рисунка; заполнение
крупными изображениями всего
листа).
Материалы: гуашь, крупные
кисти, большие листы белой бумаги.

Наблюдать цветовые сочетания в
природе.
Смешивать краски сразу на листе
бумаги, посредством приёма «живая
краска».
Овладевать первичными живописными навыками.
Изображать на основе смешивания трёх основных цветов разнообразные явления по памяти и впечатлению.

Что такое живопись? Первичные основы цветоведения. Знакомство с основными и составными цветами, с цветовым кругом.
Многообразие цветовой гаммы осенней природы (в частности, осенних цветов).

Представление о разнообразии художественных материалов, которые использует в своей работе
художник. Выразительные возможности художественных материалов. Особенности, свойства и характер различных материалов.
Цвет: основные и составные цвета. Смешение красок. Роль чёрной и белой красок. Ритм линий,
ритм пятен. Работа кистью и красками. Лепка. Моделирование из бумаги. Коллаж.

Пастель. Восковые мелки. Акварель. Их выразительные возможности

Содержание курса

Мягкость, бархатистость пастели, яркость восковых мелков,
текучесть и прозрачность акварели.

Задание: изображение природных стихий (гроза, буря, извержение вулкана, дождь, туман
и т. д.) (без предварительного рисунка).
Материалы:
гуашь
(пять
красок), крупная кисть, большие
листы любой бумаги.

Тёмное и светлое (смешение
цветных красок с чёрной и белой).
Знакомство с различным эмоциональным звучанием цвета.
Расширение знаний о различных живописных материалах:
акварельные краски, темпера,
масляные краски.

Тематическое планирование

Расширять знания о художественных материалах.
Понимать красоту и выразительность пастели, мелков, акварели.

Смешивать цветные краски с белой и чёрной для получения богатого
колорита.
Развивать навыки работы гуашью.
Создавать живописными материалами различные по настроению
пейзажи, посвящённые изображению
природных стихий.

Характеристика видов
деятельности учащихся

Продолжение

Что такое аппликация?
Выразительные возможности аппликации

Задание: создание коврика на
тему осенней земли с опавшими
листьями (работа в группе —
1—3 панно; работа по памяти и
впечатлению).
Материалы: цветная бумага,
куски ткани, нитки, ножницы,
клей.

Особенности создания аппликации (материал можно резать
или обрывать).
Восприятие и изображение
красоты осенней природы. Наблюдение за ритмом листьев в природе. Представление о ритме пятен.

Задание: изображение осеннего леса (по памяти и впечатлению).
Материалы:
пастель
или
мелки, акварель; белая, суровая
(оберточная) бумага.

Выразительные возможности
этих материалов, особенности работы ими.
Передача различного эмоционального состояния природы.

Овладевать техникой и способами аппликации.
Понимать и использовать особенности изображения на плоскости с
помощью пятна.
Создавать коврик на тему осенней земли, опавших листьев.

Развивать навыки работы пастелью, мелками, акварелью.
Овладевать первичными знаниями перспективы (загораживание,
ближе—дальше).
Изображать осенний лес, используя выразительные возможности материалов.

Что может пластилин?
Выразительность материалов для работы в объёме

Что может линия? Выразительные возможности
графических материалов

Содержание курса

Что такое скульптура? Образный язык скульптуры.
Знакомство с материалами,
которыми работает скульптор.
Выразительные
возможности
глины, дерева, камня и других
материалов.

Задание: изображение зимнего
леса (по впечатлению и памяти).
Материалы: тушь или чёрная гуашь, чернила, перо, палочка, тонкая кисть или уголь;
белая бумага.

Что такое графика? Образный
язык графики.
Разнообразие
графических
материалов.
Красота и выразительность
линии. Выразительные возможности линии. Линии тонкие и
толстые, подвижные и тягучие,
резкие и плавные.

Тематическое планирование

Понимать выразительные возможности линии, точки, тёмного и
белого пятен (язык графики) для создания художественного образа.
Осваивать приёмы работы графическими материалами (тушь, палочка, кисть).
Наблюдать за пластикой деревьев, веток, сухой травы на фоне
снега.
Изображать, используя графические материалы, зимний лес.

Характеристика видов
деятельности учащихся

Продолжение

Бумага, ножницы, клей.
Выразительные возможности бумаги

Развивать навыки создания геометрических форм (конуса, цилиндра, прямоугольника) из бумаги, навыки перевода плоского листа в разнообразные объёмные формы.
Овладевать приёмами работы с
бумагой, умением перевести плоский
лист в различные объёмные формы.
Конструировать из бумаги объекты игровой площадки.

Что такое архитектура? Чем
занимается архитектор? Особенности архитектурных форм.
Материалы, с помощью которых архитектор конструирует
(бумага, картон).
Работа с бумагой (сгибание,
скручивание, надрезание, склеивание). Перевод плоских форм
в объёмные формы. Склеивание
простых объёмных форм (конус,
цилиндр, лесенка, гармошка).

Задание: сооружение игровой
площадки для вылепленных зверей (индивидуально, группами,
коллективно; работа по воображению).

Задание: изображение животных родного края (по впечатлению и памяти).
Материалы: пластилин, стеки.

Овладевать приёмами работы с
пластилином (вдавливание, заминание, вытягивание, защипление).
Создавать объёмное изображение
животного с передачей характера.

Изображение животных. Передача характерных особенностей
животных.

Неожиданные материалы
(обобщение темы)

Содержание курса

Задание: изображение ночного праздничного города.
Материал: неожиданные материалы (серпантин, конфетти,
семена, нитки, трава и т. д.),
тёмная бумага (в качестве фона).

Смешанные техники. Неожиданные материалы.
Выразительные возможности
материалов, которыми работают
художники.
Итоговая выставка работ.

Понимание красоты различных художественных материалов
(гуашь, акварель, пастель, мелки, тушь, пластилин, бумага).
Сходство и различия материалов.

Материалы: бумага, ножницы, клей.

Тематическое планирование

Повторять и закреплять полученные на предыдущих уроках знания
о художественных материалах и их
выразительных возможностях.
Создавать образ ночного города с
помощью разнообразных неожиданных материалов.
Обобщать пройденный материал,
обсуждать творческие работы на итоговой выставке, оценивать собственную художественную деятельность и
деятельность своих одноклассников.

Характеристика видов
деятельности учащихся

Продолжение

Реальность и фантазия (7 ч)

реаль-

Изображение и фантазия

Изображение
ность

Мастер Изображения учит
фантазировать. Роль фантазии в
жизни людей.

Задание: изображение любимого животного.
Материалы: гуашь (одна или
две краски) или тушь, кисть, бумага.

Мастер Изображения учит видеть мир вокруг нас.
Учимся всматриваться в реальный мир, учимся не только
смотреть, но и видеть.
Рассматриваем
внимательно
животных, замечаем их красоту,
обсуждаем особенности различных животных.

Размышлять о возможностях изображения как реального, так и фантастического мира.

Рассматривать, изучать и анализировать строение реальных животных.
Изображать животных, выделяя
пропорции частей тела.
Передавать в изображении характер выбранного животного.
Закреплять навыки работы от общего к частному.

Для изображения реальности необходимо воображение. Для создания фантастического образа необходима опора на реальность. Значение фантазии и воображения для творчества художника.
Изображение реальных и фантастических животных. Изображение узоров, увиденных в природе,
и орнаментов для украшения человека. Изображение фантазийных построек.
Развитие духовной и эмоциональной сферы ребёнка через общение с природой.

Украшение и реальность

Содержание курса

Мастер Украшения учится у
природы.
Природа умеет себя украшать.
Умение видеть красоту природы, разнообразие её форм, цвета (иней, морозные узоры на окне, паутинки, наряды птиц, рыб
и т. п.).

Задание: изображение фантастического животного путём соединения элементов разных животных, птиц и даже растений.
Материалы: гуашь, кисти,
большой лист бумаги (цветной
или тонированной).

Сказочные существа. Фантастические образы.
Соединение элементов разных
животных, растений при создании фантастического образа.
Развитие творческих умений
и навыков работы гуашью.

Тематическое планирование

Наблюдать и учиться видеть
украшения в природе.
Эмоционально откликаться на
красоту природы.
Создавать с помощью графических материалов, линий изображения различных украшений в природе
(паутинки, снежинки и т. д.).

Изображать сказочные существа
путём соединения элементов разных
животных и даже растений.
Развивать навыки работы гуашью.

Рассматривать слайды и изображения реальных и фантастических
животных (русская деревянная и каменная резьба и т.д.).
Придумывать
выразительные
фантастические образы животных.

Характеристика видов
деятельности учащихся

Продолжение

Украшение и фантазия

Задание: изображение кружева, украшение узором воротничка для платья или кокошника,
закладки для книги.

Мастер Украшения учится у
природы, изучает её.
Преобразование
природных
форм для создания различных
узоров, орнаментов, украшающих предметы быта.
Создание тканей, кружев,
украшений для человека. Перенесение красоты природы Мастером Украшения в жизнь человека и преобразование её с помощью фантазии.

Задание: изображение паутинок с росой, веточками деревьев
или снежинок при помощи линий (индивидуально по памяти).
Материалы:
уголь,
мел,
тушь и тонкая кисть или гуашь
(один цвет), бумага.

Развитие наблюдательности.

Сравнивать, сопоставлять природные формы с декоративными мотивами в кружевах, тканях, украшениях, на посуде.
Осваивать приёмы создания орнамента: повторение модуля, ритмическое чередование элемента.
Создавать украшения (воротничок для платья, подзор, закладка
для книг и т. д.), используя узоры.
Работать графическими материалами (тушь, фломастеры) с помощью
линий различной толщины.

Развивать навыки работы тушью,
пером, углем, мелом.

Постройка и фантазия

Постройка и реальность

Содержание курса

Рассматривать природные конструкции, анализировать их формы,
пропорции.
Эмоционально откликаться на
красоту различных построек в природе.
Осваивать навыки работы с бумагой (закручивание, надрезание, складывание, склеивание).
Конструировать из бумаги формы
подводного мира.
Участвовать в создании коллективной работы.

Сравнивать, сопоставлять природные формы с архитектурными постройками.

Задание: конструирование из
бумаги подводного мира (индивидуально-коллективная работа).
Материалы: бумага, ножницы, клей.

Мастер Постройки учится у
природы.

Характеристика видов
деятельности учащихся

Мастер Постройки учится у
природы.
Красота и смысл природных
конструкций (соты пчёл, ракушки, коробочки хлопка, орехи
и т. д.), их функциональность,
пропорции.
Развитие наблюдательности.
Разнообразие форм подводного мира, их неповторимые особенности.

Материалы: любой графический материал (один-два цвета).

Тематическое планирование

Продолжение

Братья-Мастера Изображения, Украшения и Постройки всегда работают
вместе (обобщение темы)

Задание:
конструирование
(моделирование) и украшение
ёлочных игрушек, изображающих людей, зверей, растения.
Создание коллективного панно.

Взаимодействие трёх видов
деятельности — изображения,
украшения и постройки.
Обобщение материала всей темы.

Задание: создание фантастических зданий, фантастического
города (индивидуально-групповая
работа по воображению).
Материалы: бумага, ножницы, клей.

Изучая природу, Мастер преобразует её своей фантазией, дополняет её формы, создаёт конструкции, необходимые для жизни человека.
Мастер Постройки показывает возможности фантазии человека в создании предметов.

Повторять и закреплять полученные на предыдущих уроках знания.
Понимать роль, взаимодействие
в работе трёх Братьев-Мастеров (их
триединство).
Конструировать (моделировать) и
украшать игрушки (изображающие
людей, зверей, растения) для новогодней ёлки.

Осваивать приёмы работы с бумагой.
Придумывать разнообразные конструкции.
Создавать макеты фантастических зданий, фантастического города.
Участвовать в создании коллективной работы.

Характеристика видов
деятельности учащихся
Обсуждать творческие работы на
итоговой выставке, оценивать собственную художественную деятельность и деятельность своих одноклассников.

О чём говорит искусство (11 ч)

Материалы: гуашь, маленькие кисти, бумага, ножницы,
клей.
Выставка творческих работ.
Отбор работ, совместное обсуждение.

Тематическое планирование

Изображение природы
в различных состояниях

Разное состояние природы
несёт в себе разное настроение:
грозное и тревожное, спокойное
и радостное, грустное и нежное.
Художник, изображая природу, выражает её состояние,
настроение. Изображение, созданное художником, обращено к
чувствам зрителя.

Наблюдать природу в различных
состояниях.
Изображать живописными материалами контрастные состояния природы.
Развивать колористические навыки работы гуашью.

«О чём говорит искусство» — важнейшая тема курса. Искусство выражает чувства человека, его
понимание того, что он изображает, украшает и строит, и отношение к этому.
Изображение состояний (настроений) в природе. Изображение доброго и злого сказочных образов.
Украшения, характеризующие контрастных по характеру, по их намерениям персонажей. Постройки
для добрых и злых — разных по характеру сказочных героев.

Содержание курса

Продолжение

характера

Изображение характера
человека: женский образ

Изображение
животных

Создавать противоположные по
характеру сказочные женские образы
(Золушка и злая мачеха, баба Бабариха и Царевна Лебедь, добрая и злая

Изображая человека, художник выражает своё отношение к
нему, своё понимание этого человека.

Задание: изображение животных весёлых, стремительных,
угрожающих.
Материалы: гуашь (два-три
цвета или один цвет), кисти.

Наблюдать и рассматривать животных в различных состояниях.
Давать устную зарисовку-характеристику зверей.
Входить в образ изображаемого
животного.
Изображать животного с ярко
выраженным характером и настроением.
Развивать навыки работы гуашью.

Выражение в изображении
характера и пластики животного,
его состояния, настроения.
Знакомство с анималистическими изображениями, созданными художниками в графике,
живописи и скульптуре.
Рисунки и скульптурные произведения В. Ватагина.

Задание: изображение контрастных
состояний
природы
(море нежное и ласковое, бурное
и тревожное и т. д.).
Материалы: гуашь, крупные
кисти, большие листы бумаги.

Изображение характера
человека: мужской образ

Содержание курса

Изображая, художник выражает своё отношение к тому, что
он изображает.
Эмоциональная и нравственная оценка образа в его изображении.
Мужские качества характера:
отважность, смелость, решительность, честность, доброта и т. д.

Задание: изображение противоположных по характеру сказочных женских образов. Класс
делится на две части: одни изображают добрых, другие — злых.
Материалы: гуашь или пастель, мелки, цветная бумага.

Женские качества характера: верность, нежность, достоинство, доброта и т. д. Внешнее и
внутреннее содержание человека,
выражение его средствами искусства.

Тематическое планирование

Характеризовать доброго и злого
сказочных героев.
Сравнивать и анализировать возможности использования изобразительных средств для создания доброго и злого образов.
Учиться передавать эмоциональное состояние человека.

волшебницы), используя живописные и графические средства.

Характеристика видов
деятельности учащихся

Продолжение

Образ человека
в скульптуре

Задание: создание в объёме
сказочных образов с ярко выраженным характером (Царевна
Лебедь, Баба-яга и т. д.).
Материалы: пластилин, стеки, дощечки.

Возможности создания разнохарактерных героев в объёме.
Скульптурные произведения,
созданные мастерами прошлого
и настоящего.
Изображения, созданные в
объёме, — скульптурные образы — выражают отношение
скульптора к миру, его чувства
и переживания.

Задание: изображение доброго и злого героев из знакомых
сказок.
Материалы: гуашь (ограниченная палитра), кисти или пастель, мелки, обои, цветная бумага.

Возможности использования
цвета, тона, ритма для передачи
характера персонажа.

Сравнивать, сопоставлять выразительные возможности различных
художественных материалов, которые применяются в скульптуре (дерево, камень, металл и др.).
Развивать навыки создания образов из целого куска пластилина.
Овладевать приёмами работы с
пластилином (вдавливание, заминание, вытягивание, защипление).
Создавать в объёме сказочные
образы с ярко выраженным характером.

Создавать живописными материалами выразительные контрастные
образы доброго или злого героя (сказочные и былинные персонажи).

О чём говорят украшения

Человек и его украшения

Содержание курса

Задание:
украшение
двух
противоположных по намерени-

Через украшение мы не только рассказываем о том, кто мы,
но и выражаем свои цели, намерения: например, для праздника мы украшаем себя, в будний
день одеваемся по-другому.

Задание: украшение вырезанных из бумаги кокошников, воротников, богатырских доспехов.
Материалы: гуашь, кисти
(крупная и тонкая).

Украшая себя, человек рассказывает о себе: кто он такой
(например, смелый воин-защитник или агрессор).
Украшения имеют свой характер, свой образ. Украшения для
женщин подчёркивают их красоту, нежность, для мужчин —
силу, мужество.

Тематическое планирование

Сопереживать, принимать участие
в создании коллективного панно.
Понимать характер линии, цвета,
формы, способных раскрыть намерения человека.
Украшать паруса двух противоположных по намерениям сказочных
флотов.

Понимать роль украшения в жизни человека.
Сравнивать
и
анализировать
украшения, имеющие разный характер.
Создавать декоративные композиции заданной формы (вырезать из
бумаги кокошники, воротники, богатырские доспехи).
Украшать кокошники, оружие
для добрых и злых сказочных героев и т. д.

Характеристика видов
деятельности учащихся

Продолжение

В изображении, украшении и постройке человек
выражает свои чувства,
мысли, настроение, своё
отношение к миру (обобщение темы)

Образ здания

Выставка творческих работ,
выполненных в разных материалах и техниках.
Обсуждение выставки.

Задание: создание образов сказочных построек (дворцы доброй
феи и Снежной королевы и т. д.).
Материалы: гуашь, кисти,
бумага.

Здания выражают характер
тех, кто в них живёт. Персонажи сказок имеют очень разные
дома. Образы зданий в окружающей жизни.

ям сказочных флотов (доброго,
праздничного и злого, пиратского). Работа коллективно-индивидуальная в технике аппликации.
Материалы: гуашь, крупная
и тонкая кисти, клей, склеенные
листы (или обои).

Повторять и закреплять полученные на предыдущих уроках знания.
Обсуждать творческие работы на
итоговой выставке, оценивать собственную художественную деятельность и деятельность одноклассников.

Учиться видеть художественный
образ в архитектуре.
Приобретать навыки восприятия
архитектурного образа в окружающей жизни и сказочных построек.
Приобретать опыт творческой работы.

Как говорит искусство (8 ч)

Тематическое планирование

Характеристика видов
деятельности учащихся

Тёплые цвета.
Холодные цвета.
Что выражают тёплые и
холодные цвета?

Задание: изображение горящего костра и холодной синей
ночи вокруг (борьба тепла и холода) (работа по памяти и впечатлению) или изображение пера
Жар-птицы (краски смешивают-

Цвет и его эмоциональное
восприятие человеком.
Деление цветов на тёплые и
холодные. Природа богато украшена сочетаниями тёплых и холодных цветов.
Умение видеть цвет. Борьба различных цветов, смешение
красок на бумаге.

Расширять знания о средствах
художественной выразительности.
Уметь составлять тёплые и холодные цвета.
Понимать эмоциональную выразительность тёплых и холодных цветов.
Уметь видеть в природе борьбу и
взаимовлияние цвета.
Осваивать различные приёмы
работы кистью (мазок «кирпичик»,
«волна», «пятнышко»).
Развивать колористические навыки работы гуашью.
Изображать простые сюжеты с
колористическим контрастом.

Средства образной выразительности в изобразительном искусстве.
Эмоциональное воздействие цвета: тёплые и холодные цвета, звонкое и глухое звучание цвета.
Выразительные возможности линии. Понятие ритма; ритм пятен, ритм линий.
Выразительность соотношения пропорций. Выразительность фактур.
Язык изобразительного искусства и его выразительные средства служат выражению мыслей и
чувств художника.

Содержание курса

Продолжение

Тихие и звонкие цвета

Задание: изображение весенней земли (по памяти и впечатлению). Дополнительные уроки
можно посвятить созданию «тёплого царства» (Солнечный город), «холодного царства» (царство Снежной королевы). Главное — добиться колористического богатства цветовой гаммы.
Материалы: гуашь, крупные
кисти, большие листы бумаги.

Смешение различных цветов
с чёрной, серой, белой красками — получение мрачных, тяжёлых и нежных, лёгких оттенков
цвета.
Передача состояния, настроения в природе с помощью тихих (глухих) и звонких цветов.
Наблюдение цвета в природе, на
картинах художников.

ся прямо на листе, чёрная и белая краски не применяются).
Материалы: гуашь без чёрной и белой красок, крупные кисти, большие листы бумаги.
Уметь составлять на бумаге тихие (глухие) и звонкие цвета.
Иметь представление об эмоциональной выразительности цвета —
тихого и звонкого.
Уметь наблюдать многообразие и
красоту цветовых состояний в весенней природе.
Изображать борьбу тихого (глухого) и звонкого цветов, изображая
весеннюю землю.
Создавать колористическое богатство внутри одной цветовой гаммы.
Закреплять умения работать кистью.

Уметь видеть линии в окружающей действительности.
Наблюдать, рассматривать весенние ветки различных деревьев,
учиться видеть их выразительность.

Выразительные возможности
линий. Многообразие линий: толстые и тонкие, корявые и изящные, спокойные и порывистые.

Характер линий

Задание: изображение весенних ручьёв.
Материалы:
пастель
или
цветные мелки. В качестве подмалёвка используется изображение весенней земли (на нём земля видна сверху, значит, и ручьи
побегут по всей плоскости листа).
Можно также работать гуашью на чистом листе.

Расширять знания о средствах
художественной выразительности.
Уметь видеть линии в окружающей действительности.
Получать представление об эмоциональной выразительности линии.
Фантазировать, изображать весенние ручьи, извивающиеся змейками, задумчивые, тихие и стремительные (в качестве подмалёвка —
изображение весенней земли).
Развивать навыки работы пастелью, восковыми мелками.

Ритмическая организация листа с помощью линий. Изменение
ритма линий в связи с изменением содержания работы.
Линии как средство образной
характеристики изображаемого.
Разное эмоциональное звучание
линии.

Что такое ритм линий?

Характеристика видов
деятельности учащихся

Тематическое планирование

Содержание курса

Продолжение

Ритм пятен

Расширять знания о средствах
художественной выразительности.
Понимать, что такое ритм пятен.
Уметь передавать расположение
(ритм) летящих птиц на плоскости
листа.
Развивать навыки творческой работы в технике обрывной аппликации.

Ритм пятен передаёт движение.
От изменения положения пятен на листе изменяется восприятие листа, его композиция. Материал рассматривается на примере
летящих птиц — быстрый или
медленный полёт; птицы летят
тяжело или легко.

Задание: ритмическое расположение летящих птиц на пло-

Задание: изображение нежных или могучих веток, передача их характера и настроения
(индивидуально или по два человека; по впечатлению и памяти).
Материалы: гуашь, кисть
или тушь, уголь, сангина; большие листы бумаги.

Осознавать, как с помощью определённого материалом можно создать
художественный образ.
Использовать в работе сочетание
различных инструментов и материалов.
Изображать ветки деревьев с
определённым характером и настроением.

Умение видеть линии в окружающей действительности, рассматривание весенних веток (весёлый трепет тонких, нежных
веток берёз и корявая, суровая
мощь старых дубовых сучьев).

Ритм линий и пятен,
цвет, пропорции — средства выразительности

Пропорции выражают
характер

Содержание курса

Ритм линий, пятен, цвет,
пропорции составляют основы

Задание: конструирование или
лепка птиц с разными пропорциями (большой хвост — маленькая
головка — большой клюв).
Материалы: бумага белая
и цветная, ножницы, клей или
пластилин, стеки.

Понимание пропорций как
соотношения между собой частей
одного целого.
Пропорции — выразительное
средство искусства, которое помогает художнику создавать образ, выражать характер изображаемого.

скости листа (работа индивидуальная или коллективная).
Материалы: белая и тёмная
бумага, ножницы, клей.

Тематическое планирование

Повторять и закреплять полученные знания и умения.

Создавать выразительные образы
животных или птиц с помощью изменения пропорций.

Расширять знания о средствах
художественной выразительности.
Понимать, что такое пропорции.

Характеристика видов
деятельности учащихся

Продолжение

Обобщающий урок года

Выставка детских работ, репродукций работ художников —
радостный праздник, событие
школьной жизни.
Игра-беседа, в которой вспоминают все основные темы года.
Братья-Мастера — Мастер
Изображения, Мастер Украшения, Мастер Постройки — главные
помощники
художника,
работающего в области изобразительного, декоративного и конструктивного искусств.

Задание: создание коллективного панно на тему «Весна. Шум
птиц».
Материалы: большие листы
для панно, гуашь, кисти, бумага,
ножницы, клей.

образного языка, на котором говорят Братья-Мастера — Мастер
Изображения, Мастер Украшения, Мастер Постройки, создавая
произведения в области живописи, графики, скульптуры, архитектуры.

Фантазировать и рассказывать о
своих творческих планах на лето.

Понимать и уметь называть задачи, которые решались в каждой
четверти.

Анализировать детские работы
на выставке, рассказывать о своих
впечатлениях от работ товарищей и
произведений художников.

Сотрудничать с товарищами в
процессе совместной творческой работы, уметь договариваться, объясняя замысел, уметь выполнять работу в границах заданной роли.

Создавать коллективную творческую работу (панно) «Весна. Шум
птиц».

Понимать роль взаимодействия
различных средств художественной
выразительности для создания того
или иного образа.

ИСКУССТВО ВОКРУГ НАС (34 ч)

3 КЛАСС

Тематическое планирование

Характеристика видов
деятельности учащихся

Приобщение к миру искусства через познание художественного смысла окружающего предметного мира.
Предметы не только имеют утилитарное назначение, но и являются носителями духовной культуры.
Окружающие предметы, созданные людьми, образуют среду нашей жизни и нашего общения.
Форма вещей не случайна, в ней выражено понимание людьми красоты, удобства, в ней выражены
чувства людей и отношения между людьми, их мечты и заботы.
Создание любого предмета связано с работой художника над его формой. В этой работе всегда
есть три этапа, три главные задачи. Художнику не обойтись без Братьев-Мастеров: Мастера Изображения, Мастера Украшения и Мастера Постройки. Они помогают понять, в чём состоят художественные смыслы окружающего нас предметного мира. Братья-Мастера — помощники учащихся в
моделировании предметного мира в доме, на улице города. Роль художника в театре, цирке; произведения искусства в художественном музее.
Знакомство в деятельностной форме с основами многих видов дизайна, декоративно-прикладного
искусства, с видами и жанрами станкового искусства.
Знания о системе видов искусства приобретаются через постижение их жизненных функций, роли в жизни людей и конкретно в повседневной жизни. Приобретение первичных художественных
навыков, воплощение ценностных и эмоционально значимых смыслов в моделировании предметной
среды своей жизни. Индивидуальный творческий опыт и коммуникативные умения.

Содержание курса

Продолжение

Искусство в твоём доме (8 ч)

Твои игрушки

Играя,
дети
оказываются в роли художника, потому
что одушевляют свои игрушки. Почти любой предмет при
помощи фантазии можно превратить в игрушку. Надо увидеть заложенный в нём образ —
характер и проявить его, чтото добавляя и украшая. Дети,
как и художники, могут сделать игрушку из разных предметов.
Разнообразие форм и декора
игрушек. Роль игрушки в жизни
людей. Игрушки современные и
игрушки прошлых времён. Зна-

Характеризовать и эстетически
оценивать разные виды игрушек,
материалы, из которых они сделаны.
Понимать и объяснять единство материала, формы и внешнего
оформления игрушек (украшения).
Выявлять в воспринимаемых образцах игрушек работу Мастеров
Постройки, Украшения и Изображения, рассказывать о ней.
Учиться видеть и объяснять образное содержание конструкции и
украшения предмета.
Создавать выразительную пластическую форму игрушки и укра-

В каждой вещи, в каждом предмете, которые наполняют наш дом, заложен труд художника.
В чём состоит эта работа художника? Вещи бывают нарядными, праздничными, или тихими, уютными, или деловыми, строгими; одни подходят для работы, другие — для отдыха; одни служат детям,
другие — взрослым. Как выглядеть вещи, решает художник и тем самым создаёт пространственный
и предметный мир вокруг нас, в котором отражаются наши представления о жизни. Каждый человек
тоже бывает в роли художника.
Братья-Мастера выясняют, что же каждый из них сделал в ближайшем окружении ребёнка.
В итоге становится ясно, что без участия Мастеров не создавался ни один предмет в доме, без них
не было бы и самого дома.

Посуда у тебя дома

Содержание курса

Разнообразие посуды: её форма, силуэт, нарядный декор.
Роль художника в создании образа посуды.

Задание: создание игрушки
из любых подручных материалов.
Вариант
задания:
лепка
игрушки из пластилина или глины, роспись по белой грунтовке.

комство с народными игрушками
(дымковские,
филимоновские,
городецкие, богородские). Особенности этих игрушек. Связь
внешнего оформления игрушки
(украшения) с её формой.
Участие Братьев-Мастеров —
Мастера Изображения, Мастера
Постройки и Мастера Украшения — в создании игрушек. Три
стадии создания игрушки: придумывание, конструирование, украшение.

Тематическое планирование

Характеризовать связь между
формой, декором посуды (её художественным образом) и её назначением.

шать её, добиваясь целостности цветового решения.

Характеристика видов
деятельности учащихся

Продолжение

Задание:
лепка
посуды
с росписью по белой грунтовке.
Вариант задания: придумать
и изобразить на бумаге сервиз из
нескольких предметов (при этом
обязательно подчеркнуть назначение посуды: для кого она, для
какого случая).
Материалы: пластилин или
глина, водоэмульсионная краска,

Обусловленность
формы,
украшения посуды её назначением (праздничная или повседневная, детская или взрослая).
Зависимость формы и декора
посуды от материала (фарфор,
фаянс, дерево, металл, стекло).
Образцы посуды, созданные
мастерами промыслов (Гжель,
Хохлома).
Выразительность форм и декора посуды. Образные ассоциации, рождающиеся при восприятии формы и росписи посуды.
Работа Братьев-Мастеров по
созданию посуды: конструкция —
форма, украшение, роспись.

Уметь выделять конструктивный
образ (образ формы, постройки) и характер декора, украшения (деятельность каждого из Братьев-Мастеров
в процессе создания образа посуды).
Овладевать навыками создания
выразительной формы посуды и её
декорирования в лепке, а также
навыками изображения посудных
форм, объединённых общим образным решением.

Обои и шторы у тебя дома

Содержание курса

Задание: создание эскизов
обоев или штор для комнаты,
имеющей
чёткое
назначение
(спальня, гостиная, детская). Задание можно выполнить и в технике набойки с помощью трафарета или штампа.

Роль художника в создании
обоев и штор. Разработка эскизов
обоев как создание образа комнаты и выражение её назначения:
детская комната или спальня,
гостиная, кабинет... Роль цвета обоев в настроении комнаты.
Повторяемость узора в обоях.
Роль каждого из Братьев-Мастеров в создании образа обоев и
штор (построение ритма, выбор
изобразительных мотивов, их
превращение в орнамент).

кисть; гуашь, тонированная бумага.

Тематическое планирование

Понимать роль цвета и декора в
создании образа комнаты.
Рассказывать о роли художника
и этапах его работы (постройка, изображение, украшение) при создании
обоев и штор.
Обретать опыт творчества и художественно-практические навыки в
создании эскиза обоев или штор для
комнаты в соответствии с её функциональным назначением.

Характеристика видов
деятельности учащихся

Продолжение

Мамин платок

Задание:
создание
эскиза
платка для мамы, девочки или
бабушки (праздничного или повседневного).

Знакомство
с
искусством
росписи тканей. Художественная роспись платков, их разнообразие. Орнаментальная роспись
платка и роспись ткани.
Выражение в художественном образе платка (композиция,
характер росписи, цветовое решение) его назначения: платок
праздничный или повседневный,
платок для молодой женщины
(яркий, броский, нарядный) или
для пожилой (приглушённый,
сдержанный, спокойный).
Расположение
росписи
на
платке, ритмика росписи. Растительный или геометрический характер узора на платке. Цветовое
решение платка.

Материалы: гуашь, кисти;
клише, бумага или ткань.
Воспринимать
и
эстетически
оценивать разнообразие вариантов
росписи ткани на примере платка.
Понимать зависимость характера
узора, цветового решения платка от
того, кому и для чего он предназначен.
Знать и объяснять основные варианты композиционного решения
росписи платка (с акцентировкой
изобразительного мотива в центре,
по углам, в виде свободной росписи),
а также характер узора (растительный, геометрический).
Различать постройку (композицию), украшение (характер декора),
изображение (стилизацию) в процессе создания образа платка.
Приобретать опыт творчества и
художественно-практические навыки
в создании эскиза росписи платка
(фрагмента), выражая его назначение
(для мамы, бабушки, сестры; праздничный или повседневный).

Твои книжки

Содержание курса
кисти,

Задание: разработка детской
книжки-игрушки с иллюстрациями.
Вариант задания (сокращение): иллюстрация к сказке или
конструирование обложки для
книжки-игрушки.

Многообразие форм и видов
книг, игровые формы детских
книг.
Роль художника в создании
книг. Художники детской книги
(Т. Маврина, Ю. Васнецов, В. Конашевич, И. Билибин, Е. Чарушин и др.).
Роль обложки в раскрытии
содержания книги. Иллюстрация. Шрифт, буквица. Дружная
работа трёх Мастеров над созданием книги.

Материалы: гуашь,
белая и цветная бумага.

Тематическое планирование

Понимать роль художника и
Братьев-Мастеров в создании книги
(многообразие форм книг, обложка,
иллюстрации, буквицы и т. д.).
Знать и называть отдельные элементы оформления книги (обложка,
иллюстрации, буквицы).
Узнавать и называть произведения нескольких художников-иллюстраторов детской книги.
Создавать проект детской книжки-игрушки.
Овладевать навыками коллективной работы.

Характеристика видов
деятельности учащихся

Продолжение

Труд
художника
для
твоего дома (обобщение
темы)

Открытки

Роль художника в создании
всех предметов в доме. Роль
каждого из Братьев-Мастеров в
создании формы предмета и его
украшении.

Задание: создание эскиза открытки или декоративной закладки (возможно исполнение в технике граттажа, гравюры наклейками
или графической монотипии).
Материалы: плотная бумага
маленького формата, графические
материалы по выбору учителя.

Создание художником поздравительных открыток (и другой
мелкой тиражной графики).
Многообразие открыток. Форма открытки и изображение на
ней как выражение доброго пожелания.
Роль выдумки и фантазии в
создании открыток.

Материалы: гуашь или мелки, белая или цветная бумага,
ножницы (для учащихся); степлер (для учителя).

Участвовать в творческой обучающей игре, организованной на уроке, в роли зрителей, художников,
экскурсоводов, Братьев-Мастеров.

Понимать и уметь объяснять
роль художника и Братьев-Мастеров
в создании форм открыток, изображений на них.
Создавать открытку к определённому событию или декоративную закладку (работа в технике граттажа,
графической монотипии, аппликации
или в смешанной технике).
Приобретать навыки выполнения
лаконичного выразительного изображения.

Характеристика видов
деятельности учащихся
Осознавать важную роль художника, его труда в создании среды
жизни человека, предметного мира в
каждом доме.
Уметь представлять любой предмет с точки зрения участия в его создании волшебных Братьев-Мастеров.
Эстетически оценивать работы
сверстников.

Искусство на улицах твоего города (7 ч)

Задание: проблемная беседа,
обучающая игра, выставка и обсуждение детских работ.

Выставка творческих работ.
Игра в художников и зрителей, в экскурсоводов на выставке детских работ (дети ведут
беседу от лица Братьев-Мастеров, выявляя работу каждого).
Понимание неразрывной связи всех сторон жизни человека с
трудом художника.

Тематическое планирование

Деятельность художника на улице города (или села). Знакомство с искусством начинается с родного порога: родной улицы, родного города (села), без которых не может возникнуть чувство Родины.
Разнообразные проявления деятельности художника и его верных помощников Братьев-Мастеров
в создании облика города (села), в украшении улиц, скверов, площадей. Красота старинной архитектуры — памятников культуры.
Атрибуты современной жизни города: витрины, парки, скверы, ажурные ограды, фонари, разнообразный транспорт. Их образное решение.
Единство красоты и целесообразности. Роль выдумки и фантазии в творчестве художника, создающего художественный облик города.

Содержание курса

Продолжение

Памятники архитектуры

Знакомство со старинной и
новой архитектурой родного города (села).
Какой облик будут иметь дома, придумывает художник-архитектор.
Образное воздействие архитектуры на человека. Знакомство с лучшими произведениями
архитектуры — каменной летописью истории человечества (собор Василия Блаженного, Дом
Пашкова в Москве, Московский
Кремль, здание Московского государственного
университета,
здание Адмиралтейства в СанктПетербурге и т. д.).
Памятники архитектуры —
достояние народа, эстафета культуры, которую поколения передают друг другу.
Бережное отношение к памятникам архитектуры. Охрана
памятников архитектуры государством.

Учиться видеть архитектурный
образ, образ городской среды.
Воспринимать и оценивать эстетические достоинства старинных и
современных построек родного города (села).
Раскрывать особенности архитектурного образа города.
Понимать, что памятники архитектуры — это достояние народа,
которое необходимо беречь.
Различать в архитектурном образе работу каждого из Братьев-Мастеров.
Изображать архитектуру своих
родных мест, выстраивая композицию листа, передавая в рисунке неповторимое своеобразие и ритмическую упорядоченность архитектурных форм.

Парки, скверы, бульвары

Содержание курса

Архитектура садов и парков.
Проектирование не только зданий, но и парков, скверов (зелёных островков природы в городах) — важная работа художника. Проектирование художником
парка как целостного ансамбля с
дорожками, газонами, фонтанами, ажурными оградами, парковой скульптурой.
Традиция создания парков в
нашей стране (парки в Петергофе,
Пушкино, Павловске; Летний сад
в Санкт-Петербурге и т. д.).
Разновидности парков (парки
для отдыха, детские парки, пар-

Задание: изучение и изображение одного из архитектурных
памятников своих родных мест.
Материалы: восковые мелки
или гуашь, кисти, тонированная
или белая бумага.

Тематическое планирование

Сравнивать и анализировать парки, скверы, бульвары с точки зрения
их разного назначения и устроения
(парк для отдыха, детская площадка, парк-мемориал и др.).
Эстетически воспринимать парк
как единый, целостный художественный ансамбль.
Создавать образ парка в технике коллажа, гуаши или выстраивая
объёмно-пространственную композицию из бумаги.
Овладевать приёмами коллективной творческой работы в процессе
создания общего проекта.

Характеристика видов
деятельности учащихся

Продолжение

Ажурные ограды

Чугунные ограды в СанктПетербурге и Москве, в других
городах.
Назначение и роль ажурных
оград в украшении города.
Ажурные ограды в городе,
деревянное узорочье наличников,
просечный ажур дымников в селе.
Связь творчества художника
с реальной жизнью.
Роль
природных
аналогов
(снежинки, ажурно-сетчатая кон-

Задание: изображение парка,
сквера (возможен коллаж).
Вариант задания: построение игрового парка из бумаги
(коллективная работа).
Материалы: цветная и белая
бумага, гуашь или восковые мелки, ножницы, клей.

ки-музеи и т. д.) и особенности
их устроения. Строгая планировка и организация ландшафта в
парках — мемориалах воинской
славы.

Воспринимать, сравнивать, давать эстетическую оценку чугунным
оградам в Санкт-Петербурге и Москве, в родном городе, отмечая их
роль в украшении города.
Сравнивать между собой ажурные ограды и другие объекты (деревянные наличники, ворота с резьбой,
дымники и т. д.), выявляя в них общее и особенное.
Различать деятельность БратьевМастеров при создании ажурных
оград.

Волшебные фонари

Содержание курса

Работа художника по созданию красочного облика города,
уличных и парковых фонарей.
Фонари — украшение города.
Старинные фонари Москвы,
Санкт-Петербурга и других городов.
Художественные образы фонарей. Разнообразие форм и
украшений фонарей.

Задание: создание проекта
ажурной решетки или ворот —
вырезание из цветной бумаги,
сложенной гармошкой (решётки
и ворота могут быть вклеены в
композицию на тему «Парки,
скверы, бульвары»).
Материалы: цветная бумага,
ножницы, клей.

струкция паутин, крылья стрекоз, жуков и т. д.) в создании
ажурного узорочья оград.

Тематическое планирование

Воспринимать, сравнивать, анализировать старинные фонари Москвы, Санкт-Петербурга и других городов, отмечать особенности формы
и украшений.
Различать фонари разного эмоционального звучания.
Уметь объяснять роль художника
и Братьев-Мастеров при создании нарядных обликов фонарей.

Фантазировать, создавать проект
(эскиз) ажурной решётки.
Использовать ажурную решётку
в общей композиции с изображением
парка или сквера.

Характеристика видов
деятельности учащихся

Продолжение

Витрины

Роль художника в создании
витрин.
Реклама товара. Витрины как
украшение города. Изображение,
украшение и постройка при создании витрины.
Связь оформления витрины с
назначением магазина («Ткани»,
«Детский мир», «Спортивные товары», «Океан» и т. д.), с обликом здания, улицы, города.
Праздничность
и
яркость
оформления
витрины,
общий
цветовой строй и композиция.
Реклама на улице.

Задание: графическое изображение или конструирование формы фонаря из бумаги.
Материалы: тушь, палочка или белая и цветная бумага,
ножницы, клей.

Фонари праздничные, торжественные, лирические.
Связь образного строя фонаря
с природными аналогами.

Понимать работу художника и
Братьев-Мастеров по созданию витрины как украшения улицы города
и своеобразной рекламы товара.
Уметь объяснять связь художественного оформления витрины с
профилем магазина.
Фантазировать, создавать творческий проект оформления витрины
магазина.
Овладевать композиционными и
оформительскими навыками в процессе создания образа витрины.

Изображать необычные фонари,
используя графические средства, или
создавать необычные конструктивные формы фонарей, осваивая приёмы работы с бумагой (скручивание,
закручивание, склеивание).

Удивительный транспорт

Содержание курса

Роль художника в создании
образа машины. Разные формы
автомобилей.
Автомобили разных времён.
Умение видеть образ в форме машины. Все виды транспорта помогает создавать художник.
Природа — неисчерпаемый источник вдохновения для художника-конструктора. Связь конструкции автомобиля, его образного
решения с живой природой (автомобиль — жук, вертолёт — стрекоза, вездеход — паук и т. д.).

Задание: создание проекта
оформления витрины любого магазина (по выбору детей). При
наличии дополнительного времени дети могут сделать объёмные
макеты (по группам).
Материалы: белая и цветная
бумага, ножницы, клей.

Тематическое планирование

Уметь видеть образ в облике
машины. Характеризовать, сравнивать, обсуждать разные формы автомобилей и их украшение.
Видеть, сопоставлять и объяснять
связь природных форм с инженерными конструкциями и образным решением различных видов транспорта.
Фантазировать, создавать образы
фантастических машин.
Приобретать новые навыки в
конструировании из бумаги.

Характеристика видов
деятельности учащихся

Продолжение

Труд художника на улицах твоего города (села)
(обобщение темы)

Задание: создание коллективного панно «Мой город (село)»
в технике коллажа, аппликации
(панорама улицы из нескольких
склеенных в полосу рисунков
или аппликаций, с включением
в них ажурных оград, фонарей,
транспорта, дополненных фигурками людей).
Беседа о роли художника в
создании облика города.
Игра в экскурсоводов, которые рассказывают о своём городе, о роли художников, которые
создают художественный облик
города (села).

Обобщение представлений о роли и значении художника в создании облика современного города.
Создание коллективных панно.

Задание: придумать, нарисовать или построить из бумаги
образы фантастических машин
(наземных, водных, воздушных).
Материалы: графические материалы, белая и цветная бумага,
ножницы, клей.
Осознавать и уметь объяснять
важную и всем очень нужную работу
художника и Мастеров Постройки,
Украшения и Изображения в создании облика города.
Создавать из отдельных детских
работ, выполненных в течение четверти, коллективную композицию.
Овладевать приёмами коллективной творческой деятельности.
Участвовать в занимательной образовательной игре в качестве экскурсоводов.

Художник и зрелище (11 ч)

Тематическое планирование

Характеристика видов
деятельности учащихся

Художник в цирке

Задание: выполнение рисунка
или аппликации на тему циркового представления.

Цирк — образ радостного, яркого, волшебного, развлекательного зрелища. Искусство цирка —
искусство преувеличения и праздничной красочности, демонстрирующее силу, красоту, ловкость
человека, его бесстрашие.
Роль художника в цирке. Элементы циркового оформления: занавес, костюмы, реквизит, освещение, оформление арены.

Понимать и объяснять важную
роль художника в цирке (создание
красочных декораций, костюмов,
циркового реквизита и т. д.).
Придумыать и создавать красочные выразительные рисунки или аппликации на тему циркового представления, передавая в них движение, характеры, взаимоотношения
между пресонажами.
Учиться передавать в своих изображениях яркое, весёлое, подвижное действо.

Художник необходим в театре, цирке, на любом празднике. Жанрово-видовое разнообразие зрелищных искусств.
Театрально-зрелищное искусство, его игровая природа. Изобразительное искусство — необходимая составная часть зрелища.
Деятельность художника в театре в зависимости от вида зрелища или особенностей работы (плакат, декорация, занавес, костюмы). Взаимодействие в работе театрального художника разных видов
деятельности: конструктивной (постройка), декоративной (украшение), изобразительной (изображение).
Создание театрализованного представления или спектакля с использованием творческих работ детей.

Содержание курса

Продолжение

Художник в театре

Задание: театр на столе —
создание картонного макета и
персонажей сказки для игры в
спектакль.
Материалы: картонная коробка, разноцветная бумага, краски, клей, ножницы.

Истоки театрального искусства (народные празднества, карнавалы, древний античный театр). Игровая природа актёрского искусства (перевоплощение,
лицедейство, фантазия) — основа
любого зрелища.
Спектакль: вымысел и правда, мир условности. Связь театра
с изобразительным искусством.
Художник — создатель сценического мира. Декорации и
костюмы. Процесс создания сценического оформления. Участие
трёх Братьев-Мастеров в создании художественного образа
спектакля.

Материалы: мелки, гуашь,
кисти или цветная бумага, ножницы, клей.
Сравнивать объекты, элементы
театрально-сценического мира, видеть в них интересные выразительные решения, превращения простых
материалов в яркие образы.
Понимать и уметь объяснять
роль театрального художника в создании спектакля.
Создавать «Театр на столе» —
картонный
макет
с
объёмными
(лепными, конструктивными) или
плоскостными (расписными) декорациями и бумажными фигурками
персонажей сказки для игры в спектакль.
Овладевать навыками создания
объёмно-пространственной композиции.

Маски

Театр кукол

Содержание курса

Лицедейство и маска. Маски
разных времён и народов.

Задание: создание куклы к
кукольному спектаклю.
Материалы: пластилин, бумага, ножницы, клей, куски ткани, нитки, мелкие пуговицы.

Истоки развития кукольного
театра. Петрушка — герой ярмарочного веселья. Разновидности
кукол: перчаточные, тростевые,
куклы-марионетки. Театр кукол.
Куклы из коллекции С. Образцова.
Работа художника над куклой. Образ куклы, её конструкция и костюм. Неразрывность
конструкции и образного начала
при создании куклы.
Выразительность
головки
куклы: характерные, подчёркнуто утрированные черты лица.

Тематическое планирование

Отмечать характер, настроение,
выраженные в маске, а также выра-

Иметь представление о разных
видах кукол (перчаточные, тростевые, марионетки) и их истории, о
кукольном театре в наши дни.
Придумывать и создавать выразительную куклу (характерную головку куклы, характерные детали
костюма, соответствующие сказочному персонажу); применять для работы пластилин, бумагу, нитки, ножницы, куски ткани.
Использовать куклу для игры в
кукольный спектакль.

Характеристика видов
деятельности учащихся

Продолжение

Афиша и плакат

Значение театральной афиши
и плаката как рекламы и приглашения в театр.
Выражение в афише образа
спектакля.
Особенности языка плаката,
афиши: броскость, яркость, ясность, условность, лаконизм.
Композиционное
единство
изображений и текстов в плакате, афише.

Задание:
конструирование
выразительных и острохарактерных масок.
Материалы: цветная бумага,
ножницы, клей.

Маска как образ персонажа.
Маски-характеры, маски-настроения. Античные маски — маски
смеха и печали — символы комедии и трагедии.
Условность языка масок и их
декоративная выразительность.
Искусство маски в театре и на
празднике (театральные, обрядовые, карнавальные маски). Грим.

Приобретать представление о назначении театральной афиши, плаката (привлекает внимание, сообщает
название, лаконично рассказывает о
самом спектакле).
Уметь видеть и определять в афишах-плакатах изображение, украшение и постройку.
Приобретать творческий опыт в
создании эскиза афиши к спектаклю
или цирковому представлению; доби-

зительность формы и декора, созвучные образу.
Объяснять роль маски в театре и
на празднике.
Конструировать выразительные и
острохарактерные маски к театральному представлению или празднику.

Праздник в городе

Содержание курса

Задание: выполнение рисунка
проекта оформления праздника.

Роль художника в создании
праздничного облика города.
Элементы праздничного украшения города: панно, декоративные праздничные сооружения,
иллюминация, фейерверки, флаги и др.
Многоцветный праздничный
город как единый театр, в котором разворачивается яркое, захватывающее представление.

Задание:
создание
эскиза
плаката-афиши к спектаклю или
цирковому предcтавлению.
Материалы: гуашь, кисти,
клей, цветная бумага большого
формата.

Шрифт и его образные возможности.

Тематическое планирование

Объяснять работу художника по
созданию облика праздничного города.
Фантазировать о том, как можно
украсить город к празднику Победы
(9 Мая), Новому году или Масленице, сделав его нарядным, красочным,
необычным.
Создавать в рисунке проект
оформления праздника.

ваться образного единства изображения и текста.
Осваивать навыки лаконичного,
декоративно-обобщённого изображения (в процессе создания афиши или
плаката).

Характеристика видов
деятельности учащихся

Продолжение

Художник и музей (8 ч)

Организация театрализованного представления или спектакля с использованием сделанных на занятиях масок, кукол,
афиш, плакатов, костюмов и т. д.
Украшение класса или школы работами, выполненными в
разных видах изобразительного
искусства (графика, живопись,
скульптура), декоративного искусства, в разных материалах и
техниках.

Понимать
роль
праздничного
оформления для организации праздника.
Придумывать и создавать оформление к школьным и домашним
праздникам.
Участвовать в театрализованном
представлении или весёлом карнавале.
Овладевать навыками коллективного художественного творчества.

Художник работает в доме, на улице, на празднике, в театре. Это всё прикладные виды работы
художника. А ещё художник создаёт произведения, в которых, изображая мир, он размышляет о
нём и выражает своё отношение к явлениям действительности и их переживание. Лучшие произведения хранятся в музеях.
Знакомство со станковыми видами и жанрами изобразительного искусства.
Художественные музеи Москвы, Санкт-Петербурга, других городов. Знакомство с музеем родного
города. Участие художника в организации музея, создании его экспозиции.

Школьный
карнавал
(обобщение темы)

Вариант задания: выполнение рисунка «Праздник в городе
(селе)».
Материалы: мелки, гуашь,
кисти, цветная бумага.

Художественные музеи Москвы, Санкт-Петербурга, других
городов — хранители великих
произведений мирового и русского искусства.
Музеи в жизни города и всей
страны. Разнообразие музеев (художественные,
литературные,
исторические музеи; музей игрушек, музей космоса и т. д.).
Роль художника в создании
экспозиции музея (создание музейной экспозиции и особой атмосферы музея).

Музей в жизни города

Крупнейшие
художественные музеи России: Эрмитаж,
Третьяковская галерея, Русский
музей, Музей изобразительных
искусств им. А. С. Пушкина.
Музеи (выставочные залы)
родного города.
Особые музеи: домашние музеи в виде семейных альбомов,

Тематическое планирование

Содержание курса

Понимать и объяснять роль художественного музея, учиться понимать, что великие произведения
искусства являются национальным
достоянием.
Называть самые значительные
музеи искусств России — Государственную Третьяковскую галерею,
Государственный Русский музей, Эрмитаж, Музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина.
Иметь представление о самых
разных видах музеев и роли художника в создании их экспозиций.

Характеристика видов
деятельности учащихся

Продолжение

Картина — особый мир.
Картина-пейзаж

Картины, создаваемые художниками. Где и зачем мы встречаемся с картинами.
Как воспитывать в себе зрительские умения.
Мир в картине. Роль рамы
для картины.
Пейзаж — изображение природы, жанр изобразительного искусства.
Знаменитые
картины-пейзажи И. Левитана, А. Саврасова,
Ф. Васильева, Н. Рериха, А. Куинджи, В. Бакшеева, В. Ван Гога, К. Коро и т. д.
Учимся смотреть картинупейзаж. Образ Родины в картинах-пейзажах.
Выражение в пейзаже настроения, состояния души. Роль цвета как выразительного средства в
пейзаже.

рассказывающих об истории семьи; музеи игрушек; музеи марок; музеи личных памятных вещей и т. д.
Рассказ учителя и беседа.
Иметь представление о том, что
картина — это особый мир, созданный художником, наполненный его
мыслями, чувствами и переживаниями.
Рассуждать о творческой работе
зрителя, о своём опыте восприятия
произведений изобразительного искусства.
Рассматривать и сравнивать картины-пейзажи, рассказывать о настроении и разных состояниях, которые художник передаёт цветом
(радостное, праздничное, грустное,
таинственное, нежное и т. д.).
Знать имена крупнейших русских художников-пейзажистов.
Изображать пейзаж по представлению с ярко выраженным настроением.
Выражать настроение в пейзаже
цветом.

Картина-портрет

Содержание курса

Знакомство с жанром портрета.
Знаменитые художники-портретисты (Ф. Рокотов, Д. Левицкий, В. Серов, И. Репин, В. Тропинин и др.; художники эпохи
Возрождения), их картины-портреты.
Портрет человека как изображение его характера, настроения, как проникновение в его
внутренний мир.
Роль позы и значение окружающих предметов. Цвет в портрете, фон в портрете.

Задание: изображение пейзажа по представлению с ярко выраженным настроением (радостный или грустный, мрачный или
нежный, певучий).
Материалы: гуашь, кисти
или пастель, белая бумага.

Тематическое планирование

Иметь представление об изобразительном жанре — портрете и нескольких известных картинах-портретах.
Рассказывать об изображённом
на портрете человеке (какой он, каковы его внутренний мир, особенности его характера).
Создавать портрет кого-либо из
дорогих, хорошо знакомых людей
(родители, одноклассник) или автопортрет по представлению, используя
выразительные возможности цвета.

Характеристика видов
деятельности учащихся

Продолжение

Картина-натюрморт

Жанр натюрморта: предметный мир в изобразительном искусстве. Натюрморт как рассказ
о человеке. Выражение настроения в натюрморте.
Знаменитые русские и западноевропейские художники, работавшие в жанре натюрморта
(К. Петров-Водкин, П. Кончаловский, М. Сарьян, П. Кузнецов,
В. Стожаров, Ж.-Б. Шарден,
В. Ван Гог и др.).
Расположение предметов в
пространстве картины. Роль цвета в натюрморте. Цвет как выразительное средство в картине-натюрморте.

Задание: создание портрета
кого-либо из дорогих, хорошо
знакомых людей (одного из родителей, друга, подруги) или автопортрета (по представлению).
Материалы: гуашь, кисти
или пастель, акварель по рисунку восковыми мелками, бумага.
Воспринимать
картину-натюрморт как своеобразный рассказ о человеке — хозяине вещей, о времени,
в котором он живёт, его интересах.
Понимать, что в натюрморте важную роль играет настроение, которое
художник передаёт цветом.
Изображать натюрморт по представлению с ярко выраженным настроением (радостное, праздничное,
грустное и т. д.).
Развивать живописные и композиционные навыки.
Знать имена нескольких художников, работавших в жанре натюрморта.

Картины исторические и
бытовые

Содержание курса

Изображение в картинах событий из жизни людей.
Изображение больших исторических событий, героев в картинах исторического жанра.
Красота и переживания повседневной жизни в картинах бытового жанра: изображение обычных жизненных сценок из домашней жизни, историй, событий.

Задание: создание радостного,
праздничного или тихого, грустного натюрморта (изображение
натюрморта по представлению с
выражением настроения).
Вариант задания: в изображении натюрморта рассказать о
конкретном человеке, его характере, его профессии и состоянии
души.
Материалы: гуашь, кисти,
бумага.

Тематическое планирование

Иметь представление о картинах
исторического и бытового жанров.
Рассказывать, рассуждать о наиболее
понравившихся
(любимых)
картинах, об их сюжетах и настроении.
Развивать композиционные навыки.
Изображать сцену из своей повседневной жизни (дома, в школе, на

Характеристика видов
деятельности учащихся

Продолжение

Скульптура в музее и на
улице

Скульптура — объёмное изображение, которое живёт в реальном пространстве. Отличие
скульптуры от живописи и графики. Человек и животное —
главные темы в искусстве скульптуры.
Передача выразительной пластики движений в скульптуре.
Скульптура и окружающее её
пространство. Скульптура в музеях. Скульптурные памятники.
Парковая скульптура.
Выразительное использование
разнообразных скульптурных материалов (камень, металл, дерево, глина).

Задание: изображение сцены
из своей повседневной жизни в
семье, в школе, на улице или
изображение яркого общезначимого события.
Материалы: акварель (гуашь) по рисунку восковыми мелками или гуашь, кисти, бумага.

Учимся смотреть картины.

Рассуждать, эстетически относиться к произведению скульптуры,
объяснять значение окружающего
пространства для восприятия скульптуры.
Объяснять роль скульптурных
памятников.
Называть несколько знакомых
памятников и их авторов, уметь рассуждать о созданных образах.
Называть
виды
скульптуры
(скульптура в музеях, скульптурные памятники, парковая скульптура), материалы, которыми работает
скульптор.

улице и т. д.), выстраивая сюжетную
композицию.
Осваивать навыки изображения
в смешанной технике (рисунок восковыми мелками и акварель).

100

Художественная выставка (обобщение темы)

Содержание курса

Выставка лучших детских работ за год (в качестве обобщения
темы года «Искусство вокруг
нас»).
Выставка как событие и
праздник общения. Роль художественных выставок в жизни людей.
Экскурсия по выставке и
праздник искусств со своим сценарием. Подведение итогов, ответ
на вопрос: «Какова роль художника в жизни каждого человека?»

Задание: лепка фигуры человека или животного (в движении)
для парковой скульптуры.
Материалы: пластилин, стеки, подставка из картона.

Учимся смотреть скульптуру.

Тематическое планирование

Участвовать в организации выставки
детского
художественного
творчества, проявлять творческую
активность.
Проводить экскурсии по выставке детских работ.
Понимать роль художника в жизни каждого человека и рассказывать
о ней.

Лепить фигуру человека или животного, передавая выразительную
пластику движения.

Характеристика видов
деятельности учащихся

Продолжение

101

Пейзаж родной земли

Красота природы родной земли. Эстетические характеристики

Характеризовать красоту природы родного края.

Знакомство с истоками родного искусства — это знакомство со своей Родиной. В постройках,
предметах быта, в том, как люди одеваются и украшают одежду, раскрывается их представление о
мире, красоте человека.
Роль природных условий в характере традиционной культуры народа. Гармония жилья с природой. Природные материалы и их эстетика. Польза и красота в традиционных постройках.
Дерево как традиционный материал. Деревня — деревянный мир.
Изображение традиционной сельской жизни в произведениях русских художников. Эстетика труда и празднества.

Истоки родного искусства (8 ч)

Многообразие художественных культур народов Земли и единство представлений народов о духовной красоте человека.
Разнообразие культур — богатство культуры человечества. Цельность каждой культуры — важнейший элемент содержания учебного года.
Приобщение к истокам культуры своего народа и других народов Земли, ощущение себя участниками развития человечества. Приобщение к истокам родной культуры, обретение опыта эстетического переживания народных традиций, понимание их содержания и связей с современной жизнью, собственной жизнью. Это глубокое основание для воспитания патриотизма, самоуважения, осознанного
отношения к историческому прошлому и в то же время интереса и уважения к иным культурам.
Практическая творческая работа (индивидуальная и коллективная).

КАЖДЫЙ НАРОД — ХУДОЖНИК (ИЗОБРАЖЕНИЕ, УКРАШЕНИЕ, ПОСТРОЙКА
В ТВОРЧЕСТВЕ НАРОДОВ ВСЕЙ ЗЕМЛИ) (34 ч)

4 КЛАСС

102

Деревня — деревянный
мир

Содержание курса

Традиционный образ деревни
и связь человека с окружающим

Задание: изображение российской природы (пейзаж).
Материалы: гуашь, кисти,
бумага.

различных пейзажей — среднерусского, горного, степного, таёжного и др. Разнообразие природной среды и особенности среднерусской природы. Характерные
черты, красота родного для ребёнка пейзажа.
Красота природы в произведениях
русской
живописи
(И. Шишкин, А. Саврасов, Ф. Васильев, И. Левитан, И. Грабарь и
др.). Роль искусства в понимании
красоты природы.
Изменчивость природы в разное время года и в течение дня.
Красота разных времён года.

Тематическое планирование

Воспринимать и эстетически оценивать красоту русского деревянного
зодчества.

Характеризовать
особенности
красоты природы разных климатических зон.
Изображать характерные особенности пейзажа родной природы.
Использовать
выразительные
средства живописи для создания образов природы.
Овладевать живописными навыками работы гуашью.

Характеристика видов
деятельности учащихся

Продолжение

103

миром природы. Природные материалы для построек, роль дерева.
Роль природных условий в
характере традиционной культуры народа.
Образ традиционного русского дома — избы. Воплощение в
конструкции и декоре избы космогонических представлений —
представлений
о
порядке
и
устройстве мира.
Конструкция избы и назначение её частей. Единство красоты
и пользы.
Единство функциональных и
духовных смыслов.
Украшения избы и их значение.
Магические
представления
как поэтические образы мира.
Различные виды изб. Традиции конструирования и декора
избы в разных областях России.
Разнообразие сельских деревянных построек: избы, ворота,
амбары, колодцы и т. д. Деревянная храмовая архитектура.

Характеризовать значимость гармонии постройки с окружающим
ландшафтом.
Объяснять особенности конструкции русской избы и назначение её
отдельных элементов.
Изображать графическими или
живописными средствами образ русской избы и других построек традиционной деревни.
Овладевать навыками конструирования — конструировать макет
избы.
Создавать
коллективное
панно (объёмный макет) способом объединения индивидуально сделанных
изображений.
Овладевать навыками коллективной деятельности, работать организованно в команде одноклассников
под руководством учителя.

104

Красота человека

Содержание курса

Представление народа о красоте человека, связанное с традициями жизни и труда в определённых природных и исторических условиях.
Женский и мужской образы.
Сложившиеся веками представления об умении держать себя,
одеваться.

Задание: 1) изображение избы
или её моделирование из бумаги
(объём, полуобъём); 2) создание
образа традиционной деревни:
коллективное панно или объёмная пространственная постройка
из бумаги (с объединением индивидуально сделанных деталей).
Материалы: гуашь, кисти,
бумага; ножницы, резак, клей.

Красота русского деревянного
зодчества.

Тематическое планирование

Приобретать представление об
особенностях национального образа
мужской и женской красоты.
Понимать и анализировать конструкцию русского народного костюма.
Приобретать опыт эмоционального восприятия традиционного народного костюма.

Характеристика видов
деятельности учащихся

Продолжение

105

Задание 1. Изображение женских и мужских образов в народных костюмах.
Вариант задания: изготовление кукол по типу народных тряпичных или лепных фигур.

Традиционная одежда как выражение образа красоты человека.
Женский праздничный костюм —
концентрация народных представлений об устройстве мира.
Конструкция
женского
и
мужского народных костюмов;
украшения и их значение. Роль
головного
убора.
Постройка,
украшение и изображение в народном костюме.
Образ
русского
человека
в
произведениях
художников
(А. Венецианов, И. Аргунов,
В. Суриков, В. Васнецов, В. Тропинин, З. Серебрякова, Б. Кустодиев).
Образ труда в народной культуре. Воспевание труда в произведениях русских художников.
Различать деятельность каждого
из Братьев-Мастеров (Мастера Изображения, Мастера Украшения и
Мастера Постройки) при создании
русского народного костюма.
Характеризовать и эстетически
оценивать образы человека в произведениях художников.
Создавать женские и мужские
народные образы (портреты).
Овладевать навыками изображения фигуры человека.
Изображать сцены труда из крестьянской жизни.

106

Народные
праздники
(обобщение темы)

Содержание курса

Задание: создание коллективного панно на тему народного
праздника (возможно создание индивидуальных композиционных
работ). Тема «Праздник» может

Праздник — народный образ
радости и счастливой жизни.
Роль традиционных народных
праздников в жизни людей.
Календарные
праздники:
осенний праздник урожая, ярмарка;
народные
гулянья,
связанные
с
приходом
весны или концом страды и др.
Образ
народного
праздника в изобразительном искусстве
(Б. Кустодиев, К. Юон, Ф. Малявин и др.).

Задание 2. Изображение сцен
труда из крестьянской жизни.
Материалы: гуашь, кисти,
бумага, клей, ножницы.

Тематическое планирование

Эстетически оценивать красоту и
значение народных праздников.
Знать и называть несколько произведений русских художников на
тему народных праздников.
Создавать индивидуальные композиционные работы и коллективные
панно на тему народного праздника.
Овладевать на практике элементарными основами композиции.

Характеристика видов
деятельности учащихся

Продолжение

107

Родной угол

Роль пропорций в формировании конструктивного образа
города. Понятия «вертикаль» и
«горизонталь», их образное восприятие.

Образ древнего русского города. Значение выбора места для
постройки города. Впечатление,
которое производил город при
приближении к нему. Крепостные
стены и башни. Въездные ворота.

Анализировать роль пропорций
в архитектуре, понимать образное
значение вертикалей и горизонталей
в организации городского пространства.

Понимать и объяснять роль и
значение древнерусской архитектуры.
Знать конструкцию внутреннего
пространства древнерусского города.

Красота и неповторимость архитектурных ансамблей Древней Руси. Конструктивные особенности
русского города-крепости. Крепостные стены и башни как архитектурные постройки. Древнерусский
каменный храм. Конструкция и художественный образ, символика архитектуры православного храма.
Общий характер и архитектурное своеобразие древних русских городов (Новгород, Псков, Владимир, Суздаль, Ростов и др.). Памятники древнего зодчества Москвы. Особенности архитектуры храма
и городской усадьбы. Соответствие одежды человека и окружающей его предметной среды.
Конструктивное и композиционное мышление, чувство пропорций, соотношения частей при формировании образа.

Древние города нашей земли (7 ч)

быть завершением коллективной
работы, которая велась в течение
нескольких занятий.
Материалы: гуашь, кисти,
склеенные листы бумаги (или
обои).

108

Древние соборы

Содержание курса

Получать представление о конструкции здания древнерусского каменного храма.
Понимать роль пропорций и ритма в архитектуре древних соборов.
Моделировать или изображать
древнерусский храм (лепка или постройка макета здания; изобразительное решение).

Соборы — святыни города,
воплощение красоты, могущества
и силы государства. Собор — архитектурный и смысловой центр
города.
Конструкция и символика
древнерусского каменного храма,
смысловое значение его частей.
Постройка, украшение и изобра-

Задание:
создание
макета
древнерусского города (конструирование из бумаги или лепка
крепостных стен и башен).
Вариант задания: изобразительный образ города-крепости.
Материалы: бумага, ножницы, клей или пластилин, стеки;
графические материалы.

Знать картины художников, изображающие древнерусские города.
Создавать макет древнерусского
города.
Эстетически оценивать красоту
древнерусской храмовой архитектуры.

Характеристика видов
деятельности учащихся

Знакомство с картинами русских художников (А. Васнецов,
И. Билибин, Н. Рерих, С. Рябушкин и др.).

Тематическое планирование

Продолжение

109

Города Русской земли

Организация внутреннего пространства города. Кремль, торг,
посад — основные структурные
части города. Размещение и характер жилых построек, их соответствие сельскому деревянному
дому с усадьбой. Монастыри как
произведения архитектуры и их
роль в жизни древних городов.
Жители древнерусских городов, соответствие их одежды
архитектурно-предметной среде.
Единство конструкции и декора.

Задание: лепка или постройка макета здания древнерусского
каменного храма (для макета города).
Вариант задания: изображение храма.
Материалы: пластилин, стеки или бумага, коробки, ножницы, клей; гуашь, кисти, бумага.

жение в здании храма. Соотношение пропорций и ритм объёмов в
организации пространства.

Знать и называть основные структурные части города, сравнивать и
определять их функции, назначение.
Изображать и моделировать наполненное жизнью людей пространство древнерусского города.
Учиться понимать красоту исторического образа города и его значение для современной архитектуры.
Интересоваться историей своего
края, своей страны.

110

Древнерусские
защитники

воины-

Содержание курса

Задание: изображение древнерусских воинов, княжеской дружины.

Образ жизни людей древнерусского города; князь и его дружина, торговый люд. Одежда и
оружие воинов: их форма и красота. Цвет в одежде, символические значения орнаментов.
Развитие навыков ритмической организации листа, изображения человека.

Задание: моделирование жилого наполнения города, завершение постройки макета города
(коллективная работа).
Вариант задания: изображение древнерусского города (внешний или внутренний вид города).
Материалы: бумага, коробки, ножницы, клей; тушь, палочка или гуашь, кисти.

Тематическое планирование

Знать и называть картины художников, изображающих древнерусских воинов — защитников Родины
(В. Васнецов, И. Билибин, П. Корин
и др.).
Изображать древнерусских воинов (князя и его дружину).
Овладевать навыками изображения фигуры человека.

Характеристика видов
деятельности учащихся

Продолжение

111

Великий
Новгород.
Псков. Владимир и Суздаль. Москва

Задание:
беседа-путешествие — знакомство с исторической
архитектурой города.

Общий характер и архитектурное своеобразие разных городов.
Старинный архитектурный образ Великого Новгорода, Пскова,
Владимира, Суздаля (или других
территориально близких городов).
Архитектурная среда и памятники древнего зодчества Москвы.
Особый облик города, сформированный историей и характером деятельности жителей. Расположение города, архитектура
знаменитых соборов.
Храмы-памятники в Москве:
Покровский собор (храм Василия
Блаженного) на Красной площади, каменная шатровая церковь
Вознесения в Коломенском. Памятники архитектуры в других
городах.

Материалы: гуашь и кисти
или мелки, бумага.
Уметь анализировать ценность и
неповторимость памятников древнерусской архитектуры.
Воспринимать и эстетически переживать красоту городов, сохранивших исторический облик, — свидетелей нашей истории.
Выражать своё отношение к архитектурным и историческим ансамблям древнерусских городов.
Рассуждать об общем и особенном
в древнерусской архитектуре разных
городов России.
Уметь объяснять значение архитектурных памятников древнего зодчества для современного общества.
Создавать образ древнерусского
города.

112

Узорочье теремов

Содержание курса

Задание: изображение интерьера теремных палат.

Рост и изменение назначения
городов — торговых и ремесленных центров. Богатое украшение городских построек. Терема,
княжеские дворцы, боярские палаты, городская усадьба. Их внутреннее убранство. Резные украшения и изразцы.
Отражение природной красоты
в орнаментах (преобладание растительных мотивов). Сказочность
и цветовое богатство украшений.

Вариант задания: живописное или графическое изображение древнерусского города (это
особенно уместно, если на предыдущих уроках дети занимались
постройкой).
Материалы: гуашь, кисти,
бумага или мелки, монотипия.

Тематическое планирование

Иметь представление о развитии
декора городских архитектурных построек и декоративном украшении
интерьеров (теремных палат).
Различать деятельность каждого
из Братьев-Мастеров (Мастер Изображения, Мастер Украшения и Мастер
Постройки) при создании теремов и
палат.
Выражать в изображении праздничную нарядность, узорочье интерьера терема (подготовка фона для
следующего задания).

Характеристика видов
деятельности учащихся

Продолжение

113

Пир в теремных палатах
(обобщение темы)

Задание: создание праздничного панно «Пир в теремных палатах» как обобщённого образа
народной культуры (изображение
и вклеивание персонажей, предметов; аппликация).

Роль постройки, украшения
и изображения в создании образа
древнерусского города.
Праздник в интерьере царских или княжеских палат: изображение участников пира (бояре, боярыни, музыканты, царские
стрельцы, прислужники); ковши
и другая посуда на праздничных
столах. Длиннополая боярская
одежда с травяными узорами.
Стилистическое единство костюмов людей и облика архитектуры, убранства помещений.
Значение старинной архитектуры для современного человека.

Материалы: листы бумаги
для панно (бумага тонированная
или цветная), гуашь, кисти.
Понимать роль постройки, изображения, украшения при создании
образа древнерусского города.
Создавать изображения на тему
праздничного пира в теремных палатах.
Создавать многофигурные композиции в коллективных панно.
Сотрудничать в процессе создания общей композиции.

114

Каждый народ — художник (11 ч)

Вариант
задания:
индивидуальные изображения пира
(гуашь).
Материалы: гуашь, кисти,
бумага, ножницы, клей.

Тематическое планирование

Характеристика видов
деятельности учащихся

Страна
восходящего
солнца. Образ художественной культуры Японии

Художественная
культура
Японии очень целостна, экзотична и в то же время вписана в современный мир.
Особое поклонение природе в
японской культуре. Умение видеть бесценную красоту каждого

Приобретать знания о многообразии представлений народов мира
о красоте.
Проявлять интерес к иной и необычной художественной культуре.
Формировать представления о
целостности и внутренней обоснован-

Представление о богатстве и многообразии художественных культур мира.
Отношения человека и природы и их выражение в духовной сущности традиционной культуры
народа, в особой манере понимать явления жизни. Природные материалы и их роль в характере национальных построек и предметов традиционного быта.
Выражение в предметном мире, костюме, укладе жизни представлений о красоте и устройстве мира.
Художественная культура — это пространственно-предметный мир, в котором выражается душа народа.
Формирование эстетического отношения к иным художественным культурам. Формирование понимания единства культуры человечества и способности искусства объединять разные народы, способствовать взаимопониманию.

Содержание курса

Продолжение

115

маленького момента жизни, внимание к красоте деталей, их
многозначность и символический
смысл.
Японские
рисунки-свитки.
Искусство каллиграфии.
Японские сады. Традиции
любования, созерцания природной красоты.
Традиционные
постройки.
Лёгкие сквозные конструкции
построек с передвижными ширмами, отвечающие потребности
быть в постоянном контакте с
природой.
Храм-пагода. Изящная конструкция пагоды, напоминающая дерево.
Образ женской красоты —
изящные ломкие линии, изобразительный орнамент росписи
японского платья-кимоно, отсутствие интереса к индивидуальности лица. Графичность, хрупкость и ритмическая асимметрия — характерные особенности
японского искусства.

ности различных художественных
культур.
Воспринимать эстетический характер традиционного для Японии
понимания красоты природы.
Иметь представление об образе
традиционных японских построек и
конструкции здания храма (пагоды).
Сопоставлять
традиционные
представления о красоте русской и
японской женщин.
Понимать особенности изображения, украшения и постройки в искусстве Японии.
Изображать природу через детали, характерные для японского
искусства (ветка дерева с птичкой;
цветок с бабочкой; трава с кузнечиками, стрекозами; ветка цветущей
вишни на фоне тумана, дальних
гор), развивать живописные и графические навыки.
Создавать женский образ в национальной одежде в традициях
японского искусства.
Создавать образ праздника в
Японии в коллективном панно.

116

Содержание курса

Задание 1. Изображение природы через характерные детали.
Материалы: листы мягкой
(можно обёрточной) бумаги, обрезанные как свиток, акварель
(или жидко взятая гуашь), тушь,
мягкая кисть.
Задание 2. Изображение японок в кимоно, передача характерных черт лица, причёски,
волнообразного движения фигуры.
Вариант задания: выполнение в объёме или полуобъёме
бумажной куклы в кимоно.

Традиционные
праздники:
«Праздник цветения вишни-сакуры», «Праздник хризантем» и
др.
Особенности
изображения,
украшения и постройки в искусстве Японии.

Тематическое планирование

Приобретать новые навыки в
изображении природы и человека,
новые конструктивные навыки, новые композиционные навыки.
Приобретать новые умения в
освоении выразительных средств художественных материалов.
Получать новые эстетические
представления о поэтической красоте мира.

Характеристика видов
деятельности учащихся

Продолжение

117

Народы гор и степей

Разнообразие природы нашей
планеты и способность человека
жить в самых разных природных
условиях. Связь художественного образа культуры с природными условиями жизни народа.
Изобретательность человека в построении своего мира.
Поселения в горах. Растущие
вверх каменные постройки с
плоскими крышами. Крепостной
характер поселений. Традиции,
род занятий людей; костюм и
орнаменты.
Художественные традиции в
культуре народов степей. Юрта
как произведение архитектуры.
Образ степного мира в конструк-

Задание 3. Создание коллективного панно «Праздник цветения вишни-сакуры» или «Праздник хризантем» (плоскостной
или пространственный коллаж).
Материалы: большие листы
бумаги, гуашь или акварель,
пастель, карандаши, ножницы,
клей.
Понимать и объяснять разнообразие и красоту природы различных регионов нашей страны, способность человека, живя в самых разных природных условиях, создавать
свою самобытную художественную
культуру.
Изображать сцены жизни людей
в степи и в горах, передавать красоту пустых пространств и величия
горного пейзажа.
Овладевать живописными навыками в процессе создания самостоятельной творческой работы.

118

Города в пустыне

Содержание курса

Города в пустыне. Мощные
портально-купольные постройки
с толстыми стенами из глины, их
сходство со станом кочевников.
Глина — главный строительный
материал. Крепостные стены.
Здание мечети: купол, торжественно украшенный огромный
вход — портал. Минареты. Мавзолеи.

Задание: изображение жизни
в степи и красоты пустых пространств (развитие живописных
навыков).
Материалы: гуашь, кисти,
бумага.

ции юрты. Утварь и кожаная посуда. Орнамент и его значение;
природные мотивы орнамента,
его связь с разнотравным ковром
степи.

Тематическое планирование

Характеризовать
особенности
художественной культуры Средней
Азии.
Объяснять связь архитектурных
построек с особенностями природы
и природных материалов.
Создать образ древнего среднеазиатского города.
Овладевать навыками конструирования из бумаги и орнаментальной графики.

Характеристика видов
деятельности учащихся

Продолжение

119

Древняя Эллада

Особое значение искусства
Древней Греции для культуры
Европы и России.
Образ греческой природы.
Мифологические представления
древних греков.
Воплощение в представлениях о богах образа прекрасного
человека: красота его тела, смелость, воля и сила разума.

Задание:
создание
образа
древнего среднеазиатского города
(аппликация на цветной бумаге
или макет основных архитектурных построек).
Материалы: цветная бумага,
мелки, ножницы, клей.

Орнаментальный
характер
культуры.
Лазурные узорчатые изразцы. Сплошная вязь орнаментов
и ограничения на изображения
людей.
Торговая площадь — самое
многолюдное место города.

Эстетически воспринимать произведения искусства Древней Греции,
выражать своё отношение к ним.
Уметь отличать древнегреческие
скульптурные и архитектурные произведения.
Уметь характеризовать отличительные черты и конструктивные
элементы древнегреческого храма,
изменение образа при изменении
пропорций постройки.

120

Содержание курса

Древнегреческий храм и его
соразмерность, гармония с природой. Храм как совершенное произведение разума человека и
украшение пейзажа. Конструкция храма. Древнегреческий ордер и его типы. Афинский Акрополь — главный памятник греческой культуры. Гармоническое
согласие всех видов искусств в
едином ансамбле.
Конструктивность в греческом понимании красоты мира.
Роль пропорций в образе построек.
Красота построения человеческого тела — «архитектура»
тела, воспетая греками. Скульптура. Восхищение гармоничным
человеком — особенность миропонимания.
Искусство греческой вазописи. Рассказ о повседневной
жизни.

Тематическое планирование

Моделировать из бумаги конструкцию греческих храмов.
Осваивать основы конструкции,
соотношение основных пропорций
фигуры человека.
Изображать олимпийских спортсменов (фигуры в движении) и
участников праздничного шествия
(фигуры в традиционных одеждах).
Создавать коллективные панно
на тему древнегреческих праздников.

Характеристика видов
деятельности учащихся

Продолжение

121

Европейские города
Средневековья

Образ
готических
городов
средневековой Западной Европы.
Узкие улицы и сплошные фасады каменных домов.
Образ готического храма. Его
величие и устремлённость вверх.

Задание: изображение греческих храмов (полуобъёмные
или плоские аппликации) для
панно или объёмное моделирование из бумаги; изображение
фигур олимпийских спортсменов
и участников праздничного шествия; создание коллективного
панно «Древнегреческий праздник» (пейзаж, храмовые постройки, праздничное шествие
или Олимпийские игры).
Материалы: бумага, ножницы, клей; гуашь, кисти.

Праздники:
Олимпийские
игры, праздник Великих Панафиней.
Особенности
изображения,
украшения и постройки в искусстве древних греков.

Использовать
выразительные
возможности пропорций в практической творческой работе.

Видеть и объяснять единство
форм костюма и архитектуры, общее
в их конструкции и украшениях.

122

Содержание курса

Задание: поэтапная работа
над панно «Площадь средневекового города» (или «Праздник цехов ремесленников на городской
площади») с подготовительными
этапами изучения архитектуры,
одежды человека и его окружения (предметный мир).

Готические витражи и производимое ими впечатление. Портал
храма. Средневековая скульптура.
Ратуша и центральная площадь города.
Городская толпа, сословное
разделение людей. Ремесленные
цеха, их эмблемы и одежды.
Средневековые готические костюмы, их вертикальные линии,
удлинённые пропорции.
Единство форм костюма и архитектуры, общее в их конструкции и украшениях.

Тематическое планирование

Создавать коллективное панно.
Использовать и развивать навыки конструирования из бумаги (фасад храма).
Развивать навыки изображения
человека в условиях новой образной
системы.

Характеристика видов
деятельности учащихся

Продолжение

123

Художественные
культуры
мира — это пространственнопредметные миры, в которых
выражается душа того или иного народа.
Влияние особенностей природы на характер традиционных
построек, гармонию жилья с
природой, образ красоты человека, народные праздники (образ
благополучия, красоты, счастья
в представлении этого народа).
Выставка работ и беседа на
тему «Каждый народ — художник».
Понимание разности творческой работы в разных культурах.

Осознавать цельность каждой
культуры, естественную взаимосвязь
её проявлений.
Рассуждать о богатстве и многообразии художественных культур
народов мира.
Узнавать
по
предъявляемым
произведениям
художественные
культуры, с которыми знакомились
на уроках.
Соотносить особенности традиционной культуры народов мира
в высказываниях, эмоциональных
оценках, собственной художественно-творческой деятельности.
Осознать как прекрасное то, что
человечество столь богато разными
художественными культурами.

Искусство объединяет народы (8 ч)
От представлений о великом многообразии культур мира — к представлению о едином для всех
народов понимании красоты и безобразия, коренных явлений жизни. Вечные темы в искусстве: материнство, уважение к старшим, защита Отечества, способность сопереживать людям, способность
утверждать добро.

Многообразие художественных культур в мире
(обобщение темы)

Материалы: цветная и тонированная бумага, гуашь, кисти
(или пастель), ножницы, клей.

124

Тематическое планирование

Характеристика видов
деятельности учащихся

Узнавать и приводить примеры
произведений искусства, выражающих красоту материнства.
Рассказывать о своих впечатлениях от общения с произведениями
искусства, анализировать выразительные средства произведений.
Развивать навыки композиционного изображения.
Создавать
образ
материнства
(мать и дитя), опираясь на впечатления от произведений искусства и
жизни.

Развивать навыки восприятия
произведений искусства.

В искусстве всех народов есть
тема воспевания матери, дающей
жизнь. Тема материнства — вечная тема в искусстве.
Великие произведения искусства: образ Богоматери в русском
и западноевропейском искусстве,
тема материнства в искусстве
XX века. Развитие навыков творческого восприятия произведений
искусства и навыков изображения.
Задание: изображение матери
и ребёнка, их единства, ласки,
отношения друг к другу.
Материалы: гуашь, кисти
или пастель, бумага.

Красота внешняя и красота
внутренняя, выражающая богатство духовной жизни человека.

Материнство

Мудрость старости

Изобразительное искусство выражает глубокие чувства и переживания людей, духовную жизнь человека. Искусство передаёт опыт чувств и переживаний от поколения к поколению. Восприятие произведений искусства — творчество зрителя, влияющее на его внутренний мир и представления о жизни.

Содержание курса

Продолжение

125

Сопереживание

Наблюдать проявления духовного
мира в лицах близких людей.
Создавать в процессе творческой
работы эмоционально выразительный
образ пожилого человека (изображение по представлению на основе наблюдений).

Уметь объяснять, рассуждать,
как в произведениях искусства выражается печальное и трагическое
содержание.
Эмоционально откликаться на образы страдания в произведениях искусства, пробуждающих чувства печали и участия.
Изображать в самостоятельной
творческой работе драматический
сюжет.

Красота связи поколений, мудрости доброты. Уважение к старости в традициях художественной культуры разных народов.
Выражение мудрости старости в произведениях искусства
(портреты Рембрандта, автопортреты Леонардо да Винчи, Эль
Греко и т. д.).
Задание: изображение любимого пожилого человека, передача стремления выразить его внутренний мир.
Материалы: гуашь или мелки, пастель, бумага.

Искусство разных народов
несёт в себе опыт сострадания,
сочувствия, вызывает сопереживание зрителя. Искусство воздействует на наши чувства.
Изображение печали и страдания в искусстве. Через искусство художник выражает своё
сочувствие страдающим, учит
сопереживать чужому горю. Искусство служит единению людей
в преодолении бед и трудностей.

126

Приобретать творческий композиционный опыт в создании героического образа.
Приводить примеры памятников
героям Отечества.
Приобретать творческий опыт
создания проекта памятника героям
(в объёме).
Овладевать навыками изображения
в объёме, навыками композиционного
построения изображения в скульптуре.
Приводить примеры произведений изобразительного искусства, посвящённых теме детства, юности,
надежды, уметь выражать своё отношение к ним в процессе восприятия.

Тема детства, юности в изобразительном искусстве. В искусстве
всех народов присутствуют мечта,
надежда на светлое будущее, радость молодости и любовь к своим

Юность и надежды

Выражать
художественными
средствами своё отношение при изображении печального события.

Характеристика видов
деятельности учащихся

Все народы имеют своих героев-защитников и воспевают их в
своём искусстве. В борьбе за свободу, справедливость все народы
видят проявление духовной красоты. Героическая тема в искусстве разных народов. Памятники
героям. Монументы славы.
Задание: лепка эскиза памятника герою.
Материалы: пластилин, стеки.

Задание: создание рисунка с
драматическим сюжетом (больное
животное, погибшее дерево и т. п.).
Материалы: гуашь (чёрная
или белая), кисти, бумага.

Тематическое планирование

Герои-защитники

Содержание курса

Продолжение

127

Искусство народов мира
(обобщение темы)

Выражать
художественными
средствами радость при создании
изображений на темы детства, юности, светлой мечты.
Развивать композиционные навыки изображения и поэтического
видения жизни.

Объяснять и оценивать свои впечатления от произведений искусства
разных народов.
Узнавать и называть, к каким художественным культурам относятся
предлагаемые произведения искусства.
Рассказывать об особенностях художественной культуры разных народов и понимания ими красоты.
Объяснять, почему многообразие
художественных культур (образов
красоты) является богатством и ценностью всего мира.
Обсуждать и анализировать свои
работы и работы одноклассников с позиций творческих задач, с точки зрения выражения содержания в работе.
Участвовать в обсуждении выставки.

детям. Примеры произведений,
изображающих юность в русском
и западноевропейском искусстве.
Задание: изображение радости
детства, мечты о счастье, подвигах,
путешествиях, открытиях.
Материалы: гуашь, кисти
или мелки, бумага.

Вечные темы в искусстве.
Восприятие
произведений
станкового искусства — духовная
работа, творчество зрителя, влияющее на его внутренний мир и
представления о жизни.
Роль искусства в жизни человека. Многообразие образов красоты и единство нравственных
ценностей в произведениях искусства разных народов мира.
Искусство помогает людям
понимать себя и других людей.
Итоговая выставка творческих работ. Творческий отчёт
для родителей, учителей. Обсуждение своих работ и работ одноклассников.

УЧЕБНО-МЕТОДИЧЕСКОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ
Данная программа обеспечена учебно-методическими комплектами для 1—4 классов общеобразовательных организаций. В комплекты входят следующие издания под редакцией
Б. М. Неменского (выпущены в свет издательством «Просвещение»).

УЧЕБНИКИ
Л. А. Неменская. Изобразительное искусство. 1 класс;
Е. И. Коротеева. Изобразительное искусство. 2 класс; Изобразительное искусство. 3 класс / Н. А. Горяева, Л. А. Неменская,
А. С. Питерских и др.; Л. А. Неменская. Изобразительное
искусство. 4 класс.

РаБОЧИЕ ТЕТРаДИ
Л. А. Неменская. Изобразительное искусство. Твоя мастерская. Рабочая тетрадь. 1 класс; Изобразительное искусство.
Твоя мастерская. Рабочая тетрадь. 2 класс / Н. А. Горяева,
Л. А. Неменская, А. С. Питерских и др.; Изобразительное искусство. Твоя мастерская. Рабочая тетрадь. 3 класс /
Н. А. Горяева, Л. А. Неменская, А. С. Питерских и др.;
Л. А. Неменская. Изобразительное искусство. Твоя мастерская. Рабочая тетрадь. 4 класс.

ПОСОБИЕ ДЛЯ УЧИТЕЛЕЙ
Уроки изобразительного искусства. Поурочные разработки.
1—4 классы / Б. М. Неменский, Л. А. Неменская, Е. И. Коротеева и др.

128

МАТЕРИАЛЬНО-ТЕХНИЧЕСКОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ
№

Наименование
объектов и средств
материально-технического обеспечения

Количество

Примечания

1. Библиотечный фонд (книгопечатная продукция)
1

Федеральный
государственный образовательный стандарт
начального
общего
образования

Примерная программа начального общего образования по
изобразительному
искусству

Рабочие программы
по изобразительному
искусству

Учебно-методические
комплекты по программе,
выбранной
в качестве основной
для проведения уроков изобразительного
искусства

Учебники по изобразительному искусству

Стандарт, примерная программа, рабочие программы входят в состав обязательного программно-методического обеспечения
кабинета изобразительного искусства

При комплектации библиотечного фонда полными комплектами учебников
целесообразно
включить в состав книгопечатной
продукции,
имеющейся в кабинете,
по нескольку экземпляров учебников из других
УМК по изобразительному
искусству. Эти учебники
могут быть использованы
учителем как часть методического обеспечения
кабинета

129

Продолжение

№

Наименование
объектов и средств
материально-технического обеспечения

Количество

Примечания

4
В
состав
библиотечного фонда целесообразно
включать рабочие тетради, соответствующие используемым комплектам
учебников

Рабочие тетради

Методические пособия (поурочные разработки)

Методические
журналы по искусству

В состав библиотечного
фонда необходимо включать журналы федерального значения

Учебно-наглядные
пособия

Ф
Д

Наглядные пособия в виде
таблиц и плакатов — Д,
формата А4 — Ф, пособия
в электронном виде

Хрестоматии литературных произведений
к урокам изобразительного искусства

Энциклопедии по искусству, справочные
издания, словари

Альбомы
ству

искус-

По одному каждого наименования

Книги о художниках
и
художественных
музеях

По одной каждого наименования

130

по

По одному каждого наименования

Продолжение

№

Наименование
объектов и средств
материально-технического обеспечения

Количество

Примечания

Книги
по
стилям
изобразительного искусства и архитектуры

Книги по стилям в искусстве необходимы для
самостоятельной
работы
учащихся, они могут использоваться
как
раздаточный материал при
подготовке учащихся к
творческой деятельности,
для подготовки сообщений, творческих работ,
исследовательской проектной деятельности и должны находиться в фондах
школьной библиотеки

Словарь
искусствоведческих терминов

2. Печатные пособия
16

Портреты русских и
зарубежных художников

Комплекты портретов по
основным разделам курса. Могут содержаться в
настенном варианте, полиграфических изданиях
(альбомы по искусству) и
на электронных носителях

Таблицы по цветоведению, перспективе,
построению орнамента

Таблицы, схемы могут
быть представлены в демонстрационном (настенном) и индивидуально-раздаточном вариантах, в полиграфических изданиях и
на электронных носителях

Таблицы по стилям
архитектуры, одежды, предметов быта

131

Продолжение

№

Наименование
объектов и средств
материально-технического обеспечения

Количество

Примечания

Репродукции,
изображающие
предметы, растения, деревья,
животных,
птиц, человека

Таблицы по народным промыслам, русскому костюму, декоративно-прикладному искусству

Дидактический раздаточный материал:
карточки по художественной грамоте

3. Информационно-коммуникационные средства
22

132

Мультимедийные обучающие
художественные программы.
Электронные формы
учебников (ЭФУ)

Мультимедийные
обучающие программы и электронные формы учебников
могут быть ориентированы
на систему дистанционного обучения либо носить
проблемно-тематический
характер и обеспечивать
дополнительные условия
для изучения отдельных
предметных тем и разделов программы. В обоих
случаях эти пособия должны предоставлять техническую
возможность
построения системы текущего и итогового контроля уровня подготовки
учащихся (в том числе в
форме тестового контроля)

Продолжение

№

Наименование
объектов и средств
материально-технического обеспечения

Количество

Примечания

Электронные библиотеки по искусству

Электронные библиотеки
включают комплекс информационно-справочных
материалов, ориентированных на различные формы
художественно-познавательной деятельности, в
том числе исследовательскую, проектную работу. В
состав электронных библиотек могут входить электронные энциклопедии и
альбомы по искусству (изобразительное
искусство,
музыка), аудио- и видеоматериалы, тематические
базы данных, фрагменты
культурно-исторических
текстов, текстов из научно-популярных
изданий,
фотографии, анимация.
Электронные библиотеки
могут размещаться на CDROM либо создаваться в
сетевом варианте (в том
числе на базе образовательного учреждения)

Игровые
художественные
компьютерные программы
4. Технические средства обучения (ТСО)

Музыкальный центр

Центр или аудиомагнитофон с возможностями использования аудиодисков,
CD-R, CD-RW, MP-3
133

Продолжение

№

Наименование
объектов и средств
материально-технического обеспечения

Количество

Примечания

CD/DVD-проигрыватели

Телевизор

Видеомагнитофон

Мультимедийный
компьютер с художественным программным обеспечением

Слайд-проектор

Необходимо иметь в кабинете устройство для затемнения окон

Мультимедипроектор

Может входить в материально-техническое обеспечение
образовательного
учреждения

Аудиторная доска с
магнитной
поверхностью и набором
приспособлений для
крепления таблиц и
репродукций

Экран (на штативе
или навесной)

Минимальные
1,25 1,25 м

Фотоаппарат

Цифровая камера

Видеокамера

Графический планшет

134

С диагональю
72 см

не

менее

размеры

Продолжение

№

Наименование
объектов и средств
материально-технического обеспечения

Количество

Примечания

5. Экранно-звуковые пособия
37

Аудиозаписи музыки,
литературных произведений

По темам и разделам курса для каждого класса

DVD-фильмы:
— памятники архитектуры;
—
художественные
музеи;
— виды изобразительного искусства;
— творчество отдельных художников;
— народные промыслы;
— декоративно-прикладное искусство;
—
художественные
технологии

По одному каждого наименования

Презентации на CD
или DVD-дисках:
— по видам изобразительных (пластических) искусств;
— по жанрам изобразительных искусств;
— по памятникам
архитектуры России
и мира;
— по стилям и направлениям в искусстве;
— по народным промыслам;

Произведения пластических искусств, иллюстрации к литературным произведениям, выразительные объекты природы в
разных ракурсах в соответствии с программой

135

Продолжение

№

Наименование
объектов и средств
материально-технического обеспечения

Количество

Примечания

— по декоративноприкладному искусству;
— по творчеству художников
6. Учебно-практическое оборудование
40

Мольберты

Настольные
скульптурные станки

Комплекты
резцов
для линогравюры

Конструкторы для моделирования архитектурных сооружений

Краски акварельные

Краски гуашевые

Краска офортная

Валик для накатывания офортной краски

Тушь

Ручки с перьями

Бумага А3, А4

Бумага цветная

Фломастеры

Восковые мелки

Пастель

136

Продолжение

№

Наименование
объектов и средств
материально-технического обеспечения

Количество

Примечания

Сангина

Уголь

Кисти беличьи № 5,
10, 20

Кисти, щетина, № 3,
10, 13

Ёмкости для воды

Стеки (набор)

Пластилин/глина

Клей

Ножницы

Рамы для оформления работ

Подставки для натуры

Гербарии

Изделия декоративно-прикладного
искусства и народных
промыслов

Для оформления выставок

7. Игры и игрушки
68

Конструкторы

Театральные куклы

Строительные
конструкторы для моделирования
архитектурных сооружений (из дерева, пластика,
картона)

137

Продолжение

№

Наименование
объектов и средств
материально-технического обеспечения

Количество

Примечания

Маски

8. Специализированная учебная мебель
71

Столы рисовальные

Стулья

Стулья брезентовые
складные

Стеллажи для книг и
оборудования

Мебель для проекционного оборудования

Мебель для хранения
таблиц и плакатов

Для рисования на пленэре

Кассетницы, плакатницы

Конкретное количество указанных средств и объектов
материально-технического обеспечения учитывает средний
расчёт наполняемости класса (25—30 учащихся). Для отражения количественных показателей в рекомендациях
используется следующая система символических обозначений:
Д — демонстрационный экземпляр (1 экз., кроме специально оговоренных случаев);
К — полный комплект (исходя из реальной наполняемости класса);
Ф — комплект для фронтальной работы (примерно в
два раза меньше, чем полный комплект, т. е. не менее
1 экз. на двух учащихся);
П — комплект, необходимый для практической работы в группах, насчитывающих несколько учащихся (6—
7 экз.).

ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА
Основная цель школьного предмета «Изобразительное искусство» — развитие визуально-пространственного
мышления учащихся как формы эмоционально-ценностного, эстетического освоения мира, как формы самовыражения и ориентации в художественном и нравственном
пространстве культуры.
Художественное развитие осуществляется в практической, деятельностной форме в процессе личностного художественного творчества.
Основные формы учебной деятельности — практическое художественное творчество посредством овладения
художественными материалами, зрительское восприятие
произведений искусства и эстетическое наблюдение окружающего мира.
Основные задачи предмета «Изобразительное искусство»:
формирование опыта смыслового и эмоционально-ценностного восприятия визуального образа реальности и
произведений искусства;
освоение художественной культуры как формы материального выражения в пространственных формах духовных ценностей;
формирование понимания эмоционального и ценностного смысла визуально-пространственной формы;
развитие творческого опыта как формирование способности к самостоятельным действиям в ситуации неопределённости;
формирование активного, заинтересованного отношения к традициям культуры как к смысловой, эстетической и личностно значимой ценности;
воспитание уважения к истории культуры своего
Отечества, выраженной в её архитектуре, изобразительном искусстве, в национальных образах предметно-материальной и пространственной среды и в понимании
красоты человека;
развитие способности ориентироваться в мире современной художественной культуры;
овладение средствами художественного изображения
как способом развития умения видеть реальный мир,
140

как способностью к анализу и структурированию визуального образа на основе его эмоционально-нравственной оценки;
овладение основами культуры практической работы
различными художественными материалами и инструментами для эстетической организации и оформления
школьной, бытовой и производственной среды.

ОБЩАЯ ХАРАКТЕРИСТИКА
УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА
Учебный предмет «Изобразительное искусство» объединяет в единую образовательную структуру практическую
художественно-творческую деятельность, художественноэстетическое восприятие произведений искусства и окружающей действительности. Изобразительное искусство как
школьная дисциплина имеет интегративный характер, она
включает в себя основы разных видов визуально-пространственных искусств — живописи, графики, скульптуры,
дизайна, архитектуры, народного и декоративно-прикладного искусства, изображения в зрелищных и экранных искусствах. Содержание курса учитывает возрастание роли
визуального образа как средства познания, коммуникации
и профессиональной деятельности в условиях современности.
Освоение изобразительного искусства в основной школе — продолжение художественно-эстетического образования, воспитания учащихся в начальной школе, которое
опирается на полученный ими художественный опыт.
Программа «Изобразительное искусство. 5—8 классы»
создана в соответствии с требованиями Федерального государственного образовательного стандарта основного общего
образования, Концепции духовно-нравственного развития
и воспитания личности гражданина России.
Эта программа является продуктом комплексного проекта, созданного на основе системной исследовательской и
экспериментальной работы коллектива специалистов. Программа учитывает традиции российского художественного
образования, современные инновационные методы, анализ зарубежных художественно-педагогических практик.
Смысловая и логическая последовательность программы
141

обеспечивает целостность учебного процесса и преемственность этапов обучения.
Программа объединяет практические художественнотворческие задания, художественно-эстетическое восприятие произведений искусства и окружающей действительности в единую образовательную структуру, создавая
условия для глубокого осознания и переживания каждой
предложенной темы. Программа построена на принципах
тематической цельности и последовательности развития
курса, предполагает чёткость поставленных задач и вариативность их решения. Программа предусматривает чередование уроков индивидуального практического творчества
учащихся и уроков коллективной творческой деятельности, диалогичность и сотворчество учителя и ученика.
Содержание предмета «Изобразительное искусство» в
основной школе построено по принципу углублённого изучения каждого вида искусства.
Тема 5 класса — «Декоративно-прикладное искусство
в жизни человека» — посвящена изучению группы декоративных искусств, в которых сильна связь с фольклором,
с народными корнями искусства.
Здесь в наибольшей степени раскрывается свойственный детству наивно-декоративный язык изображения,
игровая атмосфера, присущая как народным формам, так
и декоративным функциям искусства в современной жизни. При изучении темы этого года необходим акцент на
местные художественные традиции и конкретные промыслы.
Тема 6 класса — «Изобразительное искусство в жизни
человека» — посвящена изучению собственно изобразительного искусства.
У учащихся формируются основы грамотности художественного изображения (рисунок и живопись), понимание
основ изобразительного языка. Изучая язык искусства,
ребёнок сталкивается с его бесконечной изменчивостью в
истории искусства. Изучая изменения языка искусства,
изменения как будто бы внешние, он на самом деле проникает в сложные духовные процессы, происходящие в
обществе и культуре.
Искусство обостряет способность человека чувствовать,
сопереживать, входить в чужие миры, учит живому ощу142

щению жизни, даёт возможность проникнуть в иной человеческий опыт и этим преобразить жизнь собственную.
Понимание искусства — это большая работа, требующая
и знаний, и умений.
Тема 7 класса — «Дизайн и архитектура в жизни человека» — посвящена изучению дизайна и архитектуры,
т. е. конструктивных видов искусства, организующих
среду нашей жизни. Изучение конструктивных искусств
в ряду других видов пластических искусств опирается на
уже сформированный уровень художественной культуры
учащихся.
Тема 8 класса — «Изобразительное искусство в театре,
кино, на телевидении» — является как развитием, так и
принципиальным расширением курса визуально-пространственных искусств. XX век дал немыслимые ранее возможности влияния на людей зрительных образов при слиянии
их со словом и звуком. Синтетические искусства — театр,
кино, телевидение — непосредственно связаны с изобразительными и являются сегодня господствующими.
Программа «Изобразительное искусство» даёт широкие возможности для педагогического творчества, учёта
особенностей конкретного региона России при сохранении
структурной целостности данной программы.

МЕСТО УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА
В УЧЕБНОМ ПЛАНЕ
Федеральный государственный образовательный стандарт основного общего образования (п. 11.8 и п. 18.3)
предусматривает в основной школе изучение обязательных
учебных предметов, курсов, в том числе предмета «Изобразительное искусство». Время, необходимое для изучения предметов, курсов, период их изучения (классы) стандартом не определяются.
Программа предусматривает возможность изучения
курса «Изобразительное искусство» в объёме 1 учебного
часа в неделю как наиболее распространённого, а также
возможность реализации этого курса при выделении на
его изучение 2 учебных часов в неделю.
При увеличении количества часов на изучение предмета за счёт вариативной части, определяемой участниками
143

образовательного процесса, предлагается не увеличение
количества тем, а при сохранении последовательной логики программы расширение времени на практическую художественно-творческую деятельность учащихся. Это способствует качеству обучения и достижению более высокого
уровня как предметных, так и личностных и метапредметных результатов обучения.
Данная учебная программа решает также задачи художественного труда и может рассматриваться как интегрированная программа «Изобразительное искусство и художественный труд».

ЦЕННОСТНЫЕ ОРИЕНТИРЫ СОДЕРЖАНИЯ
УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА
Учебный предмет «Изобразительное искусство» в общеобразовательной школе направлен на формирование художественной культуры учащихся как неотъемлемой части
культуры духовной, т. е. культуры мироотношений, выработанных поколениями. Эти ценности как высшие ценности человеческой цивилизации, накапливаемые искусством, должны быть средством очеловечения, формирования нравственно-эстетической отзывчивости на прекрасное
и безобразное в жизни и искусстве, т. е. зоркости души
растущего человека.
Художественно-эстетическое развитие учащегося рассматривается как необходимое условие социализации
личности, как способ его вхождения в мир человеческой
культуры и в то же время как способ самопознания, самоидентификации и утверждения своей индивидуальности.
Художественное образование в основной школе формирует эмоционально-нравственный потенциал ребёнка, развивает его душу средствами приобщения к художественной
культуре как форме духовно-нравственного поиска человечества.
Связи искусства с жизнью человека, роль искусства в
повседневном его бытии, в жизни общества, значение искусства в развитии каждого ребёнка — главный смысловой стержень программы.
При выделении видов художественной деятельности
очень важной является задача показать разницу их со144

циальных функций: изображение — это художественное
познание мира, выражение своего отношения к нему,
эстетического переживания; конструктивная деятельность
направлена на создание предметно-пространственной среды; декоративная деятельность — это способ организации
общения людей, и прежде всего она имеет коммуникативные функции в жизни общества.
Программа построена так, чтобы дать школьникам
представления о системе взаимодействия искусства с жизнью. Предусматривается широкое привлечение жизненного
опыта учащихся, обращение к окружающей действительности. Работа на основе наблюдения и эстетического переживания окружающей реальности является важным условием освоения школьниками программного материала.
Наблюдение окружающей реальности, развитие способностей учащихся к осознанию своих собственных переживаний, формирование интереса к внутреннему миру
человека являются значимыми составляющими учебного
материала. Конечная цель — формирование у школьника
самостоятельного видения мира, размышления о нём, своего отношения на основе освоения опыта художественной
культуры.
Обучение через деятельность, освоение учащимися
способов деятельности — сущность обучающих методов на
занятиях изобразительным искусством. Любая тема по искусству должна быть не просто изучена, а прожита, т. е.
пропущена через чувства ученика, а это возможно лишь в
деятельностной форме, в форме личного творческого опыта. Только когда знания и умения становятся личностно
значимыми, связываются с реальной жизнью и эмоционально окрашиваются, происходит развитие ребёнка, формируется его ценностное отношение к миру.
Особый характер художественной информации нельзя
адекватно передать словами. Эмоционально-ценностный,
чувственный опыт, выраженный в искусстве, можно постичь только через собственное переживание — проживание художественного образа в форме художественных действий. Для этого необходимо освоение художественно-образного языка, средств художественной выразительности.
Развитая способность к эмоциональному уподоблению —
основа эстетической отзывчивости. В этом особая сила и
145

своеобразие искусства: его содержание должно быть присвоено ребёнком как собственный чувственный опыт. На
этой основе происходит развитие чувств, освоение художественного опыта поколений и эмоционально-ценностных
критериев жизни.
Систематическое освоение художественного наследия
помогает осознавать искусство как духовную летопись человечества, как выражение отношения человека к природе, обществу, поиск идеалов. На протяжении всего курса
обучения школьники знакомятся с выдающимися произведениями живописи, графики, скульптуры, архитектуры, декоративно-прикладного искусства, изучают классическое и народное искусство разных стран и эпох. Особое
значение имеет познание художественной культуры своего
народа.
Культуросозидающая роль программы состоит также в
воспитании гражданственности и патриотизма. В основу
программы положен принцип «от родного порога — в мир
общечеловеческой культуры».
Россия — часть многообразного и целостного мира.
Учащийся шаг за шагом открывает многообразие культур
разных народов и ценностные связи, объединяющие всех
людей планеты, осваивая при этом культурное богатство
своей Родины.

ЛИЧНОСТНЫЕ, МЕТАПРЕДМЕТНЫЕ
И ПРЕДМЕТНЫЕ РЕЗУЛЬТАТЫ ОСВОЕНИЯ
УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА
В соответствии с требованиями к результатам освоения
основной образовательной программы общего образования
Федерального государственного образовательного стандарта обучение на занятиях по изобразительному искусству
направлено на достижение учащимися личностных, метапредметных и предметных результатов.
Личностные результаты отражаются в индивидуальных
качественных свойствах учащихся, которые они должны
приобрести в процессе освоения учебного предмета «Изобразительное искусство»:
воспитание российской гражданской идентичности:
патриотизма, любви и уважения к Отечеству, чувства
146

гордости за свою Родину, прошлое и настоящее многонационального народа России; осознание своей этнической принадлежности, знание культуры своего народа,
своего края, основ культурного наследия народов России и человечества; усвоение гуманистических, традиционных ценностей многонационального российского
общества;
формирование ответственного отношения к учению, готовности и способности обучающихся к саморазвитию
и самообразованию на основе мотивации к обучению и
познанию;
формирование целостного мировоззрения, учитывающего культурное, языковое, духовное многообразие современного мира;
формирование осознанного, уважительного и доброжелательного отношения к другому человеку, его мнению, мировоззрению, культуре; готовности и способности вести диалог с другими людьми и достигать в нём
взаимопонимания;
развитие морального сознания и компетентности в решении моральных проблем на основе личностного выбора, формирование нравственных чувств и нравственного поведения, осознанного и ответственного отношения к собственным поступкам;
формирование коммуникативной компетентности в общении и сотрудничестве со сверстниками, взрослыми в
процессе образовательной, творческой деятельности;
осознание значения семьи в жизни человека и общества, принятие ценности семейной жизни, уважительное и заботливое отношение к членам своей семьи;
развитие эстетического сознания через освоение художественного наследия народов России и мира, творческой деятельности эстетического характера.
Метапредметные результаты характеризуют уровень
сформированности универсальных способностей учащихся,
проявляющихся в познавательной и практической творческой деятельности:
умение самостоятельно определять цели своего обучения, ставить и формулировать для себя новые задачи
в учёбе и познавательной деятельности, развивать мотивы и интересы своей познавательной деятельности;
147

умение самостоятельно планировать пути достижения
целей, в том числе альтернативные, осознанно выбирать наиболее эффективные способы решения учебных
и познавательных задач;
умение соотносить свои действия с планируемыми результатами, осуществлять контроль своей деятельности
в процессе достижения результата, определять способы
действий в рамках предложенных условий и требований, корректировать свои действия в соответствии с
изменяющейся ситуацией;
умение оценивать правильность выполнения учебной
задачи, собственные возможности её решения;
владение основами самоконтроля, самооценки, принятия решений и осуществления осознанного выбора в
учебной и познавательной деятельности;
умение организовывать учебное сотрудничество и совместную деятельность с учителем и сверстниками;
работать индивидуально и в группе: находить общее
решение и разрешать конфликты на основе согласования позиций и учёта интересов; формулировать, аргументировать и отстаивать своё мнение.
Предметные результаты характеризуют опыт учащихся в художественно-творческой деятельности, который
приобретается и закрепляется в процессе освоения учебного предмета:
формирование основ художественной культуры обучающихся как части их общей духовной культуры, как
особого способа познания жизни и средства организации общения; развитие эстетического, эмоционально-ценностного видения окружающего мира; развитие
наблюдательности, способности к сопереживанию, зрительной памяти, ассоциативного мышления, художественного вкуса и творческого воображения;
развитие визуально-пространственного мышления как
формы эмоционально-ценностного освоения мира, самовыражения и ориентации в художественном и нравственном пространстве культуры;
освоение художественной культуры во всём многообразии её видов, жанров и стилей как материального
выражения духовных ценностей, воплощённых в пространственных формах (фольклорное художественное
148

творчество разных народов, классические произведения
отечественного и зарубежного искусства, искусство современности);
воспитание уважения к истории культуры своего
Отечества, выраженной в архитектуре, изобразительном искусстве, в национальных образах предметно-материальной и пространственной среды, в понимании
красоты человека;
приобретение опыта создания художественного образа
в разных видах и жанрах визуально-пространственных
искусств: изобразительных (живопись, графика, скульптура), декоративно-прикладных, в архитектуре и дизайне; приобретение опыта работы над визуальным образом в синтетических искусствах (театр и кино);
приобретение опыта работы различными художественными материалами и в разных техниках в различных
видах визуально-пространственных искусств, в специфических формах художественной деятельности, в том
числе базирующихся на ИКТ (цифровая фотография,
видеозапись, компьютерная графика, мультипликация);
развитие потребности в общении с произведениями изобразительного искусства, освоение практических умений
и навыков восприятия, интерпретации и оценки произведений искусства; формирование активного отношения
к традициям художественной культуры как смысловой,
эстетической и личностно значимой ценности;
осознание значения искусства и творчества в личной и
культурной самоидентификации личности;
развитие индивидуальных творческих способностей
обучающихся, формирование устойчивого интереса к
творческой деятельности.

ПЛАНИРУЕМЫЕ РЕЗУЛЬТАТЫ
По окончании основной школы учащиеся должны:
5 класс:
знать истоки и специфику образного языка декоративно-прикладного искусства;
знать особенности уникального крестьянского искусства, семантическое значение традиционных образов,
мотивов (древо жизни, конь, птица, солярные знаки);
149

знать несколько народных художественных промыслов
России;
различать по стилистическим особенностям декоративное искусство разных народов и времён (например,
Древнего Египта, Древней Греции, Китая, Западной
Европы XVII века);
различать по материалу, технике исполнения современные виды декоративно-прикладного искусства (художественное стекло, керамика, ковка, литьё, гобелен,
батик и т. д.);
выявлять в произведениях декоративно-прикладного
искусства (народного, классического, современного)
связь конструктивных, декоративных, изобразительных элементов, а также видеть единство материала,
формы и декора;
умело пользоваться языком декоративно-прикладного искусства, принципами декоративного обобщения,
уметь передавать единство формы и декора (на доступном для данного возраста уровне);
выстраивать декоративные, орнаментальные композиции в традиции народного искусства (используя традиционное письмо Гжели, Городца, Хохломы и т. д.)
на основе ритмического повтора изобразительных или
геометрических элементов;
создавать художественно-декоративные объекты предметной среды, объединённые общей стилистикой (предметы быта, мебель, одежда, детали интерьера определённой эпохи);
владеть практическими навыками выразительного использования фактуры, цвета, формы, объёма, пространства в процессе создания в конкретном материале
плоскостных или объёмных декоративных композиций;
владеть навыками работы в различных видах современного декоративного искусства (батик, витраж и т. п.);
6 класс:
знать о месте и значении изобразительных искусств в
жизни человека и общества;
знать о существовании изобразительного искусства во
все времена, иметь представление о многообразии образных языков искусства и особенностях видения мира
в разные эпохи;
150

понимать взаимосвязь реальной действительности и её
художественного изображения в искусстве, её претворение в художественный образ;
знать основные виды и жанры изобразительного искусства, иметь представление об основных этапах развития портрета, пейзажа, натюрморта, бытового жанра,
исторического жанра в истории искусства;
называть имена выдающихся художников и произведения искусства в самых разных жанрах в мировом
и отечественном искусстве;
понимать особенности творчества и значение в отечественной культуре великих русских художников-пейзажистов, мастеров портрета и натюрморта, тематической картины;
знать основные средства художественной выразительности в изобразительном искусстве (линия, пятно, тон,
цвет, форма, перспектива и др.), особенности ритмической организации изображения;
знать разные художественные материалы, художественные техники и их значение в создании художественного образа;
пользоваться красками (гуашь и акварель), несколькими графическими материалами (карандаш, тушь), обладать первичными навыками лепки, уметь использовать коллажные техники;
видеть конструктивную форму предмета, владеть первичными навыками плоскостного и объёмного изображений предмета и группы предметов; знать общие правила
построения головы человека; уметь пользоваться начальными правилами линейной и воздушной перспективы;
видеть и использовать в качестве средств выражения
соотношения пропорций, характер освещения, цветовые отношения при изображении с натуры, по представлению и по памяти;
создавать творческие композиционные работы в разных
материалах с натуры, по памяти и по воображению;
активно воспринимать произведения искусства и аргументированно анализировать разные уровни своего
восприятия, понимать изобразительные метафоры и
видеть целостную картину мира, присущую произведению искусства;
151

7 класс:
уметь анализировать произведения архитектуры и дизайна; знать место конструктивных искусств в ряду
пластических искусств, их общие начала и специфику;
понимать особенности образного языка конструктивных видов искусства, единство функционального и художественно-образных начал и их социальную роль;
знать основные этапы развития и истории архитектуры
и дизайна, тенденции современного конструктивного
искусства;
создавать объёмно-пространственные композиции, моделировать архитектурно-дизайнерские объекты (в графике и объёме);
моделировать в своём творчестве основные этапы художественно-производственного процесса в конструктивных искусствах;
работать с натуры, по памяти и воображению над зарисовкой и проектированием конкретных зданий и вещной среды;
конструировать основные объёмно-пространственные
объекты, реализуя при этом фронтальную, объёмную и
глубинно-пространственную композицию; использовать
в макетных и графических композициях ритм линий,
цвета, объёмов, статику и динамику тектоники и фактур;
владеть навыками формообразования, использования
объёмов в дизайне и архитектуре (макеты из бумаги,
картона, пластилина); создавать композиционные макеты объектов на предметной плоскости и в пространстве;
создавать с натуры и по воображению архитектурные
образы графическими материалами и др.; работать над
эскизом монументального произведения (витраж, мозаика, роспись); использовать выразительный язык при
моделировании архитектурного ансамбля;
использовать разнообразные художественные материалы и техники, ИКТ;
8 класс:
анализировать фотопроизведение, исходя из принципов
художественности; применять критерии художественности, композиционной грамотности в своей съёмочной
практике;
152

освоить азбуку фотографирования;
усвоить принципы построения изображения и пространственно-временного развития и построения видеоряда (раскадровки);
усвоить принципы киномонтажа в создании художественного образа;
осознавать технологическую цепочку производства видеофильма и быть способным на практике реализовать
свои знания при работе над простейшими учебными и
домашними кино- и видеоработами;
быть готовыми к аргументированному подходу при анализе современных явлений в искусствах театра, кино,
телевидения, видео.

СОДЕРЖАНИЕ КУРСА
ДЕКОРАТИВНО-ПРИКЛАДНОЕ ИСКУССТВО
В ЖИЗНИ ЧЕЛОВЕКА
Древние корни народного искусства
Древние образы в народном искусстве.
Убранство русской избы.
Внутренний мир русской избы.
Конструкция и декор предметов народного быта.
Русская народная вышивка.
Народный праздничный костюм.
Народные праздничные обряды.
Связь времён в народном искусстве
Древние образы в современных народных игрушках.
Искусство Гжели.
Городецкая роспись.
Хохлома.
Жостово. Роспись по металлу.
Щепа. Роспись по лубу и дереву. Тиснение и резьба по
бересте.
Роль народных художественных промыслов в современной жизни.
Декор — человек, общество, время
Зачем людям украшения.
Роль декоративного искусства в жизни древнего общества.
Одежда говорит о человеке.
153

О чём рассказывают нам гербы и эмблемы.
Роль декоративного искусства в жизни человека и общества.
Декоративное искусство в современном мире
Современное выставочное искусство.
Ты сам мастер.
ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО В ЖИЗНИ ЧЕЛОВЕКА
Виды изобразительного искусства и основы образного
языка
Изобразительное искусство. Семья пространственных
искусств.
Художественные материалы.
Рисунок — основа изобразительного творчества.
Линия и её выразительные возможности. Ритм линий.
Пятно как средство выражения. Ритм пятен.
Цвет. Основы цветоведения.
Цвет в произведениях живописи.
Объёмные изображения в скульптуре.
Основы языка изображения.
Мир наших вещей. Натюрморт
Реальность и фантазия в творчестве художника.
Изображение предметного мира — натюрморт.
Понятие формы. Многообразие форм окружающего
мира.
Изображение объёма на плоскости и линейная перспектива.
Освещение. Свет и тень.
Натюрморт в графике.
Цвет в натюрморте.
Выразительные возможности натюрморта.
Вглядываясь в человека. Портрет
Образ человека — главная тема в искусстве.
Конструкция головы человека и её основные пропорции.
Изображение головы человека в пространстве.
Портрет в скульптуре.
Графический портретный рисунок.
Сатирические образы человека.
Образные возможности освещения в портрете.
Роль цвета в портрете.
Великие портретисты прошлого.
154

Портрет в изобразительном искусстве XX века.
Пространство и время в изобразительном искусстве.
Пейзаж и тематическая картина
Жанры в изобразительном искусстве.
Изображение пространства.
Правила построения перспективы. Воздушная перспектива.
Пейзаж — большой мир.
Пейзаж настроения. Природа и художник.
Пейзаж в русской живописи.
Пейзаж в графике.
Городской пейзаж.
Поэзия повседневности.
Историческая картина.
Библейские темы в изобразительном искусстве.
Выразительные возможности изобразительного искусства. Язык и смысл.
ДИЗАЙН И АРХИТЕКТУРА В ЖИЗНИ ЧЕЛОВЕКА
Архитектура и дизайн — конструктивные искусства в
ряду пространственных искусств. Мир, который создаёт
человек.
Художник — дизайн — архитектура.
Искусство композиции — основа дизайна и архитектуры
Основы композиции в конструктивных искусствах
Гармония, контраст и выразительность плоскостной
композиции, или «Внесём порядок в хаос!».
Прямые линии и организация пространства.
Цвет — элемент композиционного творчества.
Свободные формы: линии и тоновые пятна.
Буква — строка — текст
Искусство шрифта.
Когда текст и изображение вместе
Композиционные основы макетирования в графическом
дизайне.
В бескрайнем море книг и журналов
Многообразие форм графического дизайна.
В мире вещей и зданий. Художественный язык конструктивных искусств
Объект и пространство
155

От плоскостного изображения к объёмному макету.
Взаимосвязь объектов в архитектурном макете.
Конструкция: часть и целое
Здание как сочетание различных объёмов. Понятие модуля.
Важнейшие архитектурные элементы здания.
Красота и целесообразность
Вещь как сочетание объёмов и образ времени.
Форма и материал.
Цвет в архитектуре и дизайне
Роль цвета в формотворчестве.
Город и человек. Социальное значение дизайна и архитектуры в жизни человека
Город сквозь времена и страны
Образы материальной культуры прошлого.
Город сегодня и завтра
Пути развития современной архитектуры и дизайна.
Живое пространство города
Город, микрорайон, улица.
Вещь в городе и дома
Городской дизайн.
Интерьер и вещь в доме. Дизайн пространственно-вещной среды интерьера.
Природа и архитектура
Организация архитектурно-ландшафтного пространства.
Ты — архитектор!
Замысел архитектурного проекта и его осуществление.
Человек в зеркале дизайна и архитектуры. Образ жизни и индивидуальное проектирование
Мой дом — мой образ жизни
Скажи мне, как ты живёшь, и я скажу, какой у тебя
дом.
Интерьер, который мы создаём.
Пугало в огороде, или… Под шёпот фонтанных струй.
Мода, культура и ты
Композиционно-конструктивные принципы дизайна
одежды.
Встречают по одёжке.
Автопортрет на каждый день.
Моделируя себя — моделируешь мир.
156

ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО В ТЕАТРЕ, КИНО,
НА ТЕЛЕВИДЕНИИ
Художник и искусство театра. Роль изображения в
синтетических искусствах
Искусство зримых образов. Изображение в театре
и кино.
Правда и магия театра. Театральное искусство и
художник.
Безграничное пространство сцены. Сценография — особый вид художественного творчества.
Сценография — искусство и производство.
Тайны актёрского перевоплощения. Костюм, грим
и маска, или Магическое «если бы».
Привет от Карабаса-Барабаса! Художник в театре
кукол.
Третий звонок. Спектакль: от замысла к воплощению.
Эстафета искусств: от рисунка к фотографии. Эволюция изобразительных искусств и технологий
Фотография — взгляд, сохранённый навсегда.
Фотография — новое изображение реальности.
Грамота фотокомпозиции и съёмки. Основа операторского мастерства: умение видеть и выбирать.
Фотография — искусство светописи. Вещь: свет
и фактура.
«На фоне Пушкина снимается семейство». Искусство фотопейзажа и интерьера.
Человек на фотографии. Операторское мастерство
фотопортрета.
Событие в кадре. Искусство фоторепортажа.
Фотография и компьютер. Документ или фальсификация: факт и его компьютерная трактовка.
Фильм — творец и зритель. Что мы знаем об искусстве кино?
Многоголосый язык экрана. Синтетическая природа
фильма и монтаж. Пространство и время в кино.
Художник — режиссёр — оператор. Художественное творчество в игровом фильме.
От большого экрана к твоему видео. Азбука киноязыка. Фильм — «рассказ в картинках». Воплощение
замысла. Чудо движения: увидеть и снять.
157

Бесконечный мир кинематографа. Искусство анимации, или Когда художник больше, чем художник. Живые рисунки на твоём компьютере.
Телевидение — пространство культуры? Экран — искусство — зритель
Мир на экране: здесь и сейчас. Информационная и
художественная природа телевизионного изображения.
Телевидение и документальное кино. Телевизионная документалистика: от видеосюжета до телерепортажа
и очерка.
Жизнь врасплох, или Киноглаз. Кинонаблюдение — основа документального видеотворчества. Видеоэтюд в пейзаже и портрете. Видеосюжет в репортаже,
очерке, интервью.
Телевидение, видео, Интернет… Что дальше?
Современные формы экранного языка.
В царстве кривых зеркал, или Вечные истины
искусства. Роль визуально-зрелищных искусств в жизни
общества и человека. Искусство — зритель — современность.
Далее представлено «Тематическое планирование» в соответствии с учебниками: Н. А. Горяева, О. В. Островская.
«Изобразительное искусство. Декоративно-прикладное искусство в жизни человека. 5 класс»; Л. А. Неменская.
«Изобразительное искусство. Искусство в жизни человека.
6 класс»; А. С. Питерских, Г. Е. Гуров. «Изобразительное искусство. Дизайн и архитектура в жизни человека.
7 класс»; А. С. Питерских. «Изобразительное искусство.
Изобразительное искусство в театре, кино, на телевидении. 8 класс».
Все учебники выпущены в свет издательством «Просвещение» под руководством и редакцией Б. М. Неменского.

158

159

5 КЛАСС

Тематическое планирование

Характеристика видов деятельности
учащихся

Истоки образного языка декоративно-прикладного искусства. Крестьянское прикладное искусство — уникальное явление духовной жизни народа. Связь крестьянского искусства с природой,
бытом, трудом, эпосом, мировосприятием земледельца.

Древние корни народного искусства (8 ч)

Многообразие декоративно-прикладного искусства (народное традиционное, классическое, современное), специфика образно-символического языка, социально-коммуникативной роли в обществе.
Образно-символический язык народного (крестьянского) прикладного искусства. Картина мира в
образном строе бытового крестьянского искусства.
Народные промыслы — современная форма бытования народной традиции, наше национальное
достояние. Местные художественные традиции и различные художественные промыслы.
Декоративно-прикладное искусство Древнего Египта, Китая, Западной Европы XVII века (эпоха
барокко).
Декоративно-прикладное искусство в классовом обществе (его социальная роль). Декор как обозначение принадлежности к определённой человеческой общности.
Выставочное декоративное искусство — область дерзкого, смелого эксперимента, поиска нового
выразительного, образного языка. Профессионализм современного художника, работающего в области декоративно-прикладного искусства.
Индивидуальные и коллективные практические творческие работы учащихся.

ДЕКОРАТИВНО-ПРИКЛАДНОЕ ИСКУССТВО В ЖИЗНИ ЧЕЛОВЕКА (35 ч)

Содержание курса

ТЕМАТИЧЕСКОЕ ПЛАНИРОВАНИЕ

160

Тематическое планирование

Характеристика видов деятельности
учащихся

Древние образы в народном искусстве

Задание: выполнение рисунка
на тему древних образов в узорах

Традиционные образы народного (крестьянского) прикладного искусства. Солярные знаки,
конь, птица, мать-земля, древо
жизни как выражение мифопоэтических представлений человека о жизни природы, о мире,
как обозначение жизненно важных для человека смыслов, как
память народа.
Связь образа матери-земли с
символами плодородия. Форма и
цвет как знаки, символизирующие идею обожествления солнца,
неба и земли нашими далёкими
предками.

Уметь
объяснять
глубинные
смыслы основных знаков-символов
традиционного крестьянского прикладного искусства, отмечать их лаконично-выразительную красоту.
Сравнивать, сопоставлять, анализировать декоративные решения
традиционных образов в орнаментах
народной вышивки, резьбе и росписи
по дереву, видеть в них многообразное варьирование трактовок.
Создавать выразительные декоративно-обобщённые изображения на
основе традиционных образов.
Осваивать навыки декоративного
обобщения в процессе выполнения
практической творческой работы

Условно-символический язык крестьянского прикладного искусства. Форма и цвет как знаки,
символизирующие идею целостности мира в единстве космоса-неба, земли и подземно-подводного мира, а также идею вечного развития и обновления природы.
Разные виды народного прикладного искусства: резьба и роспись по дереву, вышивка, народный
костюм.

Содержание курса

Продолжение

161

Убранство русской избы

Дом — мир, обжитой человеком, образ освоенного пространства. Дом как микрокосмос. Избы
севера и средней полосы России.
Единство конструкции и декора
в традиционном русском жилище. Отражение картины мира в
трёхчастной структуре и в декоре крестьянского дома (крыша, фронтон — небо, рубленая
клеть — земля, подклеть (подпол) — подземный мир; знакиобразы в декоре избы, связанные
с разными сферами обитания).
Декоративное убранство (наряд)
крестьянского дома: охлупень,
полотенце, причелины, лобовая
доска, наличники, ставни. Символическое значение образов и
мотивов в узорном убранстве русских изб.

вышивки, росписи, резьбе по дереву (древо жизни, мать-земля,
птица, конь, солнце).
Материалы: гуашь, кисть
или восковые мелки, акварель
или уголь, сангина, бумага.
Понимать и объяснять целостность образного строя традиционного
крестьянского жилища, выраженного в его трёхчастной структуре и декоре.
Раскрывать символическое значение, содержательный смысл знаковобразов в декоративном убранстве
избы.
Определять и характеризовать
отдельные
детали
декоративного
убранства избы как проявление конструктивной, декоративной и изобразительной деятельности.
Находить общее и различное в
образном строе традиционного жилища разных народов.
Создавать эскизы декоративного
убранства избы.
Осваивать принципы декоративного обобщения в изображении.

162

Внутренний мир русской
избы

Содержание курса

Деревенский мудро устроенный быт. Устройство внутреннего
пространства крестьянского дома,
его символика (потолок — небо,
пол — земля, подпол — подземный мир, окна — очи, свет).
Жизненно важные центры в
крестьянском доме: печь, красный угол, коник, полати и др.
Круг предметов быта, труда
(ткацкий стан, прялка, люлька,

Задание: создание эскиза декоративного
убранства
избы:
украшение деталей дома (причелина, полотенце, лобовая доска,
наличник и т. д.) солярными
знаками, растительными и зооморфными мотивами, выстраивание их в орнаментальную композицию.
Материалы: сангина и уголь
или восковые мелки и акварель,
кисть, бумага.

Тематическое планирование

Сравнивать и называть конструктивные декоративные элементы
устройства жилой среды крестьянского дома.
Осознавать и объяснять мудрость
устройства традиционной жилой среды.
Сравнивать, сопоставлять интерьеры крестьянских жилищ у разных народов, находить в них черты
национального своеобразия.

Характеристика видов деятельности
учащихся

Продолжение

163

Конструкция и декор
предметов народного быта

Русские
прялки,
деревянная резная и расписная посуда,
предметы труда — область конструктивной фантазии, умелого
владения материалом, высокого
художественного вкуса народных
мастеров. Единство пользы и
красоты, конструкции и декора.
Предметы народного быта:
прялки, ковши (ковш-скопкарь,
ковш-конюх, ковш-черпак), ендовы, солоницы, хлебницы, вальки, рубеля и др. Символическое

Задания: изображение внутреннего убранства русской избы
с включением деталей крестьянского интерьера (печь, лавки,
стол, предметы быта и труда);
коллективная работа по созданию общего подмалёвка.
Материалы: карандаш или
восковые мелки, акварель, кисти, бумага.

светец и т. п.), включение их
в пространство дома. Единство
пользы и красоты в крестьянском жилище.

Сравнивать, находить общее и
особенное в конструкции, декоре традиционных предметов крестьянского
быта и труда.
Рассуждать о связях произведений крестьянского искусства с природой.
Понимать, что декор не только
украшение, но и носитель жизненно
важных смыслов.
Отмечать характерные черты,
свойственные народным мастерамумельцам.

Создавать цветовую композицию
внутреннего пространства избы.

164

Русская
шивка

народная

Содержание курса

вы-

Крестьянская вышивка —
хранительница древнейших образов и мотивов, устойчивости
их вариативных решений. Условность языка орнамента, его символическое значение. Особенности

Задание: выполнение эскиза
декоративного убранства предметов крестьянского быта (ковш,
прялка, валёк и т. д.).
Материалы: смешанная техника (рисунок восковым мелком
и акварельная заливка или рисунок сангиной разных оттенков),
кисть, бумага.

значение декоративных элементов
в резьбе и росписи. Нарядный декор — не только украшение предмета, но и выражение представлений людей об упорядоченности
мироздания в образной форме.
Превращение бытового, утилитарного предмета в вещь-образ.

Тематическое планирование

Анализировать и понимать особенности образного языка народной
(крестьянской) вышивки, разнообразие трактовок традиционных образов.

Изображать выразительную форму предметов крестьянского быта и
украшать её.
Выстраивать
орнаментальную
композицию в соответствии с традицией народного искусства.

Характеристика видов деятельности
учащихся

Продолжение

165

Народный
костюм

праздничный

Народный праздничный костюм — целостный художественный образ. Северорусский комплекс (в основе — сарафан) и
южнорусский (в основе — понёва)
комплекс женской одежды. Рубаха — основа женского и мужского костюмов. Разнообразие

Задания: создание эскиза вышитого полотенца по мотивам
народной вышивки; украшение
своего полотенца вырезанными
из тонкой бумаги кружевами.
Материалы: гуашь или восковые мелки, акварель, тонкая
кисть, фломастеры, бумага, ножницы.

орнаментальных построений в вышивках полотенец, подзоров, женских рубах и др. Связь образов и
мотивов крестьянской вышивки с
природой, их необычайная выразительность (мотив птицы, коня
и всадника, матери-земли, древа
жизни и т. д.). Символика цвета
в крестьянской вышивке (белый
цвет, красный цвет).

Понимать и анализировать образный строй народного праздничного костюма, давать ему эстетическую
оценку.
Соотносить особенности декора
женского праздничного костюма с
мировосприятием и мировоззрением
наших предков.

Создавать самостоятельные варианты орнаментального построения
вышивки с опорой на народную традицию.
Выделять величиной, выразительным контуром рисунка, цветом,
декором главный мотив (мать-земля,
древо жизни, птица света и т. д.),
дополняя его орнаментальными поясами.
Использовать традиционные для
вышивки сочетания цветов.
Осваивать навыки декоративного
обобщения.
Оценивать собственную художественную деятельность и деятельность своих сверстников с точки зрения выразительности декоративной
формы.

166

Содержание курса

Задание: создание эскизов
народного праздничного костюма
(женского или мужского) северных или южных районов России
в одном из вариантов: а) украшение съёмных деталей одежды
для картонной игрушки-куклы;
б) украшение крупных форм кре-

форм и украшений народного
праздничного костюма в различных регионах России.
Свадебный костюм. Формы и
декор женских головных уборов.
Выражение идеи целостности мироздания через связь небесного,
земного и подземно-подводного
миров, идеи плодородия в образном строе народного праздничного костюма.
Защитная функция декоративных элементов крестьянского
костюма. Символика цвета в народной одежде.

Тематическое планирование

Объяснять общее и особенное в
образах народной праздничной одежды разных регионов России.
Осознавать значение традиционного праздничного костюма как бесценного достояния культуры народа.
Создавать
эскизы
народного
праздничного костюма, его отдельных элементов на примере северорусского или южнорусского костюмов,
выражать в форме, цветовом решении, орнаментике костюма черты национального своеобразия.

Характеристика видов деятельности
учащихся

Продолжение

167

Народные праздничные
обряды (обобщение темы)

Задания: раскрытие символического значения обрядового
действа на примере одного из
календарных праздников; подбор загадок, прибауток, пословиц, поговорок, народных песен
к конкретному народному празднику (по выбору).

Календарные народные праздники — это способ участия человека, связанного с землёй, в
событиях природы (будь то посев или созревание колоса), это
коллективное ощущение целостности мира, народное творчество
в действии.
Обрядовые действия народного праздника (святочные, масленичные обряды, зелёные святки,
осенние праздники), их символическое значение.

стьянской одежды (рубаха, душегрея, сарафан) нарядным орнаментом.
Материалы: бумага, ножницы, клей, ткань, гуашь, кисти,
мелки, пастель.
Характеризовать праздник как
важное событие, как синтез всех
видов творчества (изобразительного,
музыкального, устно-поэтического и
т. д.).
Участвовать в художественной
жизни класса, школы, создавать атмосферу праздничного действа, живого общения и красоты.
Разыгрывать народные песни,
игровые сюжеты, участвовать в обрядовых действах.
Проявлять себя в роли знатоков
искусства, экскурсоводов, народных
мастеров, экспертов.
Находить общие черты в разных
произведениях народного (крестьянского) прикладного искусства, отмечать в них единство конструктивной,
декоративной и изобразительной деятельности.

168

Понимать и объяснять ценность
уникального крестьянского искусства как живой традиции, питающей
живительными соками современное
декоративное искусство.

Характеристика видов деятельности
учащихся

Связь времён в народном искусстве (8 ч)

Тематическое планирование

Древние образы в современных
народных
игрушках

Магическая роль глиняной
игрушки в глубокой древности.
Традиционные древние образы
(конь, птица, баба) в современных народных игрушках. Особенности пластической формы,
росписи глиняных игрушек, принадлежащих к различным художественным промыслам.

Размышлять, рассуждать об истоках возникновения современной
народной игрушки.
Сравнивать, оценивать форму, декор игрушек, принадлежащих к различным художественным промыслам.
Распознавать и называть игрушки ведущих народных художественных промыслов.

Формы бытования народных традиций в современной жизни. Общность современных традиционных художественных промыслов России, их истоки.
Главные отличительные признаки изделий традиционных художественных промыслов (форма,
материал, особенности росписи, цветовой строй, приёмы письма, элементы орнамента). Следование
традиции и высокий профессионализм современных мастеров художественных промыслов.
Единство материалов, формы и декора, конструктивных и декоративных изобразительных элементов в произведениях народных художественных промыслов.

Содержание курса

Продолжение

169

Искусство Гжели

Эмоционально воспринимать произведения гжельской керамики, давать им эстетическую оценку.
Сравнивать благозвучное сочетание синего и белого в природе и в
произведениях Гжели.
Осознавать нерасторжимую связь
конструктивных, декоративных и
изобразительных элементов, единство формы и декора в изделиях
гжельских мастеров.

Краткие сведения из истории развития гжельской керамики. Значение промысла для
отечественной народной культуры. Слияние промысла с художественной
промышленностью.
Природные мотивы в изделиях
гжельских мастеров.
Разнообразие и скульптурность посудных форм, единство
формы и декора. Орнаменталь-

Задание: создание из глины (пластилина) своего образа
игрушки, украшение её декоративными элементами в соответствии с традицией одного из промыслов.
Материалы: глина или пластилин.

Осуществлять собственный художественный замысел, связанный
с созданием выразительной формы
игрушки и украшением её декоративной росписью в традиции одного
из промыслов.
Овладевать приёмами создания
выразительной формы в опоре на народные традиции.
Осваивать характерные для того
или иного промысла основные элементы народного орнамента и особенности цветового строя.

Единство формы и декора в
народной игрушке. Особенности
цветового строя, основные декоративные элементы росписи филимоновской, дымковской, каргопольской игрушек. Местные
промыслы игрушек.

170

Содержание курса

ные и декоративно-сюжетные
композиции.
Особенности гжельской росписи: сочетание синего и белого,
игра тонов, тоновые контрасты,
виртуозный круговой «мазок с
тенями», дающий пятно с игрой
тональных переходов — от светлого к тёмному. Сочетание мазка-пятна с тонкой прямой, волнистой, спиралевидной линией.

Задание: изображение выразительной посудной формы с
характерными деталями (носик,
ручка, крышечка) на листе бумаги или используя для этого обклеенную пластилином баночку;
украшение плоской (на бумаге)
или объёмной формы нарядной
гжельской росписью.
Материалы: гуашь, кисти,
бумага.

Характеристика видов деятельности
учащихся

Тематическое планирование

Продолжение

171

Городецкая роспись

Задание: выполнение эскиза
одного из предметов быта (доска для резки хлеба, подставка
под чайник, коробочка, лопасть
прялки и др.), украшение его
традиционными элементами и
мотивами городецкой росписи.
Материалы: гуашь, большие
и маленькие кисти, бумага, тонированная под дерево.

Краткие сведения из истории развития городецкой росписи. Изделия Городца — национальное достояние отечественной
культуры.
Своеобразие городецкой росписи, единство предметной формы и декора. Бутоны, купавки,
розаны — традиционные элементы городецкой росписи. Птица
и конь — традиционные мотивы
городецкой росписи. Красочность,
изящество, отточенность линейного рисунка в орнаментальных
и сюжетных росписях.
Основные приёмы городецкой
росписи.
Эмоционально воспринимать произведения городецкого промысла,
выражать своё к ним отношение,
эстетически их оценивать.
Выявлять общность в городецкой
и гжельской росписях, определять
характерные особенности произведений городецкого промысла.
Осваивать основные приёмы кистевой росписи Городца, овладевать
декоративными навыками.
Создавать композицию росписи в
традиции Городца.

172

Хохлома

Содержание курса

Задание: изображение формы
предмета и украшение его травным орнаментом в последовательности, определённой народной
традицией (наводка стебля —
криуля, изображение ягод, цветов, приписка травки). Форма

Краткие сведения из истории
развития хохломского промысла.
Своеобразие хохломской росписи.
Связь традиционного орнамента
с природой. Травный узор, или
«травка», — главный мотив хохломской росписи. Основные элементы травного орнамента, последовательность его выполнения.
Роспись «под фон», или фоновое письмо, его особенности.
Причудливо затейливая роспись
«кудрина».
Национальные мотивы в «золотой» росписи посуды Башкирии.

Тематическое планирование

Эмоционально
воспринимать,
эстетически оценивать произведения
Хохломы, выражать к ним своё отношение.
Иметь представление о видах
хохломской росписи («травка», роспись «под фон», «кудрина»), различать их.
Создавать композицию травной
росписи в единстве с формой, используя основные элементы травного
узора.

Характеристика видов деятельности
учащихся

Продолжение

173

Жостово. Роспись по металлу

Задания: выполнение фрагмента по мотивам жостовской
росписи, включающего крупные,
мелкие и средние формы цветов;
составление на подносе большого

Краткие сведения из истории
художественного промысла. Разнообразие форм подносов, фонов
и вариантов построения цветочных композиций, сочетание в
росписи крупных, средних и мелких форм цветов.
Жостовская роспись — свободная кистевая, живописная
импровизация. Создание в живописи эффекта освещённости, объёмности в изображении цветов.
Основные приёмы жостовского письма, формирующие букет:
замалёвок, тенёжка, прокладка,
бликовка, чертёжка, привязка.

предмета предварительно тонируется жёлто-охристым цветом.
Материалы: карандаш, гуашь, большие и маленькие кисти, бумага.
Эмоционально
воспринимать,
эстетически оценивать произведения
жостовского промысла, выражать
своё к ним отношение.
Соотносить многоцветье цветочной росписи на подносах с красотой
цветущих лугов.
Осознавать единство формы и декора в изделиях мастеров.
Осваивать основные приёмы жостовского письма.
Создавать фрагмент жостовской
росписи в живописной импровизационной манере в процессе выполнения
творческой работы.

174

Щепа. Роспись по лубу и
дереву.
Тиснение и резьба по бересте

Содержание курса

Дерево и береста — основные
материалы в крестьянском быту.
Щепная птица счастья — птица
света. Изделия из бересты: короба, хлебницы, набирухи для
ягод, туеса — творения искусных
мастеров. Резное узорочье берестяных изделий.
Мезенская роспись; украшение берестяной деревянной утвари Русского Севера; своеобразие
росписи.
Изысканный
графический
орнамент
мезенской
росписи,
её праздничная декоративность.
Сочетание
красно-коричневого,
красного, зелёного замалёвка с
графической линией — чёрным
перьевым контуром.

размера общей цветочной композиции.
Материалы: гуашь, большие
и маленькие кисти, белая бумага.

Тематическое планирование

Эстетически оценивать произведения мастеров Русского Севера, выражать своё отношение к этим произведениям.
Объяснять, что значит единство
материала, формы и декора в берестяной и деревянной утвари.
Различать и называть характерные особенности мезенской росписи
по дереву, её ярко выраженную графическую орнаментику.
Осваивать
основные
приёмы
росписи.
Создавать композицию росписи
или её фрагмент в традиции мезенской росписи.
Объяснять важность сохранения
традиционных художественных промыслов в современных условиях.

Характеристика видов деятельности
учащихся

Продолжение

175

Роль народных художественных промыслов
в современной жизни
(обобщение темы)

Выявлять общее и особенное в
произведениях традиционных художественных промыслов.

Различать и называть произведения ведущих центров народных художественных промыслов.
Участвовать в отчёте поисковых
групп, связанном со сбором и систематизацией художественно-познавательного материала.
Участвовать в презентации выставочных работ.
Анализировать свои творческие
работы и работы своих товарищей,
созданные по теме «Связь времён в
народном искусстве».

Задания: 1. Создание эскиза
одного из предметов промысла,
украшение этого предмета в стиле данного промысла.
2. Создание формы туеса (или
карандашницы) из плотной бумаги (можно сделать прорезную форму из бумаги коричневого тона и
вставить внутрь цветной фон).
Материалы: карандаш, бумага; картон, бумага коричневого
тона, цветная бумага, ножницы,
клей.

Выставка работ и беседа на
темы, например, «Традиционные
народные промыслы — гордость
и достояние национальной отечественной культуры», «Место
произведений традиционных народных промыслов в современной
жизни, быту».
Традиционные народные промыслы, о которых не шёл разговор на уроках (представление
этих
промыслов
поисковыми
группами).

176

Характеристика видов деятельности
учащихся

Декор — человек, общество, время (12 ч)

Задание: участие в выступлениях поисковых групп, в занимательной викторине, в систематизации зрительного материала по
определённому признаку.

Тематическое планирование

Зачем людям украшения

Предметы декоративного искусства несут на себе печать
определённых человеческих отношений. Украсить — значит
наполнить
вещь
общественно
значимым смыслом, определить
социальную роль её хозяина. Эта
роль сказывается на всём образном строе вещи: характере дета-

Характеризовать смысл декора
не только как украшения, но прежде
всего как социального знака, определяющего роль хозяина вещи (носителя, пользователя).
Выявлять и объяснять, в чём заключается связь содержания с формой его воплощения в произведениях
декоративно-прикладного искусства.

Роль декоративных искусств в жизни общества, в различении людей по социальной принадлежности, в выявлении определённых общностей людей. Декор вещи как социальный знак, выявляющий и подчёркивающий место человека в обществе.
Влияние господствующих идей, условий жизни людей разных стран и эпох на образный строй
произведений декоративно-прикладного искусства.
Особенности декоративно-прикладного искусства Древнего Египта, Китая, Западной Европы
XVII века.

Содержание курса

Продолжение

177

Роль декоративного искусства в жизни древнего общества

Роль декоративно-прикладного искусства в Древнем Египте.
Подчёркивание власти, могущества, знатности египетских фараонов с помощью декоративного
искусства.
Символика элементов декора в
произведениях Древнего Египта,
их связь с мировоззрением египтян (изображение лотоса, жукаскарабея, священной кобры, ладьи вечности, глаза-уаджетаи др.).
Различие одежд людей высших и низших сословий. Символика цвета в украшениях.

Задания: рассмотрение и обсуждение (анализ) разнообразного зрительного ряда, подобранного по теме; объяснение особенностей декора костюма людей
разного статуса и разных стран.

лей, рисунке орнамента, цветовом строе, композиции.
Особенности украшений воинов, древних охотников, вождя
племени, царя и т. д.

Эмоционально
воспринимать,
различать по характерным признакам произведения декоративно-прикладного искусства Древнего Египта,
давать им эстетическую оценку.
Выявлять в произведениях декоративно-прикладного искусства связь
конструктивных, декоративных и
изобразительных элементов, а также
единство материалов, формы и декора.
Вести поисковую работу (подбор
познавательного зрительного материала) по декоративно-прикладному искусству Древнего Египта.

Участвовать в диалоге о том, зачем людям украшения, что значит
украсить вещь.

178

Одежда говорит о человеке

Содержание курса

Создавать
эскизы
украшений
(браслет, ожерелье, алебастровая ваза) по мотивам декоративно-прикладного искусства Древнего Египта.
Овладевать навыками декоративного обобщения в процессе выполнения практической творческой работы.

Высказываться о многообразии
форм и декора в одежде народов
разных стран и у людей разных сословий.
Участвовать в поисковой деятельности, в подборе зрительного и
познавательного материала по теме

Одежда, костюм не только
служат практическим целям, но
и являются особым знаком —
знаком положения человека в
обществе, его роли в обществе.
Декоративно-прикладное искусство Древнего Китая. Строгая

Характеристика видов деятельности
учащихся

Задания:
1.
Выполнение
эскиза украшения (солнечного
ожерелья, подвески, нагрудного
украшения-пекторали, браслета
и др.) или алебастровой вазы;
поиск
выразительной
формы,
украшение её узором, в котором
используются характерные знаки-символы.
Материалы: гуашь тёплых
оттенков, кисти, цветные мелки.
2. Нанесение на пластину рисунка-узора и продавливание шариковой ручкой рельефа.
Материалы: фольга, пластина, шариковая ручка.

Тематическое планирование

Продолжение

179

регламентация в одежде людей
разных сословий. Символы императора. Знаки различия в одежде высших чиновников. Одежды
знатных китаянок, их украшения.
Декоративно-прикладное искусство
Западной
Европы
XVII века (эпохи барокко), которое было совершенно не похоже на древнеегипетское, древнекитайское своими формами,
орнаментикой, цветовой гаммой.
Однако суть декора (украшений)
остаётся та же — выявлять роль
людей, их отношения в обществе,
а также выявлять и подчёркивать определённые общности людей по классовому, сословному и
профессиональному признакам.
Черты торжественности, парадности, чрезмерной декоративности в декоративно-прикладном
искусстве XVII века. Причудливость формы, пышная декоративная отделка интерьеров, мебели,
предметов быта. Костюм придворной знати, акцент в костюме
на привилегированное положение

«Костюм разных социальных групп в
разных странах».
Распознавать и систематизировать зрительный материал по декоративно-прикладному искусству по
социально-стилевым признакам.
Соотносить образный строй одежды с положением её владельца в обществе.
Участвовать в индивидуальной,
групповой, коллективной формах деятельности, связанной с созданием
творческой работы.
Передавать в творческой работе
цветом, формой, пластикой линий
стилевое единство декоративного решения интерьера, предметов быта и
одежды людей.

180

О чём рассказывают нам
гербы и эмблемы

Содержание курса

Декоративность, орнаментальность, изобразительная условность искусства геральдики.
Первые гербы, которые появились в Западной Европе в Средние века. Роль геральдики в жизни рыцарского общества. Фамильный герб как знак достоинства
его владельца, символ чести рода.

Задание: выполнение коллективной работы «Бал во дворце»
(продумывание общей композиции, изображение мебели и отдельных предметов, а также разных по величине фигур людей в
нарядных костюмах; соединение
деталей в общую композицию).
Материалы: большой лист бумаги, белая бумага, гуашь, большие и маленькие кисти, кусочки
ткани, ленты, клей, ножницы.

человека в обществе. Одежда буржуазии, простых горожан.

Тематическое планирование

Понимать смысловое значение
изобразительно-декоративных
элементов в гербе родного города, в гербах других городов.
Определять, называть символические элементы герба и использовать
их при создании собственного проекта герба.

Характеристика видов деятельности
учащихся

Продолжение

181

Задания: 1. Создание эскиза
собственного герба, герба своей
семьи: продумывание формы щита, его деления, использование
языка символов. 2. Изображение
эмблемы класса, школы, кабинета или спортивного клуба.
Материалы: белая и цветная
бумага, ножницы, клей, гуашь,
кисти.

Гербы ремесленных цехов в
эпоху Средневековья как отражение характера их деятельности.
Основные части классического герба. Формы щитов, геральдические
и
негеральдические
фигуры, взятые из жизни и мифологии, их символическое значение. Символика цвета в классической геральдике. Составные
элементы старинного герба (щит,
щитодержатели, корона, шлем,
девиз, мантия).
Символы и эмблемы в современном обществе: отличительные
знаки государства, страны, города, партии, фирмы и др.

Находить в рассматриваемых гербах связь конструктивного, декоративного и изобразительного элементов.
Создавать декоративную композицию герба (с учётом интересов и
увлечений членов своей семьи) или
эмблемы, добиваясь лаконичности и
обобщённости изображения и цветового решения.

182

Итоговая игра-викторина с
привлечением учебно-творческих
работ, произведений декоративно-прикладного искусства разных
времён, художественных открыток, репродукций и слайдов, собранных поисковыми группами.

Роль декоративного искусства в жизни человека и общества (обобщение темы)

Задания: 1. Выполнение различных
аналитически-творческих заданий, например рассмотреть костюмы и определить их
владельцев, увидеть неточности,
которые допустил художник при
изображении костюма, или систематизировать зрительный материал (предметы быта, костюм,
архитектура) по стилистическому признаку. 2. Посещение музея
декоративно-прикладного
искусства, выставки произведений современных мастеров декоративно-прикладного искусства.

Тематическое планирование

Содержание курса

Участвовать в итоговой игре-викторине с активным привлечением
зрительного материала по декоративно-прикладному искусству, в творческих заданиях по обобщению изучаемого материала.
Соотносить костюм (его образный
строй) с владельцем.
Размышлять и вести диалог об
особенностях художественного языка
классического декоративно-прикладного искусства и его отличии от искусства народного (крестьянского).
Использовать в речи новые художественные термины.

Характеристика видов деятельности
учащихся

Продолжение

183

Декоративное искусство в современном мире (7 ч)

Современное
выставочное искусство

Многообразие материалов и
техник современного декоративного искусства (художественная
керамика, стекло, металл, гобелен, роспись по ткани).
Современное понимание красоты профессиональными художниками — мастерами декоративного искусства. Насыщенность
произведений яркой образностью,
причудливой игрой фантазии и
воображения.
Пластический язык материала, его роль в создании художественного образа. Роль выразительных средств (форма, линия,
пятно, цвет, ритм, фактура) в
построении декоративной композиции в конкретном материале.

Ориентироваться в широком разнообразии современного декоративного искусства, различать по материалам, технике исполнения художественное стекло, керамику, ковку,
литьё, гобелен и т. д.
Выявлять и называть характерные особенности современного декоративного искусства.
Высказываться по поводу роли
выразительных средств и пластического языка материала в построении
декоративного образа.
Находить и определять в произведениях
декоративно-прикладного
искусства связь конструктивного,
декоративного и изобразительного
видов деятельности, а также нераз-

Разнообразие современного декоративно-прикладного искусства (керамика, стекло, металл, гобелен, батик и многое другое). Новые черты современного искусства. Выставочное и массовое декоративно-прикладное искусство.
Тяготение современного художника к ассоциативному формотворчеству, фантастической декоративности, ансамблевому единству предметов, полному раскрытию творческой индивидуальности. Смелое экспериментирование с материалом, формой, цветом, фактурой.
Коллективная работа в конкретном материале — от замысла до воплощения.

184

Ты сам мастер

Содержание курса

Разрабатывать, создавать эскизы коллективных панно, витражей,

Коллективная
реализация
в конкретном материале разнообразных творческих замыслов.

Задание: восприятие (рассматривание) различных произведений современного декоративного
искусства; рассуждение, участие
в диалоге, связанном с выявлением отличий современного декоративного искусства от народного традиционного, с осознанием
роли выразительных средств в
создании декоративного образа в
конкретном материале, с пониманием выражения «произведение
говорит языком материала».

рывное единство материала, формы и
декора.
Использовать в речи новые термины, связанные с декоративным
искусством.
Объяснять отличия современного
декоративного искусства от традиционного народного искусства.

Характеристика видов деятельности
учащихся

Декоративный ансамбль как
возможность объединения отдельных предметов в целостный
художественный образ. Творческая интерпретация древних образов народного искусства в работах современных художников.

Тематическое планирование

Продолжение

185

Задания: 1. Выполнение творческих работ в разных материалах и техниках. 2. Участие в отчётной выставке работ по декоративно-прикладному искусству
на тему «Украсим школу своими
руками».

Технология работы с выбранным
материалом
(плетение,
коллаж, керамический рельеф,
роспись по дереву и т. д.), постепенное, поэтапное выполнение
задуманного панно. Выполнение
«картона», т. е. эскиза будущей
работы в натуральную величину.
Деление общей композиции на
фрагменты. Соединение готовых
фрагментов в более крупные блоки. Их монтаж в общее декоративное панно.
Лоскутная аппликация, или
коллаж.
Витраж в оформлении интерьера школы.
Нарядные декоративные вазы.
Декоративные игрушки из
мочала.
Декоративные куклы.
коллажей, декоративных украшений
интерьеров школы.
Пользоваться языком декоративного искусства, принципами декоративного обобщения в процессе выполнения практической творческой
работы.
Владеть практическими навыками выразительного использования
формы, объёма, цвета, фактуры и
других средств в процессе создания в
конкретном материале плоскостных
или объёмных декоративных композиций.
Собирать отдельно выполненные
детали в более крупные блоки, т. е.
вести работу по принципу «от простого к сложному».
Участвовать в подготовке итоговой выставки творческих работ.

186

6 КЛАСС

Материалы: материалы для
аппликации и коллажа, мочало,
цветная бумага, верёвки и шпагат, кусочки тканей и меха, ленты, бусинки и т. п.

Тематическое планирование

Характеристика видов деятельности
учащихся

Основы представлений о языке изобразительного искусства. Все элементы и средства этого языка
служат для передачи значимых смыслов, являются изобразительным способом выражения содержания.

Виды изобразительного искусства и основы образного языка (8 ч)

Роль и значение изобразительного искусства в жизни человека. Понятия «художественный образ» и «зримый образ мира». Изменчивость восприятия картины мира. Искусство изображения как
способ художественного познания. Культуростроительная роль изобразительного искусства, выражение ценностного отношения к миру через искусство. Изменчивость языка изобразительного искусства
как части процесса развития общечеловеческой культуры. Различные уровни восприятия произведений искусства.
Виды изобразительного искусства и основы его образного языка.
Жанры в изобразительном искусстве. Натюрморт. Портрет. Пейзаж. Бытовой жанр. Исторический жанр. Восприятие искусства.
Шедевры русского и зарубежного изобразительного искусства.
Индивидуальные и коллективные практические творческие работы.

ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО В ЖИЗНИ ЧЕЛОВЕКА (35 ч)

Содержание курса

Продолжение

187

Изобразительное искусство. Семья пространственных искусств

Искусство и его виды. Пространственные и временные виды
искусства. Пространственные виды искусства и причины деления
их на виды.
Какое место в нашей жизни
занимают разные виды деятельности художника, где мы встречаемся с деятельностью художника?
Изобразительные, конструктивные и декоративные виды
пространственных искусств и их
назначение в жизни людей.
Роль пространственных искусств в создании предметно-пространственной среды нашей жизни, в организации общения людей, в художественном познании
и формировании наших образных
представлений о мире.
Виды станкового изобразительного искусства: живопись,
графика, скульптура.

Называть пространственные и
временные виды искусства и объяснять, в чём состоит различие временных и пространственных видов
искусства.
Характеризовать
три
группы
пространственных искусств: изобразительные, конструктивные и декоративные, объяснять их различное
назначение в жизни людей.
Объяснять роль изобразительных
искусств в повседневной жизни человека, в организации общения людей, в создании среды материального
окружения, в развитии культуры и
представлений человека о самом себе.
Приобретать представление об
изобразительном искусстве как о
сфере художественного познания и
создания образной картины мира.
Рассуждать о роли зрителя в жизни искусства, о зрительских умениях
и культуре, о творческой активности
зрителя.

Художник, изображая видимый мир, рассказывает о своём восприятии жизни, а зритель при
сформированных зрительских умениях понимает произведение искусства через сопереживание его
образному содержанию.

188

Художественные материалы

Содержание курса

Иметь представление и высказываться о роли художественного материала в построении художественного
образа.
Характеризовать выразительные
особенности различных художественных материалов при создании художественного образа.

Значение особенностей художественного материала в создании художественного образа.
Художественный материал и
художественный
изобразительный язык.
Художественный материал и
художественная техника.

Задание: участие в беседе на
тему пластических искусств и
деления их на три вида (изобразительные, конструктивные и декоративные).

Характеризовать и объяснять
восприятие произведений как творческую деятельность.
Уметь определять, к какому виду
искусства относится произведение.
Понимать, что восприятие произведения искусства — творческая
деятельность на основе зрительской
культуры, т. е. определённых знаний
и умений.

Характеристика видов деятельности
учащихся

Художник и зритель: художественный диалог.
Творческий характер работы
художника и творческий характер зрительского восприятия.
Зрительские умения, зрительская культура и творчество зрителя.

Тематическое планирование

Продолжение

189

Рисунок — основа изобразительного творчества

Рисунок — основа мастерства
художника. Виды рисунка. Подготовительный рисунок как этап в
работе над произведением любого
вида пространственных искусств.
Зарисовка. Набросок. Учебный рисунок. Творческий рисунок как самостоятельное графическое произведение.

Задание: выполнение композиции с целью исследования художественных возможностей красок
(гуашь, акварель, акрил и др.) и
графических материалов (уголь,
сангина, тушь, пастель и др.).
Материалы: живописные и
графические материалы, бумага.

Основные скульптурные материалы: особенности их выразительности и применения.
Графические материалы и их
особенности.
Живописные материалы. Разные виды красок и их применение в разных видах работы художника.

Приобретать
представление
о
рисунке как виде художественного
творчества.
Различать виды рисунка по их
целям и художественным задачам.
Участвовать в обсуждении выразительности и художественности различных видов рисунков мастеров.

Называть и давать характеристики основным графическим и живописным материалам.
Приобретать навыки работы графическими и живописными материалами в процессе создания творческой
работы.
Развивать композиционные навыки, чувство ритма, вкус в работе
с различными художественными материалами.

190

Линия и её выразительные возможности. Ритм
линий

Содержание курса

Овладевать начальными навыками рисунка с натуры.
Учиться рассматривать, сравнивать и обобщать пространственные
формы.
Овладевать навыками размещения рисунка в листе.
Овладевать навыками работы
графическими материалами в процессе выполнения творческих заданий.

Приобретать представления о выразительных возможностях линии,
о линии как выражении эмоций,
чувств, впечатлений художника.
Объяснять, что такое ритм и каково его значение в создании изобразительного образа.

Выразительные свойства линии, виды и характер линейных
изображений.
Условность и образность линейного изображения.
Ритм линий, ритмическая организация листа. Роль ритма в соз-

Характеристика видов деятельности
учащихся

Выразительные возможности
графических материалов.
Навыки работы с графическими материалами.
Развитие навыка рисования.
Рисунок с натуры. Умение рассматривать, сравнивать и обобщать пространственные формы.
Задание: выполнение зарисовок с натуры отдельных растений, травинок, веточек, соцветий
или простых мелких предметов.
Материалы: карандаши разной твёрдости, уголь, фломастер,
гелевая ручка, тушь (на выбор
учителя), бумага.

Тематическое планирование

Продолжение

191

Пятно как средство выражения. Ритм пятен

Пятно в изобразительном искусстве. Роль пятна в изображении и его выразительные возможности. Понятие силуэта.
Тон и тональные отношения:
тёмное и светлое. Тональная шкала. Понятие тонального контраста. Резкий (сильный) контраст
и мягкий (слабый) контраст.

Задание:
выполнение
(по
представлению) линейных рисунков трав, которые колышет ветер
(линейный ритм, линейные узоры
травяных соцветий, разнообразие
в характере линий — тонких,
широких, ломких, корявых, волнистых, стремительных и т. д.).
Материалы: карандаши или
уголь, тушь, бумага.

дании художественного образа.
Линейные графические рисунки
известных отечественных и зарубежных мастеров.

Овладевать представлениями о
пятне как одном из основных средств
изображения.
Приобретать навыки обобщённого, целостного видения формы.
Развивать аналитические возможности глаза, умение видеть тональные отношения (светлее или темнее).

Рассуждать о характере художественного образа в различных линейных рисунках известных художников.
Выбирать характер линий для
создания ярких, эмоциональных образов в рисунке.
Овладевать навыками передачи
разного эмоционального состояния,
настроения с помощью ритма и различного характера линий, штрихов,
росчерков и др.
Овладевать навыками ритмического линейного изображения движения (динамики) и статики (спокойствия).
Знать и называть линейные графические рисунки известных художников.

192

Цвет. Основы цветоведения

Содержание курса

Знать понятия и уметь объяснять
их значения: основной цвет, составной цвет, дополнительный цвет.
Получать представление о физической природе света и восприятии
цвета человеком.
Получать представление о воздействии цвета на человека.

Понятие цвета в изобразительном искусстве.
Цвет и свет, источник света.
Физическая основа цвета и восприятие цвета человеком. Цветовой спектр, радуга.
Цветовой круг как наглядный
геометрический порядок множества цветов.

Задание: изображение различных осенних состояний в
природе (ветер, тучи, дождь, туман; яркое солнце и тени).
Материалы: чёрная и белая
гуашь, кисти, белая бумага или
бумага для аппликации, клей.

Осваивать навыки композиционного мышления на основе ритма пятен, ритмической организации плоскости листа.
Овладевать простыми навыками
изображения с помощью пятна и тональных отношений.
Осуществлять на основе ритма
тональных пятен собственный художественный замысел, связанный
с изображением состояния природы
(гроза, туман, солнце и т. д.).

Характеристика видов деятельности
учащихся

Характер поверхности пятна — понятие фактуры. Граница
пятна.
Композиция листа: ритм пятен, доминирующее пятно. Линия и пятно.

Тематическое планирование

Продолжение

193

Основные и составные цвета.
Дополнительный цвет.
Насыщенность цвета, светлота цвета, цветотональная шкала.
Восприятие цвета — ощущения, впечатления от цвета. Воздействие цвета на человека. Изменчивость нашего восприятия
цвета в зависимости от взаимодействия цветовых пятен.
Символическое значение цвета в различных культурах. Значение символического понимания
цвета и его воздействия на наше
восприятие.
Задания:
1.
Выполнение
упражнений на взаимодействие
цветовых пятен. 2. Создание
фантазийных изображений сказочных царств с использованием
ограниченной палитры и с показом вариативных возможностей
цвета («Царство Снежной королевы», «Изумрудный город», «Розовая страна вечной молодости»,
«Страна золотого солнца» и т. д.).
Материалы: гуашь, кисти,
бумага.

Сравнивать особенности символического понимания цвета в различных культурах.
Объяснять значение понятий:
цветовой круг, цветотональная шкала, насыщенность цвета.
Иметь навык сравнения цветовых
пятен по тону, смешения красок, получения различных оттенков цвета.
Расширять свой творческий опыт,
экспериментируя с вариациями цвета при создании фантазийной цветовой композиции.
Различать и называть основные и
составные, тёплые и холодные, контрастные и дополнительные цвета.
Создавать образы, используя все
выразительные возможности цвета.

194

Цвет в произведениях
живописи

Содержание курса

Задание: изображение осеннего букета с разным колористи-

Эмоциональное
восприятие
цвета человеком.
Цвет в окружающей нас жизни.
Цвет как выразительное средство в пространственных искусствах.
Искусство живописи.
Понятие цветовых отношений. Цветовой контраст. Понятие
тёплого и холодного цвета.
Понятие «локальный цвет».
Понятие «колорит». Колорит
в живописи как цветовой строй,
выражающий образную мысль
художника.
Умение видеть цветовые отношения.
Живое смешение красок. Взаимодействие цветовых пятен и цветовая композиция. Фактура в живописи. Выразительность мазка.

Тематическое планирование

Характеризовать цвет как средство выразительности в живописных
произведениях.
Объяснять понятия: цветовые отношения, тёплые и холодные цвета,
цветовой контраст, локальный цвет,
сложный цвет.
Различать и называть тёплые и
холодные оттенки цвета.
Объяснять понятие «колорит».
Развивать навык колористического восприятия художественных
произведений, умение любоваться
красотой цвета в произведениях искусства и в реальной жизни.
Приобретать творческий опыт в
процессе создания красками цветовых образов с различным эмоциональным звучанием.
Овладевать навыками живописного изображения.

Характеристика видов деятельности
учащихся

Продолжение

195

Объёмные изображения
в скульптуре

Скульптура как вид изобразительного искусства. Виды скульптуры и их назначение в жизни
людей. Скульптурные памятники,
парковая скульптура, камерная
скульптура, произведения мелкой
пластики. Рельеф, виды рельефа.
Выразительные возможности
объёмного изображения. Связь
объёма с окружающим пространством и освещением.
Характер материала в скульптуре: глина (терракота, майолика, фаянс), камень (гранит, мрамор, известняк), металл (бронза,
медь, железо), дерево и др. Выразительные свойства разных материалов и применение их в различных видах скульптуры.

ческим состоянием (яркий, радостный букет золотой осени,
времени урожаев и грустный, серебристый, тихий букет поздней
осени).
Материалы: гуашь (или акварель, акрил, темпера), кисти,
бумага.
Называть виды скульптурных
изображений, объяснять их назначение в жизни людей.
Характеризовать основные скульптурные материалы и условия их
применения в объёмных изображениях.
Рассуждать о средствах художественной выразительности в скульптурном образе.
Осваивать простые навыки художественной
выразительности
в
процессе создания объёмного изображения животных различными
материалами (в техниках лепки, бумагопластики и др.).

196

Основы языка изображения (обобщение темы)

Содержание курса

Виды изобразительного искусства и их назначение в жизни
людей. Представление о языке
изобразительного искусства как
о языке выразительной формы.
Художественные материалы и их
выразительные возможности. Художественное творчество и художественное мастерство. Художественное восприятие произведений и художественное восприятие
реальности, зрительские умения.

Особенности
восприятия
скульптурного произведения зрителем, зрительские умения. Обход как важнейшее условие восприятия круглой пластики.
Задание: создание объёмных
изображений животных в разных
материалах.
Материалы: пластилин, глина, мятая бумага, природные материалы.

Тематическое планирование

Рассуждать о значении и роли
искусства в жизни людей.
Объяснять, почему образуются
разные виды искусства, называть
разные виды искусства, определять
их назначение.
Объяснять, почему изобразительное искусство — особый образный
язык.
Рассказывать о разных художественных материалах и их выразительных свойствах.

Характеристика видов деятельности
учащихся

Продолжение

197

Участвовать в обсуждении содержания и выразительных средств художественных произведений.
Участвовать в выставке творческих работ.

Реальность и фантазия
в творчестве художника

Изображение как познание
окружающего мира и отношение
к нему человека. Условность и
правдоподобие в изобразительном
искусстве. Реальность и фантазия
в творческой деятельности художника. Правда искусства как
реальность, пережитая человеком.
Выражение авторского отношения к изображаемому.
Выразительные средства и
правила изображения в изобра-

Рассуждать о роли воображения
и фантазии в художественном творчестве и в жизни человека.
Уяснять, что воображение и фантазия нужны человеку не только
ля того, чтобы строить образ будущего, но также и для того, чтобы
видеть и понимать окружающую реальность.
Понимать и объяснять условность
изобразительного языка и его изменчивость в ходе истории человечества.

Мир наших вещей. Натюрморт (8 ч)
История развития жанра натюрморта в контексте развития художественной культуры.
Натюрморт как отражение мировоззрения художника, живущего в определённое время, и как
творческая лаборатория художника.
Особенности выражения содержания натюрморта в графике и живописи.
Художественно-выразительные средства изображения предметного мира (композиция, перспектива, форма, линия, объём, свет).

Культуросозидающая
роль
изобразительного искусства.
Задания: участие в выставке
лучших творческих работ по теме с целью анализа и подведения итогов изучения материала;
обсуждение художественных особенностей работ.

198

Изображение предметного мира — натюрморт

Содержание курса

Характеристика видов деятельности
учащихся
Характеризовать смысл художественного образа как изображения
реальности, переживаемой человеком, как выражение значимых для
него ценностей и идеалов.
Формировать представления о
различных целях и задачах изображения предметов быта в искусстве
разных эпох.
Узнавать о разных способах изображения
предметов
(знаковых,
плоских, символических, объёмных
и т. д.) в зависимости от целей художественного изображения.
Отрабатывать навык плоскостного силуэтного изображения обычных, простых предметов (кухонная
утварь, фрукты).
Осваивать простые композиционные умения организации изобразительной плоскости в натюрморте.
Уметь выделять композиционный
центр в собственном изображении.

Тематическое планирование

зительном искусстве. Ценность
произведений искусства.
Задание: участие в диалоге об
особенностях реальности и фантазии в творчестве художников.

Многообразие форм изображения мира вещей в разные исторические эпохи. Изображение предметов как знаков характеристики
человека, его занятий и положения в обществе. Описательные и
знаковые задачи в изображении
предметов. Интерес в искусстве
к правдоподобному изображению
реального мира.
Появление жанра натюрморта.
Натюрморт в истории искусства.
Натюрморт в живописи, графике, скульптуре.
Плоскостное изображение и
его место в истории искусства.
Ритм в предметной композиции.

Продолжение

199

Понятие формы. Многообразие форм окружающего мира

Получать навыки художественного изображения способом аппликации.
Развивать
вкус,
эстетические
представления в процессе соотношения цветовых пятен и фактур на
этапе создания практической творческой работы.
Характеризовать понятие простой и сложной пространственной
формы.
Называть основные геометрические фигуры и геометрические объёмные тела.
Выявлять конструкцию предмета
через соотношение простых геометрических фигур.
Изображать
сложную
форму
предмета (силуэт) как соотношение
простых геометрических фигур, соблюдая их пропорции.

Задание: работа над натюрмортом из плоских изображений
знакомых предметов (например,
кухонной утвари) с решением задачи их композиционного, ритмического размещения на листе
(в технике аппликации).
Материалы: цветная бумага,
ножницы, клей.

Многообразие форм в мире.
Понятие пространственной формы. Линейные, плоскостные и
объёмные формы.
Плоские геометрические фигуры, которые лежат в основе
многообразия форм.
Формы простые и сложные.
Конструкция сложной формы
из простых геометрических тел.
Метод геометрического структурирования и прочтения сложной
формы предмета. Умение видеть
конструкцию сложной формы.
Задания: 1. Изображение с
натуры силуэтов двух-трёх кувшинов как соотношения нескольких геометрических фигур.

200

Изображение объёма на
плоскости и линейная
перспектива

Содержание курса

Плоскость и объём. Изображение
трёхмерного
пространственного мира на плоскости.
Задачи изображения и особенности правил изображения в эпоху Средневековья. Новое понимание личности человека в эпоху
Возрождения и задачи познания
мира. Изображение как окно в
мир и рождение правил иллюзорной «научной» перспективы.
Перспектива как способ изображения на плоскости предметов в пространстве. Правила объёмного изображения геометрических тел.

Материалы: карандаш, бумага или материалы для аппликации.
2. Конструирование из бумаги
простых геометрических тел.
Материалы: листы белой (ксероксной) бумаги, клей, ножницы.

Тематическое планирование

Приобретать
представление
о
разных способах и задачах изображения в различные эпохи.
Объяснять связь между новым
представлением о человеке в эпоху
Возрождения и задачами художественного познания и изображения
явлений реального мира.
Строить изображения простых
предметов по правилам линейной
перспективы.
Определять понятия: линия горизонта; точка зрения; точка схода вспомогательных линий; взгляд
сверху, снизу и сбоку, а также использовать их в рисунке.

Характеристика видов деятельности
учащихся

Продолжение

201

Освещение. Свет и тень

Объяснять перспективные сокращения в изображениях предметов.
Создавать линейные изображения
геометрических тел и натюрморт с
натуры из геометрических тел.

Характеризовать освещение как
важнейшее выразительное средство
изобразительного
искусства,
как
средство построения объёма предметов и глубины пространства.
Углублять представление об изображении борьбы света и тени как
средстве драматизации содержания
произведения и организации композиции картины.

Линейное построение предмета
в пространстве. Линия горизонта,
точка зрения и точка схода. Правила перспективных сокращений.
Изображение окружности в перспективе, ракурс.
Задания: 1. Создание линейных изображений (с разных точек зрения) нескольких геометрических тел, выполненных из
бумаги или из гипса (свободные
зарисовки карандашом без использования чертёжных принадлежностей). 2. Изображение с натуры натюрморта, составленного
из геометрических тел.
Материалы: карандаш, бумага.

Освещение как средство выявления объёма предмета. Источник освещения. Понятия «свет»,
«блик», «полутень», «собственная
тень», «рефлекс», «падающая тень».
Освещение как выразительное
средство. Борьба света и тени,
светлого и тёмного как средство
построения композиций драматического содержания.

202

Содержание курса

Возрастающее внимание художников в процессе исторического развития к реальности и
углублению
внутреннего
пространства изображения. Появление станковой картины. Картина-натюрморт XVII—XVIII веков.
Задания: 1. Выполнение быстрых зарисовок геометрических
тел из гипса или бумаги с боковым освещением с целью изучения
правил объёмного изображения.
Материалы: карандаш, бумага.
2. Изображение (набросок)
драматического по содержанию
натюрморта,
построенного
на
контрастах светлого и тёмного.
Материалы: гуашь (тёмная
и белая — две краски), кисть,
бумага или два контрастных по
тону листа бумаги — тёмный и
светлый (для аппликации).

Тематическое планирование

Осваивать основные правила объёмного изображения предмета (свет,
тень, рефлекс и падающая тень).
Передавать с помощью света характер формы и эмоциональное напряжение в композиции натюрморта.
Знакомиться
с
картинами-натюрмортами европейского искусства
XVII—XVIII веков, характеризовать
роль освещения в построении содержания этих произведений.

Характеристика видов деятельности
учащихся

Продолжение

203

Натюрморт в графике

Графическое изображение натюрморта. Композиция и образный строй в натюрморте: ритм
пятен, пропорции, движение и
покой, случайность и порядок.
Выразительность фактуры. Графические материалы, инструменты и художественные техники.
Печатная графика и её виды.
Гравюра и различные техники гравюры. Печатная форма
(матрица). Эстамп — оттиск печатной формы.
Задания: 1. Выполнение графического натюрморта с натурной
постановки или по представлению.
Материалы: уголь или чёрная
тушь, перо или палочка, бумага.
2. Создание гравюры наклейками на картоне (работа предполагает оттиски с аппликации на
картоне).
Материалы: листы картона,
резак и ножницы, клей, одноцветная гуашь или типографская
краска, тонкий лист бумаги, фотовалик и ложка.

Осваивать первичные умения графического изображения натюрморта
с натуры и по представлению.
Получать представления о различных графических техниках.
Понимать и объяснять, что такое
гравюра, каковы её виды.
Приобретать опыт восприятия
графических произведений, выполненных в различных техниках известными мастерами.
Приобретать творческий опыт
выполнения графического натюрморта и гравюры наклейками на картоне.

204

Цвет в натюрморте

Содержание курса

Цвет в живописи, богатство
его выразительных возможностей.
Собственный цвет предмета
(локальный) и цвет в живописи
(обусловленный). Цветовая организация натюрморта — ритм
цветовых пятен.
Выражение цветом в натюрморте настроений и переживаний
художника.
Задания: 1. Выполнение натюрморта, выражающего то или
иное эмоциональное состояние
(праздничный, грустный, таинственный, торжественный натюрморт и т. д.).
Материалы: гуашь, кисти,
большие листы бумаги.
2. Выполнение натюрморта в
технике монотипии.
Материалы: краска, бумага.

Тематическое планирование

Получать представление о разном
видении и понимании цветового состояния изображаемого мира в истории искусства.
Понимать и использовать в творческой работе выразительные возможности цвета.
Выражать цветом в натюрморте
собственное настроение и переживания.

Характеристика видов деятельности
учащихся

Продолжение

205

Понимать значение отечественной школы натюрморта в мировой
художественной культуре.
Выбирать и использовать различные художественные материалы для
передачи собственного художественного замысла при создании натюрморта.
Развивать художественное видение, наблюдательность, умение
взглянуть по-новому на окружающий
предметный мир.

Узнавать историю развития жанра натюрморта.

Вглядываясь в человека. Портрет (10 ч)

Предметный мир в изобразительном искусстве.
Выражение
в
натюрморте
мыслей и переживаний художника, его представлений и представлений людей его эпохи об окружающем мире и о себе самих.
Жанр натюрморта и его развитие. Натюрморт в искусстве
XIX—XX веков.
Натюрморт
и
выражение
творческой индивидуальности художника.
Задание: создание натюрморта, который можно было бы назвать
«натюрморт-автопортрет»
(натюрморт как рассказ о себе).
Материалы: гуашь, кисти
или пастель, мелки, бумага.

Приобщение к культурному наследию человечества через знакомство с искусством портрета разных эпох. Содержание портрета — интерес к личности, наделённой индивидуальными качествами.
Сходство портретируемого с изображением в портрете: сходство внешнее и внутреннее.
Художественно-выразительные средства портрета (композиция, ритм, форма, линия, объём, свет).
Портрет как способ наблюдения человека и понимания его.

Выразительные возможности натюрморта
(обобщение темы)

206

Тематическое планирование

Изображение человека в искусстве разных эпох. История
возникновения жанра портрета.
Портрет как образ определённого
реального человека.
Портрет в искусстве Древнего
Рима, эпохи Возрождения и в искусстве Нового времени.
Парадный портрет и лирический портрет.
Проблема сходства в портрете. Выражение в портретном
изображении характера человека, его внутреннего мира. Портрет в живописи, графике, скульптуре. Великие художники-портретисты.
Задание: участие в беседе на
тему образа человека в портрете,
образно-выразительных
средств
портрета в живописи, графике,
скульптуре.

Содержание курса

Образ человека — главная тема искусства

Знакомиться с великими произведениями портретного искусства разных эпох и формировать представления о месте и значении портретного
образа человека в искусстве.
Получать представление об изменчивости образа человека в истории.
Формировать представление об
истории жанра портрета в русском
искусстве, называть имена великих
художников-портретистов.
Понимать и объяснять, что при
передаче художником внешнего сходства в художественном портрете присутствует выражение идеалов эпохи
и авторская позиция художника.
Уметь различать виды портрета
(парадный и лирический портрет).
Рассказывать о своих художественных впечатлениях.

Характеристика видов деятельности
учащихся

Продолжение

207

Закономерности
построения
конструкции головы человека.
Большая цельная форма головы и её части. Пропорции лица
человека. Средняя линия и симметрия лица. Величина и форма
глаз, носа, расположение и форма рта. Подвижные части лица,
мимика.
Задание: выполнение портрета
в технике аппликации (изображение головы с соотнесёнными поразному деталями лица: нос, губы, глаза, брови, волосы и т. д.).
Материалы: бумага для фона
и аппликации, клей, ножницы.

Повороты и ракурсы головы.
Соотношение лицевой и черепной частей головы, соотношение
головы и шеи.
Большая форма и детализация. Шаровидность глаз и призматическая форма носа. Зависимость мягких подвижных
тканей лица от конструкции
костных форм. Закономерности

Конструкция головы человека и её основные
пропорции

Изображение головы человека в пространстве

Получать представления о способах объёмного изображения головы
человека.
Участвовать в обсуждении содержания и выразительных средств рисунков мастеров портретного жанра.
Приобретать представление о бесконечности индивидуальных особенностей при общих закономерностях
строения головы человека.

Получать представления о конструкции, пластическом строении
головы человека и пропорциях лица.
Понимать и объяснять роль пропорций в выражении характера модели и отражении замысла художника.
Овладевать первичными навыками изображения головы человека в
процессе творческой работы.
Приобретать навыки создания
портрета в рисунке и средствами аппликации.

208

Портрет в скульптуре

Содержание курса

Человек — основной предмет изображения в скульптуре.
Скульптурный портрет в истории
искусства. Выразительные возможности скульптуры. Характер
человека и образ эпохи в скульптурном портрете.
Скульптурный портрет литературного героя.
Задание: создание скульптурного портрета выбранного литературного героя с ярко выраженным характером.

конструкции и бесконечность
индивидуальных особенностей и
физиономических типов.
Беседа и рассматривание рисунков мастеров.
Задание: зарисовки объёмной
конструкции головы, движения
головы относительно шеи; участие
в диалоге о рисунках мастеров.
Материалы: карандаш.

Тематическое планирование

Знакомиться с примерами портретных изображений великих мастеров
скульптуры,
приобретать
опыт восприятия скульптурного портрета.
Получать знания о великих русских скульпторах-портретистах.
Приобретать опыт и навыки лепки портретного изображения головы
человека.
Получать представление о выразительных средствах скульптурного
образа.

Вглядываться в лица людей, подмечать особенности личности каждого человека.
Создавать зарисовки объёмной
конструкции головы.

Характеристика видов деятельности
учащихся

Продолжение

209

Приобретать интерес к изображениям человека как способу нового понимания и видения человека,
окружающих людей.
Развивать художественное видение, наблюдательность, умение замечать индивидуальные особенности и
характер человека.
Получать представления о графических портретах мастеров разных
эпох, о разнообразии графических
средств в решении образа человека.
Овладевать новыми умениями в
рисунке.
Выполнять наброски и зарисовки близких людей, передавать индивидуальные особенности человека в
портрете.
Получать представление о жанре
сатирического рисунка и его задачах.
Рассуждать о задачах художественного преувеличения, о соотношении правды и вымысла в художественном изображении.

Образ человека в графическом
портрете. Рисунок головы человека в истории изобразительного
искусства.
Индивидуальные особенности,
характер, настроение человека в
графическом портрете.
Выразительные средства и
возможности графического изображения. Расположение изобра
жения на листе. Линия и пятно.
Роль выразительности графического материала.
Задание: создание рисунка
(наброска) лица своего друга или
одноклассника (с натуры).
Материалы: уголь, бумага.

Правда жизни и язык искусства. Художественное преувеличение. Отбор деталей и обострение образа.
Сатирические образы в искусстве.

портрет-

Сатирические образы человека

Графический
ный рисунок

Учиться по-новому видеть индивидуальность человека (видеть как
художник-скульптор).

Материалы: пластилин или
глина, стеки, подставка (пластиковая дощечка).

210

Образные
возможности
освещения в портрете

Содержание курса

Учиться видеть индивидуальный
характер человека, творчески искать
средства выразительности для его
изображения.
Приобретать навыки рисунка, видения и понимания пропорций, использования линии и пятна как средств выразительного изображения человека.
Узнавать о выразительных возможностях освещения при создании
художественного образа.
Учиться видеть и характеризовать различное эмоциональное звучание образа при разных источнике
и характере освещения.
Различать освещение по свету,
против света, боковой свет.
Характеризовать освещение в
произведениях искусства, его эмоциональное и смысловое воздействие на
зрителя.
Овладевать опытом наблюдения
и постигать визуальную культуру

Выразительные,
преображающие возможности освещения.
Роль освещения при создании образа. Изменение образа человека
при различном освещении.
Постоянство формы и изменение её восприятия. Свет, направленный сбоку, снизу, рассеянный
свет, изображение против света,
контрастность освещения.
Задание: наблюдение натуры
и выполнение набросков (пятном
или с помощью аппликации, монотипии) головы в различном освещении.

Характеристика видов деятельности
учащихся

Карикатура. Дружеский шарж.
Изображение дружеского шаржа.
Задание: создание сатирических образов литературных героев или дружеских шаржей.
Материалы: тушь, перо, бумага.

Тематическое планирование

Продолжение

211

Развивать художественное видение цвета, понимание его эмоционального, интонационного воздействия.
Анализировать цветовой строй
произведений как средство создания
художественного образа.
Рассказывать о своих впечатлениях от нескольких (по выбору) портретов великих мастеров, характеризуя цветовой образ произведения.
Получать навыки создания (в
процессе практической творческой
работы) портрета в цвете с использованием различных художественных
материалов.

Узнавать и называть несколько
портретов великих мастеров европейского и русского искусства.

Цветовое решение образа в
портрете. Эмоциональное воздействие цвета.
Соотношение портретного изображения и его фона как важнейшей составляющей образа. Цвет
и тон (тёмное — светлое). Цвет
и характер освещения. Цвет как
выражение настроения, характера и индивидуальности героя
портрета.
Цвет и живописная фактура.
Задание: создание портрета
знакомого человека или литературного героя.
Материалы: пастель или восковой мелок (для линейного наброска), гуашь, кисть, пастель
(для завершения образа), бумага.

Нарастание глубины образа
человека в истории западноевропейского и русского искусства.

Роль цвета в портрете

Великие
прошлого

портретисты

восприятия реальности и произведений искусства.

Материалы: гуашь (три краски — тёмная, тёплая и белая),
кисти, бумага или материалы
для аппликации, монотипии.

212

Портрет в изобразительном искусстве XX века

Содержание курса

Получать представления о задачах изображения человека в европейском искусстве ХХ века.
Узнавать и называть основные
вехи в истории развития портрета в
отечественном искусстве ХХ века.
Приводить примеры известных
портретов отечественных художников.

Понимать значение великих портретистов для характеристики эпохи
и её духовных ценностей.
Рассказывать об истории жанра
портрета как о последовательности изменений представлений о человеке и
выражения духовных ценностей эпохи.
Рассуждать о соотношении личности портретируемого и авторской
позиции художника в портрете.
Приобретать творческий опыт и
новые умения в наблюдении и создании композиционного портретного
образа близкого человека (или автопортрета).

Выражение творческой индивидуальности художника в созданных им портретных образах.
Личность художника и его
эпоха. Личность героя портрета
и творческая интерпретация её
художником.
Индивидуальность образного
языка в произведениях великих
художников.
Задание: создание автопортрета или портрета кого-либо из близких людей (члена семьи, друга).
Материалы: гуашь, кисть,
бумага.

Особенности и направления
развития портретного образа и
изображения человека в европейском искусстве ХХ века. Знаменитые мастера западноевропейского изобразительного искусства
(П. Пикассо, А. Матисс, А. Модильяни, С. Дали и др.).

Характеристика видов деятельности
учащихся

Тематическое планирование

Продолжение

213

Рассказывать о содержании портрета и композиционных средствах
его выражения.
Интересоваться, будучи художником, личностью человека и его
судьбой.

Пространство и время в изобразительном искусстве.
Пейзаж и тематическая картина (9 ч)
Жанры в изобразительном искусстве.
Жанр пейзажа как изображение пространства, как отражение впечатлений и переживаний художника. Историческое развитие жанра. Основные вехи в развитии жанра пейзажа.
Образ природы в произведениях русских и зарубежных пейзажистов. Виды пейзажей.
Особенности образно-выразительного языка пейзажа. Мотив пейзажа. Точка зрения и линия горизонта. Линейная и воздушная перспектива. Пейзаж настроения. Пейзаж в русской живописи.
Бытовой жанр. Исторический жанр. Библейские темы в изобразительном искусстве.

Роль и место живописного
портрета в отечественном искусстве ХХ века.
Сложность и глубина внутреннего мира человека, связь
человека с историей своей страны, стремление выразить правду
жизни в образе человека своего
времени, трагизм в жизни челоловека, красота устремлённости
и созидательной силы человека,
красота молодости и многие другие темы в лучших работах отечественных портретистов XX в.
Задание: участие в выставке
лучших работ класса; посещение художественного музея, выставки.

214

Тематическое планирование

Жанры в изобразительном
искусстве: натюрморт, портрет,
пейзаж, бытовой жанр, исторический жанр.
Понятие «жанр» в изобразительном искусстве отвечает на
вопрос, что изображено. То, что
этим хотел сказать художник,
называется «содержанием произведения».
Историческое развитие жанров и изменения в видении мира. История жанров и целостное
представление о развитии культуры. Пейзаж как образ природы и жанр изобразительного искусства.
Задание: участие в беседе на
тему жанров в изобразительном
искусстве, особенностей образновыразительных средств жанров.

Содержание курса

Жанры в изобразительном искусстве

Объяснять разницу между предметом изображения, сюжетом и содержанием изображения.
Объяснять, как изучение развития жанра в изобразительном искусстве даёт возможность увидеть изменения в видении мира художником.
Рассуждать о том, как, изучая
историю изобразительного жанра,
мы расширяем рамки собственных
представлений о жизни, свой личный жизненный опыт.
Активно участвовать в беседе по
теме.

Характеристика видов деятельности
учащихся

Продолжение

215

Изображение
ства

простран-

Проблема изображения глубины пространства на плоскости.
Способы изображения пространства в различные эпохи. Особенности системы изображения
в культурах Древнего Востока:
Древний Египет, Месопотамия.
Пространственное изображение предмета и его развитие в
искусстве античного мира. Символическое пространство в искусстве Средневековья. Обратная
перспектива и зримый мир духовных образов.
Потребность в изучении реально наблюдаемого мира в эпоху
Возрождения. Изображение глубины пространства, присутствие
наблюдателя и открытие правил
линейной перспективы. Картинная плоскость и пространство
изображения, организованное художником. Перспектива как одно
из средств выражения, как форма определённого содержания,
обусловленного культурой эпохи
и мировоззрением художника.
Получать представление о различных способах изображения пространства, о перспективе как о средстве выражения в изобразительном
искусстве разных эпох.
Рассуждать о разных способах
передачи перспективы в изобразительном искусстве как выражении
различных мировоззренческих смыслов.
Различать в произведениях искусства разные способы изображения
пространства.
Получать представление о мировоззренческих основаниях правил
линейной перспективы как художественного изучения реально наблюдаемого мира.
Наблюдать пространственные сокращения (в нашем восприятии) уходящих вдаль предметов.
Приобретать навыки (на уровне
общих представлений) изображения
перспективных сокращений в зарисовках наблюдаемого пространства.

216

Правила построения перспективы.
Воздушная
перспектива

Содержание курса

Навыки изображения уходящего вдаль пространства.
Схема построения перспективы. Присутствие наблюдателя.
Точка зрения. Линия горизонта.
Точка схода параллельных линий,
пространственные сокращения.
Прямая и угловая перспектива. Представления о высоком и
низком горизонте.
Правила воздушной перспективы, планы воздушной перспективы и изменения контрастности.
Изменения тона и цвета предметов по мере удаления.

Задание: изготовление «сетки
Альберти» и исследование правил перспективы в помещении и
на улице; создание простых зарисовок наблюдаемого пространства
с опорой на правила перспективных сокращений.
Материалы: карандаш.

Тематическое планирование

Объяснять понятия «картинная
плоскость», «точка зрения», «линия
горизонта», «точка схода», «вспомогательные линии».
Различать и характеризовать как
средство выразительности высокий
и низкий горизонт в произведениях
изобразительного искусства.
Объяснять правила воздушной
перспективы.
Приобретать навыки изображения уходящего вдаль пространства,
применяя правила линейной и воздушной перспективы.

Характеристика видов деятельности
учащихся

Продолжение

217

Пейзаж — большой мир

Красота природного пространства в истории искусства. Искусство изображения пейзажа в
Древнем Китае. Пейзаж как фон
и место события в европейском
искусстве. Появление картиныпейзажа как самостоятельного
жанра. Пейзаж эпический и романтический в классическом искусстве. Пейзаж как выражение
величия и значительности нашего мира.
Организация перспективного
пространства в картине. Земля и
небо. Роль формата. Высота горизонта в картине и его образный
смысл.

Задание: изображение уходящей вдаль аллеи или вьющейся
дорожки с соблюдением правил
линейной и воздушной перспективы.
Материалы: карандаш, гуашь (ограниченной палитры), кисти, бумага.
Узнавать об особенностях эпического и романтического образа природы в произведениях европейского
и русского искусства.
Уметь различать и характеризовать эпический и романтический
образы в пейзажных произведениях
живописи и графики.
Творчески рассуждать, опираясь
на полученные представления и своё
восприятие произведений искусства,
о средствах выражения художником
эпического и романтического образа
в пейзаже.
Экспериментировать на основе
правил линейной и воздушной перспективы в изображении большого
природного пространства.

218

Пейзаж настроения.
Природа и художник

Содержание курса

Изменчивость состояний природы при разной погоде (сумрак, туман, солнечная погода) в
разное время суток (утро, вечер,
полдень). Роль освещения в природе. Изменчивость цветовых состояний в природе и умение их
наблюдать.
Живопись на природе — пленэр. Импрессионизм — направление в живописи XIX века. Задача
изображения новых колористиче-

Задание: изображение большого эпического пейзажа «Дорога в большой мир», «Путь реки»
и т. д. (работа индивидуальная
или коллективная с использованием аппликации для изображения уходящих планов и наполнения их деталями).
Материалы: гуашь, кисти,
бумага и клей для аппликации.

Тематическое планирование

Получать представления о том,
как понимали красоту природы и
использовали новые средства выразительности в живописи XIX века.
Характеризовать
направления
импрессионизма и постимпрессионизма в истории изобразительного
искусства.
Учиться видеть, наблюдать и
эстетически переживать изменчивость цветового состояния и настроения в природе.

Характеристика видов деятельности
учащихся

Продолжение

219

Пейзаж в русской живописи

Приобретать навыки передачи в
цвете состояний природы и настроения человека.
Приобретать опыт колористического видения, создания живописного образа эмоциональных переживаний человека.

Получать представление об истории развития художественного образа природы в русской культуре.
Называть имена великих русских
живописцев и узнавать известные
картины А. Венецианова, А. Саврасова, И. Шишкина, И. Левитана.

ских впечатлений. Постимпрессионизм. Состояние в природе и
настроение художника, его внутренний мир. Роль колорита в
пейзаже настроения. Наблюдение
цветовых состояний и освещения
в реальном окружающем мире.
Задания: 1. Создание пейзажа настроения — работа по представлению и памяти с предварительным выбором яркого личного
впечатления от состояния в природе (утро, вечернее солнце, впечатления наступающей весны).
2. Создание пейзажа на передачу цветового состояния (например,
«Пасмурный
день»,
«Солнечный полдень», «Лунный
свет», «Весенний мотив» и др.).
Материалы: гуашь, бумага.

История формирования художественного образа природы в
русском искусстве.
Образ природы в произведениях А. Венецианова и его учеников.
А. Саврасов.
Картина
«Грачи прилетели». Эпический

220

Пейзаж в графике

Содержание курса

Характеризовать особенности понимания красоты природы в творчестве И. Шишкина, И. Левитана.
Уметь рассуждать о значении художественного образа отечественного
пейзажа в развитии чувства Родины.
Формировать эстетическое восприятие природы как необходимое
качество личности.
Приобретать умения и творческий опыт в создании композиционного живописного образа пейзажа
Родины. Принимать посильное участие в сохранении культурных памятников.
Получать представление о произведениях графического пейзажа в западно-европейском и отечественном
искусстве.
Развивать культуру восприятия
и понимания образности в графических произведениях. Рассуждать
о своих впечатлениях и средствах

Графические зарисовки и наброски пейзажей в творчестве
известных художников. Самостоятельное
художественное
значение графического пейзажа.
Выразительность
графических
образов в работах великих мастеров.

Характеристика видов деятельности
учащихся

образ России в произведениях
И. Шишкина. Пейзажная живопись И. Левитана и её значение
для развития русской культуры.
Задание: разработка творческого замысла и создание пейзажа
(«Страна моя родная», «Дали моей Родины» или на основе выбранного образа природы в творчестве
А. С. Пушкина, Ф. И. Тютчева,
С. А. Есенина).
Материалы: гуашь или акварель, кисти, бумага.

Тематическое планирование

Продолжение

221

Городской пейзаж

выразительности в произведениях
графики, о образных возможностях
различных графических техник.
Приобретать навыки наблюдательности, а также интерес к окружающему миру и его поэтическому
видению путём создания графических зарисовок.
Приобретать навыки создания
пейзажных зарисовок.
Получать представление о развитии жанра городского пейзажа в европейском и русском искусстве.
Приобретать навыки восприятия
образности городского пространства
как выражения самобытного лица
культуры и истории народа.
Приобретать навыки эстетического переживания образа городского
пространства и образа в архитектуре.
Знакомиться с историческими городскими пейзажами Москвы, СанктПетербурга, родного города.
Приобретать новые композиционные навыки, навыки наблюдательной перспективы и ритмической организации плоскости изображения.

Средства выразительности в
графическом рисунке и многообразие графических техник. Печатная графика.
Задание: создание работы на
тему «Весенний пейзаж».
Материалы: графические материалы (по выбору).

Жанр городского пейзажа и
его развитие в истории искусства. Достоверность и фантазия
в изображении города во времена готики и Возрождения. Жанр
архитектурных фантазий и панорамные городские пейзажи.
Появление городского пейзажа в русском искусстве. Пейзажи старинной Москвы, СанктПетербурга, других русских городов. Значение этих произведений
для современной культуры. Образ города в искусстве ХХ в.
Разнообразие в понимании образа города: как урбанистическое
противостояние природе и как

222

Поэзия повседневности

Содержание курса

Овладевать навыками композиционного творчества в технике коллажа.
Приобретать новый коммуникативный опыт в процессе создания
коллективной творческой работы.

Характеризовать роль изобразительного искусства в формировании
представлений о жизни людей разных эпох. Различать произведения
древних культур по их стилистическим признакам и традициям поэтики их искусства. Приобретать пред-

Изображение труда и повседневных занятий человека в искусстве разных эпох и народов.
Бытовой жанр и его значение в
понимании истории человечества
и современной жизни. Выражение мировоззрения и обществен-

Характеристика видов деятельности
учащихся

обжитая, многосложная среда
современной жизни. Романтический образ города и город как воплощение истории отечественной
культуры. Охрана исторического
образа современного города.
Задание: создание городского пейзажа (темы: «Наш город»,
«Улица моего детства» и т. п.) из
силуэтов разного тона в технике
аппликации или коллажа (возможна коллективная работа).
Материалы: бумага разная
по тону, но сближенная по цвету, графические материалы, ножницы, клей.

Тематическое планирование

Продолжение

223

ных идеалов в изображении повседневной жизни в искусстве.
Поэзия понимания мира и
себя в этом мире. Картина как
обобщение жизненных впечатлений художника. Композиционная
и идейная целостность картины.
Тема, содержание, сюжет в произведениях изобразительного искусства. Разница между сюжетом
и содержанием.
Особенности
композиционного мышления: представления
о целостности композиции, образных возможностях искусства,
особенностях его метафорического строя. Наблюдательность и интерес к жизни, образное видение
обыденных сюжетов окружающей повседневной жизни.
Задание: 1. Изображение мотивов из жизни разных народов
в контексте традиций поэтики их
искусства (возможна коллективная работа). 2. Работа над композицией с доступным для наблюдения сюжетом из своей жизни

ставления о многообразии и единстве
мира людей.
Учиться объяснять понятия «тематическая картина», «станковая
живопись». Уметь перечислять и
характеризовать основные жанры тематической картины.
Объяснять понятия «тема», «содержание», «сюжет» в произведениях станковой живописи. Характеризовать смысловую разницу между
содержанием и сюжетом при восприятии произведений.
Изображать мотивы из жизни
разных народов в контексте традиций поэтики их искусства.
Развивать изобразительные навыки, приобретать композиционный
опыт изображения, использовать некоторые приёмы построения (доминанта, тональное и цветовое решение, ритмическая целостность, отбор
деталей).
Уметь видеть красоту и значительность в повседневной жизни людей.

224

Историческая картина

Содержание курса

Историческая тема в искусстве как изображение наиболее
значительных событий в жизни
общества. Жанровые разновидности исторической картины в
зависимости от сюжета: мифологическая
картина,
картина
на библейские темы, батальная
картина и др. Исторический и
мифологический жанры в искусстве XVII — начала XIX в. как
«высокие» жанры (религиозные,
мифологические,
исторические
сюжеты). Картина как выражение идейно-образной концепции
автора, воплощение его эстетических идеалов.

(«Завтрак», «Ужин», «Утро в моём доме», «В школе», «Прогулка
в парке», «Ожидание» и т. п.).
Материалы: акварель или
гуашь в качестве графического
материала, аппликация.

Тематическое планирование

Характеризовать
исторический
жанр как идейное и образное выражение значительных событий в
истории общества, как воплощение
его мировоззренческих позиций и
идеалов.
Уметь рассказывать о развитии
исторического жанра в европейском
искусстве.
Представлять общую картину
развития исторического жанра в русском искусстве.
Знать имена нескольких известных русских художников XIX в.
и названия их наиболее известных
произведений, узнавать эти произведения.

Характеристика видов деятельности
учащихся

Продолжение

225

Библейские темы в изобразительном искусстве

Узнавать и характеризовать основные исторические картины В. Сурикова, И. Репина.
Развивать навыки работы над
эскизом композиции на историческую тему.

Знать о значении библейских сюжетов в истории культуры и узнавать сюжеты Священной истории в
произведениях искусства.
Иметь представление о великих,
вечных темах в искусстве на основе сюжетов из Библии, их мировоззренческом и нравственном значении
в культуре.
Иметь представление о смысловом различии между иконой и картиной.

Историческая картина в русском искусстве XIX в., картина — событие в общественной
жизни. Социальный, этический
пафос в изображении народа. Образ могучего вольнолюбивого народа, его судьба и драматический
героизм, жизнелюбие и многоликие оттенки переживаний людей
в творчестве В. Сурикова.
Задание:
создание
эскиза
композиции на основе сбора (зарисовки) материала.
Материалы:
графические
или живописные материалы.

Значение и место библейских
и евангельских сюжетов в развитии европейского и русского
искусства. Язык изображения в
христианском искусстве Средних
веков, его религиозный и символический смысл. Древнерусская
иконопись. Великие русские иконописцы: духовный свет икон
Андрея Рублёва, Феофана Грека,
Дионисия.

226

Выразительные возможности изобразительного
искусства.
Язык и смысл (обобщение темы)

Содержание курса

Понимать, в чём заключается
высокое значение древнерусской иконописи.
Знать и называть имена великих
русских иконописцев Андрея Рублёва, Феофана Грека, Дионисия.
Приобретать творческий опыт
создания композиции на основе библейского сюжета.

Уметь рассуждать о месте и значении изобразительного искусства в
культуре, в жизни общества, в жизни человека.
Получать представление о взаимосвязи реальной действительности и
её художественного отображения, её
претворения в художественный образ.

Обобщение материала года.
Роль искусства в жизни людей.
Деятельный характер восприятия мира художником: умение
видеть как результат изобразительной деятельности. Мир художественного произведения. Язык
изобразительного искусства.

Характеристика видов деятельности
учащихся

Библейские темы в живописи
Западной Европы и в русском искусстве Нового времени. Вечные
темы и их ценностное и нравственное выражение в произведениях искусства разных времён.
Задание: создание композиции на библейские темы («Святое
семейство»,
«Поклонение
волхвов», «Рождество», «Возвращение блудного сына» и др.)
(с учётом возраста и практических возможностей детей).
Материал: пастель (или по
выбору).

Тематическое планирование

Продолжение

227

Объяснять творческий и деятельностный характер восприятия произведений искусства на основе художественной культуры зрителя.
Узнавать и называть авторов известных произведений, с которыми
познакомились в течение года.
Участвовать в беседе по материалу года.
Участвовать в обсуждении творческих работ учащихся.

Дизайн и архитектура — конструктивные искусства в ряду пространственных искусств.
Визуально-пластический язык и эстетическое содержание дизайна и архитектуры. Их место в
семье пространственных искусств, взаимосвязь с изобразительным и декоративно-прикладным искусством. Архитектура как отражение социальных отношений и эстетических идеалов любого века, любого народа в форме бытовых, общественных и культовых зданий, роль архитектуры в организации
пространственно-структурной среды города, во многом определяющей образ жизни людей. Дизайн —
логичное продолжение вклада художника в формирование вещно-предметной среды, рукотворного
мира: от одежды, мебели, посуды до машин, станков и т. д.
Дизайн и архитектура как создатели «второй природы», рукотворной среды нашей жизни.
Многообразие современной материально-вещной среды. Единство целесообразности и красоты,
функционального и художественного в лучших образцах архитектурного и дизайнерского творчества.
Индивидуальные и коллективные практические творческие работы учащихся.

ДИЗАЙН И АРХИТЕКТУРА В ЖИЗНИ ЧЕЛОВЕКА (35 ч)

7 КЛАСС

Средства выразительности и
зримая речь. Изобразительное
произведение как форма общения, диалог между художником и
зрителем. Деятельность зрителя,
личностный смысл восприятия
искусства. Восприятие искусства
и искусство восприятия мира.
Задание: участие в беседе
о выразительных возможностях
искусства, в выставке творческих
работ; посещение музея.

228

Тематическое планирование

Характеристика видов деятельности
учащихся

Основы композиции в
конструктивных искусствах.
Гармония, контраст и
выразительность
плоскостной
композиции,
или «Внесём порядок в
хаос!»

Объёмно-пространственная и
плоскостная композиции.
Основные типы композиций:
симметричная и асимметричная,
фронтальная и глубинная. Гармония и контраст, баланс масс и
динамическое равновесие, движение и статика, ритм, замкнутость
и разомкнутость композиции (все
вариации рассматриваются на

Находить в окружающем рукотворном мире примеры плоскостных
и объёмно-пространственных композиций.
Выбирать способы компоновки
композиции и составлять различные
плоскостные композиции из 1—4 и
более простейших форм, располагая
их по принципу симметрии или динамического равновесия.

Архитектура и дизайн — конструктивные искусства в ряду пространственных искусств.
Мир, который создаёт человек
Художник — дизайн — архитектура.
Искусство композиции — основа дизайна и архитектуры (8 ч)
Возникновение архитектуры и дизайна на разных этапах общественного развития. Дизайн и архитектура как создатели «второй природы», рукотворной среды нашей жизни. Единство целесообразности и красоты, функционального и художественного.
Композиция как основа реализации замысла в любой творческой деятельности. Плоскостная композиция в дизайне. Элементы композиции в графическом дизайне: пятно, линия, цвет, буква, текст
и изображение. Основные композиционные приёмы: поиск уравновешенности (симметрия и асимметрия, динамическое равновесие), динамика и статика, ритм, цветовая гармония.
Разнообразные формы графического дизайна, его художественно-композиционные, визуально-психологические и социальные аспекты.

Содержание курса

Продолжение

229

Прямые линии и организация пространства

Решение с помощью простейших композиционных элементов
художественно-эмоциональных задач. Ритм и движение, разреженность и сгущённость. Прямые линии: соединение элементов композиции, членение плоскости.
Образно-художественная
осмысленность простейших плоскостных композиций. Монтажность соединений элементов, порождающая новый образ.
Задание: выполнение работ
по теме «Прямые линии — элемент организации композиции».

примере упражнений с простейшими формами — прямоугольники, квадраты).
Задание: выполнение работ по
теме «Основы композиции в графическом дизайне» (зрительное
равновесие масс, динамическое
равновесие, гармония, сгущённость и разреженность формы).
Материалы: бумага (не более
1
/4 листа А4), ножницы, клей,
фломастер.
Понимать и объяснять, какова
роль прямых линий в организации
пространства.
Использовать прямые линии для
связывания отдельных элементов в
единое композиционное целое или,
исходя из образного замысла, членить композиционное пространство
при помощи линий.

Добиваться эмоциональной выразительности (в практической работе),
применяя композиционную доминанту и ритмическое расположение элементов.
Понимать и передавать в учебных работах движение, статику и
композиционный ритм.

230

Понимать роль цвета в конструктивных искусствах.
Различать технологию использования цвета в живописи и в конструктивных искусствах.
Применять цвет в графических
композициях как акцент или доминанту.

Понимать роль свободных форм
(линий и тоновых пятен) в конструктивных искусствах.
Применять свободные формы в
графических композициях.

Выразительность
линии
и
пятна, интонационность и многоплановость.
Задание: выполнение аналитической работы по теме «Абстрактные формы в искусстве».
Материалы: бумага, ножницы, клей; живописные или графические материалы (по выбору).

Свободные формы: линии и тоновые пятна

Характеристика видов деятельности
учащихся

Функциональные задачи цвета в конструктивных искусствах.
Применение локального цвета.
Сближенность цветов и контраст.
Цветовой акцент, ритм цветовых
форм, доминанта.
Задание: выполнение практических работ по теме «Акцентирующая роль цвета в организации композиции».

Материалы: бумага, клей,
ножницы (или компьютер).

Тематическое планирование

Цвет — элемент композиционного творчества

Содержание курса

Продолжение

231

Понимать букву как исторически
сложившееся обозначение звука.
Различать «архитектуру» шрифта
и особенности шрифтовых гарнитур.
Применять печатное слово, типографскую строку в качестве элементов графической композиции.

Понимать и объяснять образноинформационную цельность синтеза
слова и изображения в плакате и рекламе.
Создавать практическую творческую работу в материале.

Буква как изобразительносмысловой символ звука. Буква
и искусство шрифта, «архитектура» шрифта, шрифтовые гарнитуры. Шрифт и содержание
текста.
Понимание
печатного
слова, типографской строки как
элементов плоскостной композиции. Логотип.
Задание: выполнение аналитических и практических работ
по теме «Буква — изобразительный элемент композиции».
Материалы: бумага, ножницы, клей, фломастер (или компьютер).

Синтез слова и изображения в
искусстве плаката, монтажность
их соединения, образно-информационная цельность.
Стилистика изображений и
способы их композиционного расположения в пространстве плаката и поздравительной открытки.
Задание: выполнение работ
по теме «Изображение — элемент
композиции на примере маке-

Буква — строка — текст.
Искусство шрифта

Когда текст и изображение вместе.
Композиционные основы
макетирования в графическом дизайне

232

Многообразие видов графического дизайна: от визитки до книги. Соединение текста и изображения. Элементы, составляющие
конструкцию и художественное
оформление
книги,
журнала.
Коллажная композиция: образность и технология.
Задание: выполнение практических работ по теме «Коллективная деловая игра: проектирование книги (журнала), создание
макета журнала».
Материалы: бумага, фотоизображения, фломастер, ножницы, клей (или компьютер).

тирования эскиза плаката и открытки».
Материалы: бумага, фотоизображения, ножницы, клей.

Тематическое планирование

Узнавать элементы, составляющие конструкцию и художественное
оформление книги, журнала.
Выбирать и использовать различные способы компоновки книжного и
журнального разворотов.
Создавать практическую творческую работу в материале.

Характеристика видов деятельности
учащихся

В мире вещей и зданий
Художественный язык конструктивных искусств (8 ч)

В бескрайнем море книг
и журналов.
Многообразие форм графического дизайна

Содержание курса

Продолжение

233

Объект и пространство.
От плоскостного изображения к объёмному макету

Композиция плоскостная и
пространственная.
Прочтение
плоскостной
композиции
как
схематического изображения объёмов в пространстве при взгляде
на них сверху. Композиция пятен и линий как чертёж объектов
в пространстве. Понятие чертежа
как плоскостного изображения
объёмов, когда точка — вертикаль, круг — цилиндр или шар,
кольцо — цилиндр и т. д. Проекционная природа чертежа.

Стремиться к развитию пространственного воображения.
Понимать плоскостную композицию как возможное схематическое
изображение объёмов при взгляде на
них сверху.
Осознавать чертёж как плоскостное изображение объёмов, когда точка — вертикаль, круг — цилиндр,
шар и т. д.
Применять в создаваемых пространственных композициях доминантный объект и вспомогательные
соединительные элементы.

От плоскостного изображения — к макетированию объёмно-пространственных композиций. Прочтение плоскостной композиции как «чертежа» пространства. Здание — объём в пространстве и объект в градостроительстве.
Основы формообразования. Композиция объёмов в структуре зданий. Структура дома и его основные элементы. Развитие строительных технологий и историческое видоизменение основных элементов здания. Унификация — важное звено архитектурно-дизайнерской деятельности. Модуль в
конструкции здания. Модульное макетирование.
Дизайн как эстетизация машинного тиражирования вещей. Геометрическая структура вещи. Несущая конструкция — каркас дома и корпус вещи. Отражение времени в вещи. Взаимосвязь материала и формы в дизайне.
Роль цвета в архитектурной композиции и в дизайнерском проекте. Формообразующее и эстетическое значение цвета в архитектуре и дизайне.

234

Взаимосвязь объектов в
архитектурном макете

Содержание курса

Прочтение по рисунку простых геометрических тел, а также прямых, ломаных, кривых
линий. Конструирование их в
объёме и применение в пространственных композициях.
Вспомогательные
соединительные элементы в пространственной композиции. Понятие
рельефа местности и способы его
обозначения на макете. Введение
монохромного цвета.
Задание: выполнение практической работы по теме «Композиционная взаимосвязь объектов

Задание: выполнение практических работ по теме «Соразмерность и пропорциональность
объёмов в пространстве» (создание
объёмно-пространственных
макетов).
Материалы: бумага, ножницы, клей.

Тематическое планирование

Анализировать композицию объёмов, составляющих общий облик,
образ современной постройки.
Осознавать взаимное влияние
объёмов и их сочетаний на образный
характер постройки.
Понимать и объяснять взаимосвязь выразительности и целесообразности конструкции.
Овладевать способами обозначения на макете рельефа местности и
природных объектов.
Использовать в макете фактуру
плоскостей фасадов для поиска композиционной выразительности.

Характеристика видов деятельности
учащихся

Продолжение

235

Конструкция: часть и
целое. Здание как сочетание различных объёмов. Понятие модуля

Прослеживание структур зданий различных архитектурных
стилей и эпох. Выявление простых объёмов, образующих дом.
Взаимное влияние объёмов и их
сочетаний на образный характер
постройки. Баланс функциональности и художественной красоты
здания. Деталь и целое. Достижение выразительности и целесообразности конструкции.
Модуль как основа эстетической цельности постройки и домостроительной индустрии.
Задание: выполнение практических работ по темам: «Разнообразие объёмных форм, их
композиционное
усложнение»,
«Соединение объёмных форм в
единое архитектурное целое»,
«Модуль как основа эстетической
цельности в конструкции».
Материалы: бумага, ножницы, клей.

в макете» (создание макета из
2—3 объёмов).
Материалы: бумага, ножницы, клей.
Понимать и объяснять структуру
различных типов зданий, выявлять
горизонтальные, вертикальные, наклонные элементы, входящие в них.
Применять модульные элементы
в создании эскизного макета дома.

236

Иметь представление и рассказывать о главных архитектурных
элементах здания, их изменениях в
процессе исторического развития.
Создавать разнообразные творческие работы (фантазийные конструкции) в материале.

Понимать общее и различное
во внешнем облике вещи и здания,
уметь выявлять сочетание объёмов,
образующих форму вещи.

Тематическое планирование

Рассмотрение различных типов
зданий, выявление горизонтальных, вертикальных, наклонных
элементов, входящих в их структуру. Возникновение и историческое развитие главных архитектурных элементов здания
(перекрытия, стены, окна, двери,
крыша, а также арки, купола,
своды, колонны и др.). Использование элементов здания в макете
архитектурного объекта.
Задания: выполнение практических работ по теме «Проектирование объёмно-пространственного
объекта из важнейших элементов
здания» (создание макетов).
Материалы: бумага, фломастер, ножницы, клей.

Внешний облик вещи. Выявление сочетающихся объёмов.
Функция вещи и целесообразность сочетаний объёмов.

Содержание курса

Важнейшие архитектурные элементы здания

Красота и целесообразность. Вещь как сочетание объёмов и образ времени

Характеристика видов деятельности
учащихся

Продолжение

237

Форма и материал

Влияние функции вещи на
материал, из которого она будет создаваться. Роль материала
в определении формы. Влияние
развития технологий и материалов на изменение формы вещи
(например, бытовая аудиотехника — от деревянных корпусов к
пластиковым обтекаемым формам и т. д.).

Дизайн вещи как искусство
и социальное проектирование.
Вещь как образ времени. Сочетание образного и рационального.
Красота — наиболее полное выявление функции вещи.
Задания: выполнение аналитической работы по теме «Схематическая (аналитическая) зарисовка бытового предмета», а также творческой работы «Создание
образно-тематической инсталляции» (портрет человека, времени).
Материалы:
графический
материал, бумага (для зарисовки); предметы, вещи, рама (для
инсталляции).
Понимать и объяснять, в чём заключается взаимосвязь формы и материала.
Развивать творческое воображение, создавать новые фантазийные
или утилитарные функции для старых вещей.

Определять вещь как объект, несущий отпечаток дня сегодняшнего и
вчерашнего.
Создавать творческие работы в
материале.

Осознавать дизайн вещи одновременно как искусство и как социальное проектирование, уметь объяснять это.

238

Цвет в архитектуре и
дизайне. Роль цвета в
формотворчестве

Содержание курса

Эмоциональное и формообразующее значение цвета в дизайне
и архитектуре. Влияние цвета на
восприятие формы объектов.
Отличие роли цвета в живописи от его назначения в конструктивных искусствах. Цвет и
окраска. Преобладание локального цвета в дизайне и архитектуре.
Психологическое воздействие
цвета. Влияние на восприятие
цвета его нахождения в пространстве архитектурно-дизайнерского
объекта, формы цветового пятна

Задания: выполнение практических работ по теме «Определяющая роль материала в создании
формы, конструкции и назначении вещи» (проекты «Сочинение
вещи», «Из вещи — вещь»).
Материалы: моток проволоки, комок ваты, кусок стекла
или дерева, мех и т. п.

Тематическое планирование

Получать представления о влиянии цвета на восприятие формы
объектов архитектуры и дизайна, а
также о том, какое значение имеет
расположение цвета в пространстве
архитектурно-дизайнерского объекта.
Понимать и объяснять особенности цвета в живописи, дизайне, архитектуре.
Выполнять коллективную творческую работу по теме, проявлять инициативу и умение работать в коллективе.

Характеристика видов деятельности
учащихся

Продолжение

239

Исторические аспекты развития художественного языка конструктивных искусств. От шалаша,
менгиров и дольменов до индустриального градостроительства. История архитектуры и дизайна как
развитие образно-стилевого языка конструктивных искусств и технических возможностей эпохи.
Массово-промышленное производство вещей и зданий, их влияние на образ жизни и сознание
людей. Организация городской среды. Проживание пространства — основа образной выразительности
архитектуры.
Взаимосвязь дизайна и архитектуры в обустройстве интерьерных пространств.
Природа в городе или город в природе. Взаимоотношения первичной природы и рукотворного
мира, созданного человеком. Ландшафтно-парковая архитектура и ландшафтный дизайн. Использование природных и имитационных материалов в макете.

Город и человек
Социальное значение дизайна и архитектуры в жизни человека (12 ч)

а также мягкого или резкого его
очертания, яркости цвета. Специфика влияния различных цветов.
Фактура цветового покрытия.
Задание: выполнение коллективной практической работы
по теме «Цвет как конструктивный, пространственный и декоративный элемент композиции»
(создание комплекта упаковок
из 3—5 предметов; макета цветового решения пространства микрорайона).
Материалы: цветная и белая
бумага, ткань, фольга и т. д.

240

Тематическое планирование

Образ и стиль. Смена стилей
как отражение эволюции образа
жизни, сознания людей, развития
производственных возможностей.
Развитие
образно-стилевого
языка архитектуры как этапов
духовной, художественной и материальной культуры разных народов и эпох. Архитектура народного жилища. Храмовая архитектура. Частный дом.
Задания: выполнение работ
по теме «Архитектурные образы
прошлых эпох» (аналитические
работы: зарисовки или живописные этюды части города, создание узнаваемого силуэта города
из фотоизображений; практическая работа: фотоколлаж из изображений произведений архитектуры и дизайна одного стиля).
Материалы: фломастер, гуашь; фотоизображения, ножницы, бумага, клей.

Содержание курса

Город сквозь времена и
страны. Образы материальной культуры прошлого

Иметь общее представление и
рассказывать об особенностях архитектурно-художественных стилей
разных эпох.
Понимать значение архитектурно-пространственной
композиционной доминанты во внешнем облике
города.
Создавать образ материальной
культуры прошлого в собственной
практической творческой работе.

Характеристика видов деятельности
учащихся

Продолжение

241

Город сегодня и завтра.
Пути развития современной архитектуры и дизайна

Задания: выполнение практических работ по теме «Образ
современного города и архитектурного стиля будущего» (коллаж; графическая фантазийная
зарисовка; графическая «визитная карточка» одной из столиц
мира).
Материалы: материалы для
коллажа; графические материалы (по выбору), бумага.

Архитектурная и градостроительная революция XX века. Её
технологические и эстетические
предпосылки и истоки.
Отрицание канонов и одновременно использование наследия с учётом нового уровня материально-строительной
техники. Приоритет функционализма.
Проблема урбанизации ландшафта, безликости и агрессивности
среды современного города.
Современные поиски новой
эстетики архитектурного решения в градостроительстве.

Осознавать особенности современного уровня развития технологий
и материалов, используемых в архитектуре и строительстве.
Понимать значение преемственности в искусстве архитектуры и искать собственный способ «примирения» прошлого и настоящего в процессе реконструкции городов.
Выполнять в материале разнохарактерные практические творческие
работы.

242

Исторические формы планировки городской среды и их связь
с образом жизни людей. Различные виды планировки города:
регулярная, или прямоугольная;
радиально-кольцевая; нерегулярная, или свободная.
Схема-планировка и реальность. Организация и проживание пространственной среды как
понимание образного начала в
конструктивных искусствах.
Роль цвета в формировании
пространства. Цветовая среда.

Живое пространство города. Город, микрорайон, улица

Задания: выполнение практических работ по теме «Композиционная организация городского пространства» (создание макетной или графической схемы
(«карты») организации городского пространства; создание проекта
расположения современного здания в исторически сложившейся

Тематическое планирование

Содержание курса

Рассматривать и уметь объяснять
планировку города как способ оптимальной организации образа жизни
людей.
Создавать практические творческие работы, развивать чувство композиции.

Характеристика видов деятельности
учащихся

Продолжение

243

Вещь в городе и дома.
Городской дизайн

Задания: выполнение практических работ по теме «Проектирование дизайна объектов
городской среды» (коллажно-графическая композиция и дизайнпроект оформления витрины).
Материалы: фотографии части города, 2—3 реальные вещи,

Неповторимость
старинных
кварталов и кварталы жилья.
Роль малой архитектуры и архитектурного дизайна в эстетизации
и индивидуализации городской
среды. Создание информативного комфорта городской среды:
устройство пешеходных зон, установка городской мебели (скамьи,
«диваны» и пр.), киосков, информационных блоков, блоков локального озеленения и т. д.

среде; создание макета небольшой части города (подчинение
его элементов главному объекту).
Материалы:
графические
материалы (по выбору), бумага,
ножницы, клей.
Осознавать и объяснять роль малой архитектуры и архитектурного
дизайна в установлении связей между человеком и архитектурой, в проживании городского пространства.
Приобретать представление об
историчности и социальности интерьеров прошлого.
Создавать практические творческие работы в техниках коллажа,
дизайн-проектов.
Проявлять творческую фантазию, выдумку, находчивость, умение
адекватно оценивать ситуацию в процессе работы.

244

Интерьер и вещь в доме.
Дизайн пространственновещной среды интерьера

Содержание курса

Задания: выполнение практической и аналитической работ по
теме «Роль вещи в образно-стилевом решении интерьера» (создание образно-коллажной композиции или подготовка реферата;

Архитектурный «остов» интерьера. Историчность и социальность интерьера.
Отделочные материалы, введение фактуры и цвета в интерьер.
От унификации к индивидуализации подбора вещного наполнения
интерьера. Мебель и архитектура: гармония и контраст. Дизайнерские детали интерьера. Зонирование интерьера. Интерьеры
общественных мест (театр, кафе,
вокзал, офис, школа и пр.).

ткани, декор (для проектов); графические материалы, бумага (для
предварительных эскизов).

Тематическое планирование

Учиться понимать роль цвета,
фактур и вещного наполнения интерьерного пространства общественных мест (театр, кафе, вокзал, офис,
школа и пр.), а также индивидуальных помещений.
Создавать практические творческие работы с опорой на собственное
чувство композиции и стиля, а также на умение владеть различными
художественными материалами.

Характеристика видов деятельности
учащихся

Продолжение

245

Природа и архитектура. Организация архитектурно-ландшафтного
пространства

Задания: выполнение аналитической и практической работ по
теме «Композиция архитектурноландшафтного макета» (выполнение аналитического упражнения, создание фотоизобразительного монтажа «Русская усадьба»,
создание макета ландшафта с
простейшим архитектурным объектом — беседка, мостик и т. д.).

Город в единстве с ландшафтно-парковой средой. Развитие
пространственно-конструктивного
мышления.
Технология
макетирования
путём введения в технику бумагопластики различных материалов и фактур для создания архитектурно-ландшафтных объектов.

создание конструктивного или
декоративно-цветового решения
элемента сервиза по аналогии c
остальными его предметами).
Материалы: фотоматериалы,
белая и цветная бумага, ножницы, клей.
Понимать эстетическое и экологическое взаимное существование
природы и архитектуры.
Приобретать общее представление о традициях ландшафтно-парковой архитектуры.
Использовать старые и осваивать
новые приёмы работы с бумагой,
природными материалами в процессе
макетирования
архитектурно-ландшафтных объектов (лес, водоём, мостик, дорога, газон, беседка и т. д.).

246

Ты — архитектор!
Замысел архитектурного
проекта и его осуществление

Содержание курса

Задание: выполнение практической творческой коллективной
работы по теме «Проектирование
архитектурного образа города»
(«Исторический город», «Сказочный город», «Город будущего»).

Единство
эстетического
и
функционального в объёмно-пространственной организации среды жизнедеятельности людей.
Природно-экологические,
историко-социальные и иные параметры, влияющие на композиционную планировку города.
Реализация в процессе коллективного макетирования чувства
красоты и архитектурно-смысловой логики.

Материалы:
графические
материалы (по выбору), бумага,
ветки, камешки, нитки, пластик
и т. д.

Тематическое планирование

Совершенствовать навыки коллективной работы над объёмно-пространственной композицией в материале.
Развивать и реализовывать в макете своё чувство красоты, а также
художественную фантазию в сочетании с архитектурно-смысловой логикой.

Характеристика видов деятельности
учащихся

Продолжение

247

Мой дом — мой образ
жизни. Скажи мне, как
ты живёшь, и я скажу,
какой у тебя дом

Мечты и представления о своём будущем жилище, реализующиеся в архитектурно-дизайнерских проектах.
Принципы
организации
и
членения пространства на различные функциональные зоны:
для работы, отдыха, спорта, хозяйства, для детей и т. д. Мой
дом — мой образ жизни. Учёт
в проекте инженерно-бытовых и
санитарно-технических задач.

Осуществлять в собственном архитектурно-дизайнерском
проекте
как реальные, так и фантазийные
представления о своём будущем жилище.
Учитывать в проекте инженернобытовые и санитарно-технические задачи.
Проявлять знание законов композиции и умение владеть художественными материалами.

Организация пространства жилой среды как отражение социального заказа, индивидуальности
человека, его вкуса, потребностей и возможностей. Образно-личностное проектирование в дизайне и
архитектуре. Проектные работы по созданию облика собственного дома, комнаты и сада.
Живая природа в доме.
Социопсихология, мода и культура как параметры создания собственного костюма или комплекта
одежды.
Грим, причёска, одежда и аксессуары в дизайнерском проекте по конструированию имиджа персонажа или общественной персоны. Моделируя свой облик и среду, человек моделирует современный
мир.

Человек в зеркале дизайна и архитектуры
Образ жизни и индивидуальное проектирование (7 ч)

Материалы: бумага, картон, нетрадиционные материалы,
ножницы, клей.

248

Интерьер,
создаём

который

Содержание курса

мы

Дизайн интерьера. Роль материалов, фактур и цветовой гаммы. Стиль и эклектика.
Отражение в проекте дизайна
интерьера образно-архитектурного замысла и композиционно-стилевых начал.
Функциональная красота или
роскошь предметного наполнения

Задания: выполнение аналитической и практической работ по теме «Индивидуальное
проектирование. Создание плана-проекта «Дом моей мечты»
(выполнение проектного задания с обоснованием планировки
собственного дома, выполнение
графического поэтажного плана
дома или квартиры, набросок
внешнего вида дома и прилегающей территории).
Материалы: графические материалы (по выбору), бумага.

Тематическое планирование

Понимать и объяснять задачи зонирования помещения и уметь найти
способ зонирования.
Отражать в эскизном проекте дизайна интерьера своей собственной
комнаты или квартиры образно-архитектурный композиционный замысел.

Характеристика видов деятельности
учащихся

Продолжение

249

Пугало в огороде, или…
Под шёпот фонтанных
струй

Планировка сада, огорода,
зонирование территории. Организация палисадника, садовых
дорожек. Малые архитектурные
формы сада: беседка, бельведер,
пергола, ограда и пр. Водоёмы и
мини-пруды. Сомасштабные сочетания растений сада. Альпийские
горки, скульптура, керамика,
садовая мебель, кормушка для
птиц и т. д.

Задание: выполнение практической работы по теме «Проект
организации многофункционального пространства и вещной среды моей жилой комнаты» (фантазийный или реальный).
Материалы: фотоматериалы
(для коллажа), бумага, ножницы, клей.

интерьера (мебель, бытовое оборудование). Создание многофункционального интерьера собственной комнаты. Способы зонирования помещения.

Узнавать о различных вариантах
планировки дачной территории.
Совершенствовать приёмы работы с различными материалами в
процессе создания проекта садового
участка.
Применять навыки сочинения
объёмно-пространственной композиции в процессе формирования букета
по принципам икебаны.

250

Мода, культура и ты.
Композиционно-конструктивные принципы
дизайна одежды

Содержание курса

Соответствие
материала
и
формы в одежде. Технология создания одежды. Целесообразность
и мода.

Спортплощадка
и
многое
другое в саду мечты. Искусство
аранжировки.
Икебана как пространственная композиция в интерьере.
Задания: выполнение практических работ по темам: «Дизайнпроект территории приусадебного
участка», «Создание фитокомпозиции по типу икебаны» (выполнение аранжировки растений,
цветов и природных материалов
исходя из принципов композиции).
Материалы:
графические
материалы (по выбору), бумага,
природные материалы.

Тематическое планирование

Приобретать общее представление о технологии создания одежды.
Понимать, как применять законы композиции в процессе создания
одежды (силуэт, линия, фасон), использовать эти законы на практике.

Характеристика видов деятельности
учащихся

Продолжение

251

Встречают по одёжке

Психология индивидуального
и массового. Мода — бизнес и
манипулирование массовым сознанием. Возраст и мода.
Молодёжная субкультура и
подростковая мода. «Быть или
казаться?» Самоутверждение и
знаковость в моде. Философия

Задания: выполнение аналитической и практической работ
по теме «Мода, культура и ты»
(подбор костюмов для разных
людей с учётом специфики их
фигуры, пропорций, возраста;
создание 2—3 эскизов разных
видов одежды для собственного
гардероба).
Материалы:
графические
или
живописные
материалы,
кисть, бумага.

Психология индивидуального
и массового. Мода — бизнес и
манипулирование массовым сознанием.
Законы композиции в одежде. Силуэт, линия, фасон.

Использовать графические навыки и технологии выполнения коллажа в процессе создания эскизов молодёжных комплектов одежды.
Создавать творческие работы,
проявлять фантазию, воображение,
чувство композиции, умение выбирать материалы.

Осознавать двуединую природу
моды как нового эстетического направления и как способа манипулирования массовым сознанием.

252

Автопортрет на каждый
день

Содержание курса

Лик или личина? Искусство
грима и причёски. Форма лица
и причёска. Макияж дневной,
вечерний и карнавальный. Грим
бытовой и сценический.
Лицо в жизни, на экране, на
рисунке и на фотографии. Азбука

Задания: выполнение коллективных практических работ по
теме «Дизайн современной одежды» (создание живописного панно с элементами фотоколлажа на
тему современного молодёжного
костюма, создание коллекции моделей образно-фантазийного костюма в натуральную величину).
Материалы:
живописные
материалы, фотоматериалы (для
коллажа), бумага, марля, проволока, ленты и т. п.

«стаи» и её выражение в одежде.
Стереотип и китч.

Тематическое планирование

Понимать и объяснять, в чём
разница между творческими задачами, стоящими перед гримёром и
перед визажистом.
Ориентироваться в технологии
нанесения и снятия бытового и театрального грима.

Характеристика видов деятельности
учащихся

Продолжение

253

Человек как объект дизайна.
Понятие имидж-дизайна как сферы деятельности, объединяющей
различные аспекты моды и визажистику, искусство грима, парикмахерское дело, фирменный

Задания: выполнение практических работ по теме «Изменение
образа средствами внешней выразительности» (подбор вариантов
причёски и грима для создания
различных образов одного и того же лица — рисунок или коллаж; выполнение упражнений по
освоению навыков и технологий
бытового грима, т. е. макияжа;
создание средствами грима образа сценического или карнавального персонажа).
Материалы: графические материалы (по выбору) или материалы для коллажа, материалы для
макияжа.

визажистики и парикмахерского
стилизма. Боди-арт и татуаж как
мода.

Понимать имидж-дизайн как сферу деятельности, объединяющую различные аспекты моды, визажистику,
парикмахерское дело, ювелирную
пластику, фирменный стиль и т. д.,
определяющую поведение и контакты человека в обществе.

Уметь воспринимать и понимать
макияж и причёску как единое композиционное целое.
Вырабатывать чёткое ощущение
эстетических и этических границ
применения макияжа и стилистики
причёски в повседневном быту.
Создавать практические творческие работы в материале.

254

Содержание курса

Задание: создание коллективной практической работы по
теме «Имиджмейкерский сценарий-проект с использованием
различных визуально-дизайнерских элементов», соревновательно-игровая реализация сценарияпроекта.
Материалы: по выбору учителя и учащихся.

стиль и т. д., определяющей форму поведения и контактов в обществе.
Связь имидж-дизайна с технологией социального поведения,
рекламой, общественной деятельностью и политикой. Материализация в имидж-дизайне психосоциальных притязаний личности
на публичное моделирование желаемого облика.

Тематическое планирование

Объяснять связи имидж-дизайна
с публичностью, технологией социального поведения, рекламой, общественной деятельностью и политикой.
Создавать творческую работу в
материале, активно проявлять себя
в коллективной деятельности.

Характеристика видов деятельности
учащихся

Продолжение

255

8 КЛАСС

Задание: участие в выставке
творческих работ, коллективное
обсуждение художественных особенностей работ.

Человек — мера вещного мира. Он — или его хозяин, или
раб. Создавая «оболочку» —
имидж, создаёшь и «душу». Моделируя себя, моделируешь и
создаёшь мир и своё завтра.
Роль дизайна и архитектуры
в современном обществе как важной составляющей, формирующей его социокультурный облик.
Понимание места этих искусств и их образного языка в
ряду пластических искусств.
Понимать и уметь доказывать,
что человеку прежде всего нужно
«быть», а не «казаться».
Уметь видеть искусство вокруг
себя, обсуждать практические творческие работы, созданные в течение
учебного года.

Визуально-пространственные искусства и прослеживание их прочной связи с синтетическими искусствами — театром, кино, телевидением. Возникновение новых визуально-технических средств и
рождение фотографии, кинематографа, телевидения; расширение изобразительных возможностей художника. Особенно сильно влияют на эти искусства компьютер, Интернет. Синтетические искусства,
их образный язык преимущественно формируют сегодняшнюю визуально-культурную среду.

ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО В ТЕАТРЕ, КИНО, НА ТЕЛЕВИДЕНИИ (35 ч)

Моделируя себя — моделируешь мир (обобщение
темы)

256

Тематическое планирование

Характеристика видов деятельности
учащихся

Театр и кино — синтетические искусства, т. е. искусства, использующие в своих произведениях
выразительные средства различных видов художественного творчества. Визуально-эстетическая общность театра и кино с изобразительным искусством, поскольку все они говорят на едином языке
изображений, зримых образов.
Исследование природы и специфики синтетических искусств на примере театра — самого древнего пространственно-временного искусства.
Коллективность творчества. Спектакль, фильм — неразрывное авторство многих, когда замысел
одного развивается другим и воплощается третьим. Визуальный облик спектакля, его художественное решение перестаёт быть делом только одного художника. Вместе с ним его создают режиссёр,
актёры и целые цеха.

Художник и искусство театра. Роль изображения в синтетических искусствах (8 ч)

Единство эстетической природы синтетических искусств и изобразительного искусства в том,
что в их основе изображение. Это объясняет рассмотрение синтетических искусств в рамках предмета «Изобразительное искусство». В эстафете искусств — от наскальных рисунков до электронных
форм — ничто последующее не отменяет предыдущего, но неизбежно влияет на логику художественного мышления, развитие искусства.
Основы визуально-зрелищной культуры и её творческой грамоты — средства художественного
познания и самовыражения человека. Визуально-зрелищная культура и практические навыки в индивидуальной и коллективной исследовательской и проектно-творческой деятельности.
Зрительская культура в сфере театра и кино, элементарные азы режиссуры, сценарной и операторской грамоты. Выработка индивидуальной художественной позиции, позволяющей противостоять
потоку масскультуры, отделять искусство от его подделок. Практические творческие работы учащихся.

Содержание курса

Продолжение

257

Искусство зримых образов. Изображение в театре и кино

Задания: обзорно-аналитические упражнения, исследующие
специфику изображения в театре
и кино: художественно-творческие работы на тему «Театр —
спектакль — художник» с целью
создания облика спектакля, пред-

Специфика изображения в
произведениях театрального и
экранного искусств. Исследование визуально-пластического облика спектакля, раскрытие его
игрового характера. Жанровое
многообразие театральных спектаклей; единство правды и вымысла на сцене; роль художника
в содружестве драматурга, режиссёра и актёра в спектакле.
Коллективность творчества —
основа синтетических искусств.

Понимать специфику изображения и визуально-пластической образности в театре и на киноэкране.
Получать представления о синтетической природе и коллективности
творческого процесса в театре, о роли художника-сценографа в содружестве драматурга, режиссёра и актёра.
Узнавать о жанровом многообразии театрального искусства.

Восприятие спектакля не из зала, а изнутри, в процессе его создания. Знакомство с жанровым
многообразием театральных зрелищ, эволюцией сцены и спецификой художественного творчества в
театре.
Роль визуально-пластического решения в создании образа спектакля. Виды различных театрально-зрелищных и игровых представлений, место в них изобразительного компонента.
Исследовательские и практические задания, представленные в творчески развивающей системе.

258

Правда и магия театра.
Театральное искусство и
художник

Содержание курса

Актёр — основа театрального искусства и носитель его специфики. Это определяет роль сценографии и художника в театре.
Сценография — элемент единого
образа спектакля. Оформление
живёт только через актёра, благодаря его игре. Природа актёрской игры и основы актёрского
искусства.
Изменения театрального здания и сцены вследствие эволюции
художественных и общественных
задач театра. Устройство сцены
и принципы театрального макетирования.

лагаемого режиссёром, создание
набросков и выработка предложений на тему «Как это изобразить
на сцене».
Материалы: карандаши, бумага, компьютер.

Тематическое планирование

Понимать соотнесение правды и
условности в актёрской игре и сценографии спектакля.
Узнавать, что актёр — основа театрального искусства и носитель его
специфики.
Представлять значение актёра в
создании визуального облика спектакля.
Понимать, что все замыслы художника и созданное им оформление
живут на сцене только через актёра,
благодаря его игре.
Получать представление об истории развития искусства театра,
эволюции театрального здания и

Характеристика видов деятельности
учащихся

Продолжение

259

Безграничное пространство сцены. Сценография — особый вид художественного творчества

устройства сцены (от древнегреческого амфитеатра до современной мультисцены).

Узнавать, что образное решение
сценического пространства спектакля
и облика его персонажей составляет основную творческую задачу театрального художника.
Понимать различия в творческой
работе художника-живописца и сценографа.

Задания: выполнение аналитических упражнений, раскрывающих актёрскую природу
театрального искусства и роль
сценографии как части единого
образа спектакля; индивидуальные и групповые художественнотворческие работы на тему «Театр — спектакль — художник»
(перемена отношения к вещи и
месту действия); создание подмакетника для спектакля и развитие в себе фантазии и веры в
предлагаемые обстоятельства.
Материалы: карандаши, бумага, картон и иные материалы
для этюдов и макетирования, а
также компьютер.

Различия в творчестве сценографа и художника-живописца.
Основные задачи театрального
художника: создание пространственно-игровой среды спектакля
и внешнего облика актёра (т. е.
создание образа места действия
и костюма). Типы декорационно-

260

Содержание курса

Задания: выполнение аналитических упражнений, раскрывающих отличие бытового предмета
и среды от сценических, а также
роль художника-сценографа в

го оформления спектакля: живописное; проекционное; натуралистически-бытовое; игровое, или
условное (метафорическое); архитектурно-конструктивное. Историческая эволюция театральнодекорационного искусства.
Анализ
драматургического
материала — основа режиссёрского и сценографического решения спектакля.
Условность художественно-образного языка сценографии. Отличие бытовой среды от сценической, вещи в жизни от вещи на
сцене.
Основы режиссёрско-сценографической и актёрской грамоты.

Тематическое планирование

Осознавать
отличие
бытового
предмета и среды от их сценических
аналогов.
Приобретать представление об
исторической эволюции театральнодекорационного искусства и типах
сценического оформления, уметь их
творчески использовать в своей сценической практике.
Представлять многообразие типов
современных сценических зрелищ
(шоу, праздников, концертов) и художнических профессий людей, участвующих в их оформлении.

Характеристика видов деятельности
учащихся

Продолжение

261

Сценография — искусство и производство

Этапы и формы работы театрального художника: от эскиза
и макета до их сценического воплощения.
Производственно-технологическая составная сценографии:
как и с кем работает художник.
Театральные службы и цеха. Элементы декорационного оформления спектакля. Цвето-световая
и динамическая трансформация

решении образа и пространства
спектакля; индивидуальные и
групповые
художественно-творческие работы на тему «Театр —
спектакль — художник» (создание образа места действия и
сценической среды — лес, море
и т. п.) как в актёрски-игровой
форме, так и в виде выгородки
из 3—4 предметов, рисунка или
макета.
Материалы: карандаши, бумага, картон; материалы, необходимые для этюда или макета,
а также компьютер.
Получать представление об основных формах работы сценографа
(эскизы, макет, чертежи и др.), об
этапах их воплощения на сцене в
содружестве с бутафорами, пошивочными, декорационными и иными цехами.
Уметь применять полученные
знания о типах оформления сцены
при создании школьного спектакля.

262

Содержание курса

Задания: выполнение аналитических упражнений, исследующих творческие и производственно-технологические формы
работы театрального художника
(от эскиза и макета до их сценического воплощения); индивидуальные и групповые художественно-творческие работы на
тему «Театр — спектакль — художник» (создание игровой среды и ситуации, в которых актёр
может вести себя естественно,
т. е. «быть», а не «казаться»),
а также продолжение работы по
пространственному и образному
решению спектакля.

визуального облика современных
зрелищ и шоу. Проекционные
и лазерные эффекты на основе
компьютерных технологий, требующих новых специальностей в
области дизайна сцены.

Тематическое планирование

Характеристика видов деятельности
учащихся

Продолжение

263

Тайны актёрского перевоплощения.
Костюм,
грим и маска, или Магическое «если бы»

Задания: выполнение аналитических упражнений, исследующих искусство внутреннего и

Образность и условность театрального костюма. Отличия бытового костюма, грима и причёски от сценических.
Костюм — средство характеристики персонажа. Виды театральных зрелищ: цирк, эстрада,
шоу, в которых костюм является
главным элементом сценографии.
Технологические особенности создания театрального костюма в
школьных условиях.
Внешнее и внутреннее перевоплощение актёра. Фантазия и
вера в происходящее (если бы
это была не сцена, а море или
дворец) рождают естественность
действий. Маска как средство актёрского перевоплощения.

Материалы: карандаши, бумага, картон и иные материалы,
необходимые для данного этюда
или макета, а также компьютер.
Понимать и объяснять условность
театрального костюма и его отличия
от бытового.
Представлять, каково значение
костюма в создании образа персонажа и уметь рассматривать его как
средство внешнего перевоплощения
актёра (наряду с гримом, причёской
и др.).
Уметь применять в практике любительского театра художественнотворческие умения по созданию костюмов для спектакля из доступных
материалов, понимать роль детали в
создании сценического образа.
Уметь добиваться наибольшей
выразительности костюма и его стилевого единства со сценографией
спектакля, частью которого он является.

264

Привет от Карабаса-Барабаса! Художник в театре кукол

Содержание курса

Ведущая роль художника кукольного спектакля как соавтора
актёра в создании образа персонажа.
Виды театральных кукол и
способы работы с ними.
Технологии создания простейших кукол на уроке.

внешнего перевоплощения актёра
при помощи костюма и грима;
индивидуальные и групповые художественно-творческие
работы
на тему «Театр — спектакль —
художник» (создание костюма
персонажа и его сценическая
апробация как средство образного перевоплощения).
Материалы: материалы, необходимые для создания костюма
и его эскиза, а также компьютер
для моделирования грима и причёски персонажа.

Тематическое планирование

Понимать и объяснять, в чём заключается ведущая роль художника
кукольного спектакля как соавтора
режиссёра и актёра в процессе создания образа персонажа.
Представлять разнообразие кукол
(тростевые, перчаточные, ростовые) и
уметь пользоваться этими знаниями

Характеристика видов деятельности
учащихся

Продолжение

265

Третий звонок. Спектакль: от замысла к воплощению

Анализ этапов создания театральной постановки: от читки
пьесы и макета до генеральной
репетиции и премьеры.
Важнейшая роль зрителя как
участника спектакля.
Многофункциональность
современных сценических зрелищ

Задания: выполнение аналитических упражнений, раскрывающих особо значимую роль художника в кукольном спектакле;
индивидуальные и групповые художественно-творческие
работы
на тему «Театр — спектакль —
художник» (создание куклы и
игры с нею в сценически-импровизационном диалоге).
Материалы: материалы, необходимые для создания кукольного персонажа и его эскиза, а
также компьютер.

Игра с куклой — форма актёрского перевоплощения и средство достижения естественности
в диалоге.

Понимать единство творческой
природы театрального и школьного
спектакля.
Осознавать специфику спектакля
как неповторимого действа, происходящего здесь и сейчас, т. е. на
глазах у зрителя — равноправного
участника сценического зрелища.

при создании кукол для любительского спектакля, участвуя в нём в
качестве художника, режиссёра или
актёра.

266

Содержание курса

Задания: обзорно-аналитическая работа по итогам исследовательской и проектно-творческой
деятельности на тему «Театр —
спектакль — художник» (в выставочных или сценических форматах).
Материалы: весь спектр материалов (включая компьютерное оборудование), необходимых
для проведения итогового просмотра.

и их культурно-общественная значимость.
Единство творческой природы
театрального и школьного спектаклей.
Творческие упражнения и
этюды — эффективная форма
развития театрального сознания
учащихся.

Тематическое планирование

Развивать
свою
зрительскую
культуру, от которой зависит степень понимания спектакля и получения эмоционально-художественного впечатления — катарсиса.

Характеристика видов деятельности
учащихся

Продолжение

267

Фотография — взгляд,
сохранённый
навсегда.
Фотография
—
новое
изображение реальности

Становление фотографии как
искусства: от подражания живописи к поиску своей образной
специфики и языка. Фотография —
новое изображение реальности,
новое соотношение объективного
и субъективного.

Понимать специфику изображения в фотографии, его эстетическую
условность, несмотря на всё его правдоподобие.
Различать особенности художественно-образного языка, на котором
«говорят» картина и фотография.

Эволюция изображения в искусстве как следствие развития технических средств и способов получения изображения (от ручного к механическому, электронному и т. д.).
Расширенное понимание художественного в визуальных искусствах (от рисунка к фотографии).
Природа творчества в фотографии, в которой реализуется дар видения мира, искусство отбора и
композиции. Фотоснимок — изображение действительности в формах самой действительности.
Фотография — не синтетическое искусство, но технологически она предтеча кинематографа и
поворотный пункт в истории изобразительных искусств, в семью которых она, безусловно, входит.
Фотография — вид художественного творчества со своими образно-выразительными средствами.
Общность и различия между картиной и фотографией.
Фотоснимок как информационно-художественный и историко-документальный фиксатор нашей
жизни.
Краткая история фотографии: от дагеротипа до компьютерных технологий. Фотография расширила творческие возможности художника, дала ему новый взгляд на мир, его мгновенную фиксацию
одним движением пальца на фотоаппарате.
Сегодняшняя доступность фотоаппарата не гарантия художественной ценности снимка, которая
достигается не только дарованием, но и знанием операторской грамоты — фотограмоты.
Освоение основ художественно-съёмочной культуры в форме анализа предлагаемых снимков и в
проектно-творческой практике.

Эстафета искусств: от рисунка к фотографии
Эволюция изобразительных искусств и технологий (8 ч)

268

Содержание курса

Задания: выполнение обзорно-аналитических
упражнений,
исследующих фотографию как
новое изображение реальности,
расширяющее творческие возможности художника; пробные
съёмочные работы на тему «От
фотозабавы к фототворчеству»,
показывающие фотографический
опыт учащихся и их стартовый
интерес к творческой работе.

История фотографии: от дагеротипа до компьютерных технологий. Фотографическое изображение — не реальность, а новая
художественная условность, несмотря на своё внешнее правдоподобие.
Центральное положение темы: фотографию делает искусством не аппарат, а художническое видение фотографирующего.

Тематическое планирование

Осознавать, что фотографию делает искусством не аппарат, а человек, снимающий этим аппаратом.
Иметь представление о различном соотношении объективного и
субъективного в изображении мира
на картине и на фотографии.

Характеристика видов деятельности
учащихся

Продолжение

269

Грамота
фотокомпозиции и съёмки.
Основа
операторского
мастерства: умение видеть и выбирать

Задания: выполнение аналитических упражнений, исследующих операторское мастерство как
умение фотохудожника видеть
натуру, фиксировать в обыденном
необычное; проектно-съёмочные
практические работы на тему «От
фотозабавы к фототворчеству»
(освоение операторской грамоты
и образно-композиционной выразительности фотоснимка).

Опыт изобразительного искусства — фундамент съёмочной
грамоты. Композиция в живописи и в фотографии: общее и различное. Дар видения и отбора —
основа операторского мастерства.
Практика фотокомпозиции и
съёмки: выбор объекта и точки
съёмки, ракурс и крупность плана как художественно-выразительные средства в фотографии.

Материалы: различные типы съёмочной фотоаппаратуры, а
также компьютер.
Понимать и объяснять, что в основе искусства фотографии лежит
дар видения мира, умение отбирать
и запечатлевать в потоке жизни её
неповторимость в большом и малом.
Владеть элементарными основами грамоты фотосъёмки, осознанно
осуществлять выбор объекта и точки
съёмки, ракурса и крупности плана
как
художественно-выразительных
средств фотографии.
Уметь применять в своей съёмочной практике ранее приобретённые знания и навыки композиции,
чувства цвета, глубины пространства
и т. д.

270

Фотография — искусство светописи.
Вещь: свет и фактура

Содержание курса

Задания: выполнение аналитических разработок и упражнений, исследующих художественную роль света в фотографии;
проектно-съёмочные
практические работы на тему «От фотозабавы к фототворчеству» (освоение
грамоты съёмки фотонатюрморта
и выявление формы и фактуры
вещи при помощи света).

Свет — средство выразительности и образности. Фотография — искусство светописи, когда свет является не только техническим средством, а её изобразительным языком.
Операторская грамота съёмки
фотонатюрморта. Роль света в выявлении формы и фактуры вещи.

Материалы: различные типы съёмочной фотоаппаратуры, а
также компьютер.

Тематическое планирование

Понимать и объяснять роль света
как художественного средства в искусстве фотографии.
Уметь работать с освещением (а
также с точкой съёмки, ракурсом
и крупностью плана) для передачи
объёма и фактуры вещи при создании художественно-выразительного
фотонатюрморта.
Приобретать навыки композиционной (кадрирование) и тональной
(эффекты соляризации, фотографики
и т. д.) обработки фотоснимка при
помощи различных компьютерных
программ.

Характеристика видов деятельности
учащихся

Продолжение

271

«На фоне Пушкина снимается семейство».
Искусство фотопейзажа
и интерьера

Задания: выполнение аналитических разработок и упражнений, исследующих визуальноэмоциональную и репортажную
специфику жанра фотопейзажа;
проектно-съёмочные
практические работы на тему «От фотозабавы к фототворчеству» (освоение
операторской грамоты в передаче
образно-эмоциональной выразительности фотопейзажа).

Образные возможности цветной и чёрно-белой фотографии.
Световые эффекты и атмосферные
состояния природы (дождь, туман, восход) как объект съёмки.
Цвет в живописи и фотографии (авторски сочинённый и
природно-фиксирующий). Графическая природа чёрно-белой фотографии.
Фотопейзаж — хранилище
визуально-эмоциональной памяти
об увиденном.

Материалы: различные типы съёмочной фотоаппаратуры, а
также компьютер.
Осознавать художественную выразительность и визуально-эмоциональную неповторимость фотопейзажа и уметь применять в своей
практике элементы операторского
мастерства при выборе момента съёмки природного или архитектурного
пейзажа с учётом его световыразительного состояния.
Анализировать и сопоставлять
художественную ценность чёрно-белой и цветной фотографии, в которой
природа цвета принципиально отлична от природы цвета в живописи.

272

Человек на фотографии.
Операторское мастерство
фотопортрета

Содержание курса

Задания: выполнение аналитических разработок и упражнений, исследующих общее и различное в природе образа в кар-

Анализ образности фотопортрета: художественное обобщение
или изображение конкретного человека?
Постановочный и репортажный фотопортреты. Типичное и
случайное при передаче характера человека в фотографии.
Операторская грамота репортажного фотопортрета: оперативность в выборе момента и места
съёмки, передача эмоциональнопсихологического состояния и др.
Практика съёмки постановочного портрета.

Материалы: различные типы съёмочной фотоаппаратуры, а
также компьютер.

Тематическое планирование

Приобретать
представление
о
том, что образность портрета в фотографии достигается не путём художественного обобщения, а благодаря
точности выбора и передаче характера и состояния конкретного человека.
Овладевать грамотой операторского мастерства при съёмке фотопортрета.
Снимая репортажный портрет,
уметь работать оперативно и быстро,
чтобы захватить мгновение определённого
душевно-психологического
состояния человека.
При съёмке постановочного портрета уметь работать с освещением
(а также с точкой съёмки, ракурсом
и крупностью плана) для передачи
характера человека.

Характеристика видов деятельности
учащихся

Продолжение

273

Событие в кадре.
Искусство фоторепортажа

Фотоизображение как документ времени, летопись запечатлённых мгновений истории
общества и жизни человека. Визуальная информативность фоторепортажа.
Методы работы над событийным репортажем: наблюдение,
скрытая и открытая съёмка с отвлечением и др.
Семейная фотохроника (альбом или электронная презентация) — история в родных лицах,
запечатлённая навсегда память о
близких.

тине и фотографии, соотношение
в них объективного и субъективного; проектно-съёмочные практические работы на тему «От
фотозабавы к фототворчеству»
(освоение грамоты съёмки репортажного и постановочного фотопортрета).
Материалы: различные типы съёмочной фотоаппаратуры, а
также компьютер.
Понимать и объяснять значение
информационно-эстетической и историко-документальной ценности фотографии.
Осваивать
навыки
оперативной репортажной съёмки события и
учиться владеть основами операторской грамоты, необходимой в жизненной практике.
Уметь
анализировать
работы
мастеров отечественной и мировой
фотографии, осваивая школу операторского мастерства во всех фотожанрах, двигаясь в своей практике
от фотозабавы к фототворчеству.

274

Фотография и компьютер. Документ или фальсификация: факт и его
компьютерная трактовка

Содержание курса

Фотография — остановленное
и запечатлённое навсегда время.
Правда и ложь в фотографии.
Возрастающая роль фотографии
в культуре и средствах массовой
информации (СМИ).

Задания: выполнение аналитических разработок и упражнений,
исследующих информационную и
историческую значимость фотографии как искусства фактографии;
проектно-съёмочные практические
работы на тему «От фотозабавы к
фототворчеству» (освоение навыков репортажной съёмки).
Материалы: различные типы съёмочной фотоаппаратуры, а
также компьютер.

Операторская грамота фоторепортажа: оперативность съёмки, концентрация внимания на
событии и др.

Тематическое планирование

Осознавать ту грань, когда при
компьютерной обработке фотоснимка исправление его отдельных недочётов и случайностей переходит в
искажение запечатлённого реального
события и подменяет правду фак-

Характеристика видов деятельности
учащихся

Продолжение

275

Задания: выполнение аналитических разработок и упражнений, исследующих художественные и технологические возможности компьютера в фотографии
и его роль в правдивой трактовке факта; проектно-съёмочный
практикум на тему «От фотозабавы к фототворчеству» (освоение
грамоты работы с компьютерными программами при обработке
фотоснимка); участие в итоговом
просмотре учебно-аналитических
и проектно-творческих работ по
теме четверти и их коллективное
обсуждение.
Материалы: различные типы
программ для компьютерной работы с фотографиями.

Возможности компьютера в
обработке фотографического материала.
Значение фотоархива для компьютерного коллажа. Компьютер:
расширение художественных возможностей или фальсификация
документа?

та его компьютерной фальсификацией.
Постоянно овладевать новейшими компьютерными технологиями,
повышая свой творческий уровень.
Развивать в себе художнические
способности, используя для этого
компьютерные технологии и Интернет.

276

Характеристика видов деятельности
учащихся

Что мы знаем об искусстве кино? (12 ч)

Фильм — творец и зритель

Тематическое планирование

Обобщение своих знаний о кинематографе с точки зрения искусства. Раскрытие основ экранной
культуры в ходе анализа произведений киноискусства («извне», с точки зрения зрителя), а также в
практических упражнениях и в проектно-съёмочном практикуме «От большого кино к твоему видео»
(«изнутри», с точки зрения создателя домашнего видео).
Синтетическая природа образа в фильме, в создании которого, помимо изображения, задействованы слово, звук, музыка (а в игровом фильме ещё и актёрская игра).
Условность изображения и времени в кино, роль монтажа как основы киноязыка.
Многообразие жанров и возможностей кинозрелища (раскрывается при ознакомлении с историей
развития кинематографа, прихода в него звука и цвета).
Специфика работы художника-постановщика в игровом фильме, акцент на коллективность художественного творчества в кино. В отличие от изобразительного искусства визуальный образ в художественном фильме рождается не только художником, но и прежде всего режиссёром, оператором. В
документальном фильме художник вообще отсутствует (но это не значит, что исчезает необходимость
решения художнических, визуально-образных задач в фильме).
Съёмка маленького видеосюжета самостоятельно, без киногруппы (ребёнок выступает в одном лице и как сценарист, и как режиссёр, и как оператор, и как художник).
Необходимость овладения азами сценарного, режиссёрского, операторского мастерства, художнической грамотой, компьютерной анимацией (для рисованного фильма).
Овладение основами кинограмоты в качестве зрителей, ценителей киноискусства и создателей
своего домашнего видео.

Содержание курса

Продолжение

277

Многоголосый
язык
экрана.
Синтетическая
природа фильма и монтаж. Пространство и время в кино

Задания: выполнение обзорно-аналитических
разработок,
исследующих
синтетическую
природу киноизображения, условность экранного времени и
пространства, роль монтажа, звука и цвета в киноискусстве; съёмочно-творческие упражнения на

Кино — синтез слова, звука,
музыки, но прежде всего это движущееся экранное изображение.
Экранное изображение — эффект
последовательной смены кадров,
их соединение — т. е. монтаж,
который рождает экранный образ, придаёт смысл изображаемому и является языком кино.
Художественная
условность
пространства и времени в фильме. Эволюция и жанровое многообразие кинозрелища: от Великого немого до прихода в кинематограф звука и цвета.

Понимать и объяснять синтетическую природу фильма, которая рождается благодаря многообразию выразительных средств, используемых
в нём, существованию в композиционно-драматургическом единстве изображения, игрового действа, музыки
и слова.
Приобретать представление о кино как о пространственно-временном
искусстве, в котором экранное время
и всё изображаемое в нём являются
условностью (несмотря на схожесть
кино с реальностью, оно лишь её художественное отображение).
Знать, что спецификой языка
кино является монтаж и монтажное
построение изобразительного ряда
фильма.
Иметь представление об истории
кино и его эволюции как искусства.

Выполнение практических заданий, предлагаемых в системе творческих упражнений, по созданию и прочтению кинослова и кинофразы. Единство теории и практики — фундамент эффективности
освоения кинокультуры.

278

Художник
—
режиссёр — оператор.
Художественное творчество в игровом фильме

Содержание курса

Задания: выполнение аналитических разработок, исследующих особенности художественного творчества в киноискусстве;

Коллективность художественного творчества в кино. Художническая роль режиссёра и оператора в создании визуального
образа фильма.
Специфика творчества художника-постановщика в игровом
фильме. Многообразие возможностей творческого выражения в
кино.

тему «От большого кино к твоему видео» (понимание взаимосвязи смысла монтажного видеоряда
и его хронометража).
Материалы:
видеоматериалы, необходимые для монтажного построения видеофразы при
помощи компьютера.

Тематическое планирование

Приобретать
представление
о
коллективном
процессе
создания
фильма, в котором участвуют не
только творческие работники, но и
технологи, инженеры и специалисты
многих других профессий.
Понимать и объяснять, что современное кино является мощнейшей индустрией.
Узнавать, что решение изобразительного строя фильма является
результатом совместного творчества
режиссёра, оператора и художника.
Приобретать представление о роли художника-постановщика в игро-

Характеристика видов деятельности
учащихся

Продолжение

279

вом фильме, о творческих задачах,
стоящих перед ним, и о многообразии художнических профессий в современном кино.

Осознавать единство природы
творческого процесса в фильме-блокбастере и домашнем видеофильме.
Приобретать
представление
о
значении сценария в создании фильма как записи его замысла и сюжетной основы.
Осваивать начальные азы сценарной записи и уметь применять в
своей творческой практике его простейшие формы.
Излагать свой замысел в форме
сценарной записи или раскадровки,
определяя в них монтажно-смысловое
построение кинослова и кинофразы.

съёмочно-творческие
упражнения на тему «От большого кино
к твоему видео», моделирующие
работу киногруппы и роль в ней
художника-постановщика (выбор
натуры для съёмки, создание
вещной среды и художественновизуального строя фильма).
Материалы:
видеоматериалы, необходимые для упражнений на данную тему при помощи
компьютера.

Элементарные основы киноязыка и кинокомпозиции рассматриваются в трёх аспектах:
сценарном, режиссёрском и операторском.

Значение сценария в создании фильма. Сценарий — литературно-текстовая запись будущего фильма.
Раскадровка — изобразительная запись (покадровая зарисовка) фильма, в которой планируется монтажная последовательность планов.

От большого экрана к
твоему видео.
Азбука киноязыка

Фильм — «рассказ в
картинках»

280

Воплощение замысла

Содержание курса

Художническая природа режиссёрско-операторской работы
в создании фильма.
Искусство видеть и осознанно выражать свою мысль на киноязыке (или читать её на экра-

Задания: выполнение аналитических разработок, исследующих роль сценария для большого
экрана и любительского фильма;
съёмочно-творческие упражнения
«От большого кино к твоему видео» (формирование сюжетного замысла в форме сценарного плана).
Материалы: бумага, авторучка и карандаш или компьютер.

Понятие кадра и плана. Простейшая покадровая запись предстоящей съёмки со схематическими зарисовками — наилучшая
сценарная форма для любительского видео.

Тематическое планирование

Приобретать
представление
о
творческой роли режиссёра в кино,
овладевать азами режиссёрской грамоты, чтобы применять их в работе
над своими видеофильмами.

Характеристика видов деятельности
учащихся

Продолжение

281

Чудо движения: увидеть
и снять

Азы операторского мастерства
при съёмке кинофразы. Умение
оператора «монтажно» мыслить

Задания: выполнение аналитических разработок, исследующих смысл режиссуры в кино и
роль режиссёра при съёмке домашнего видео; съёмочно-творческие упражнения на тему «От
большого кино к твоему видео»
(практическое воплощение сценарного замысла в ходе съёмки
и монтажа фильма).
Материалы:
видеоматериалы, необходимые для выполнения упражнений на данную тему
(на компьютере).

не) — основа зрительской и творческой кинокультуры.
Образ как результат монтажного соединения планов. Азбука композиции кинослова и кинофразы. Последовательный и
параллельный монтаж событий.
Организация действия в кадре —
главная задача режиссёра.

Приобретать представление о художнической природе операторского
мастерства и уметь применять полу-

282

Содержание курса

Задания: выполнение аналитических разработок, исследующих художническую роль оператора в визуальном решении
фильма;
съёмочно-творческие
упражнения на тему «От большого кино к твоему видео» (освоение операторской грамоты при
съёмке и монтаже кинофразы).
Материалы: съёмочная видеоаппаратура и компьютерные
программы, необходимые для видеомонтажа.

и снимать. Замысел и съёмка.
Опыт фотографии — фундамент
работы
кинооператора
(точка
съёмки, ракурс, крупность плана, свет).
Техника съёмки камерой в
статике и в движении. Влияние
хронометража на ритм и восприятие происходящего на экране.

Тематическое планирование

ченные ранее знания по композиции
и построению кадра.
Овладевать азами операторской
грамоты, техники съёмки и компьютерного монтажа, чтобы эффективно
применять их в работе над своим видео.
Уметь смотреть и анализировать
с точки зрения режиссёрского, монтажно-операторского искусства фильмы мастеров кино, чтобы пополнять
багаж своих знаний и творческих
умений.

Характеристика видов деятельности
учащихся

Продолжение

283

Бесконечный мир кинематографа.
Искусство
анимации, или Когда
художник больше, чем
художник

Задания: выполнение аналитических упражнений на темы
жанрового и видового многообразия кино (на примере анимации),
а также роли художника в создании анимационного фильма; съёмочно-творческие работы на тему
«От большого кино к твоему видео» (создание авторского небольшого анимационного этюда).

Многообразие образного языка кино, вбирающего в себя поэзию и драму, сухую информацию
и безудержную фантазию.
Многообразие жанровых киноформ: от большого «метра»
игровых блокбастеров (популярный и успешный в финансовом
смысле фильм) до мини-анимаций или видеоклипов.
История и специфика рисованного фильма, его эволюции от
«мультика» до высокого искусства анимации, в котором роль
художника соизмерима с ролью
режиссёра.
Приобретать представление об
истории и художественной специфике анимационного кино (мультипликации).
Учиться понимать роль и значение художника в создании анимационного фильма и реализовывать свои
художнические навыки и знания при
съёмке.
Узнавать технологический минимум работы на компьютере в разных
программах, необходимый для создания видеоанимации и её монтажа.

284

Живые рисунки на твоём компьютере

Содержание курса

Возможности компьютерной
анимации для большого экрана
и школьного телевидения или
любительского видео.
Разные типы компьютерных
анимационных
мини-фильмов,
опыт их создания, актуальный
для школьной практики (перекладки, коллажи и др.). Технология создания и основные этапы
творческой работы над анимационными мини-фильмами.
Значение
сценарно-режиссёрских и художнически-операторских знаний для построения
сюжета и монтажа анимационной кинофразы. Роль звукового
оформления и типичные ошибки
при создании звукоряда в любительской анимации.

Материалы: весь комплекс
необходимой съёмочной и монтажно-компьютерной аппаратуры.

Тематическое планирование

Приобретать
представление
о
различных
видах
анимационных
фильмов и этапах работы над ними.
Уметь применять сценарно-режиссёрские навыки при построении
текстового и изобразительного сюжета, а также звукового ряда своей
компьютерной анимации.
Давать оценку своим творческим
работам и работам одноклассников в
процессе их коллективного просмотра и обсуждения.

Характеристика видов деятельности
учащихся

Продолжение

285

Феномен телевидения и роль, которую играют СМИ, и в частности телевидение как главное коммуникативное средство для формирования культурного пространства современного общества и каждого человека.
Сущностно этот раздел программы связан с предыдущим настолько, насколько телевидение связано с кинематографом, в особенности с документальным. Взяв на вооружение опыт театра, журналистики, тем не менее телевидение более всего развивает наработки кино, ибо говорит с ним на одном
языке экранно-визуальных изображений и образов.
Практическое освоение грамоты киноязыка через систему творческих упражнений и заданий.
Визуально-коммуникативная природа телевизионного зрелища и множество функций телевидения — просветительская, развлекательная, художественная, но прежде всего информационная. Телевидение — мощнейшее средство массовой коммуникации, транслятор самых различных зрелищ, в
том числе и произведений искусства, но при этом само оно не является новым видом искусства.
Специфика телевидения — это сиюминутность происходящего на экране, транслируемая в реальном времени, т. е. прямой эфир. Опыт документального репортажа — основа телеинформации.

Экран — искусство — зритель (7 ч)

Телевидение — пространство культуры?

Задания:
анализ
художественных достоинств анимаций,
сделанных учащимися; заключительный этап проектно-съёмочной
работы над авторской мини-анимацией; участие в итоговом просмотре творческих работ по теме.
Материалы: весь комплекс
необходимой съёмочной и монтажно-компьютерной аппаратуры.

286

Тематическое планирование

Характеристика видов деятельности
учащихся

Мир на экране: здесь и
сейчас.
Информационная и художественная
природа
телевизионного изображения

Телевидение — новая визуальная технология или новая муза? Визуально-коммуникативная
природа телевизионного зрелища. При множественности функций современного телевидения —
просветительской, развлекатель-

Принципиальная общность творческого процесса при создании телевизионного и любительского
видеосюжета: от этюда до репортажа. Способы и природа правдивого изображения на экране события
и человека. Правда жизни и естественность поведения человека в кадре достигаются наблюдением,
стремлением фиксировать реальный факт, а не его инсценировку или фальсификацию.
Сила художественного воздействия документальной тележурналистики, природа образности в репортаже и очерке. Современные формы экранного языка не являются застывшими и неизменными.
Сильный толчок для авторского видеовыражения дал Интернет. Необходимость овладения основами
кинокультуры при создании любого экранного сообщения — от информационной зарисовки из своей
жизни до видеоклипа любимой песни.
Позитивная и негативная роль телевидения в формировании сознания и культуры общества. Телевидение — мощнейший социально-политический манипулятор и регулятор интересов и запросов общества потребления, внедряющий моду и стандарты масскультуры. Экран в этом случае становится не
пространством культуры, а зоной пошлости и попсы. Воспитание художественного вкуса и повышение
уровня собственной культуры — важнейшее средство защиты от пошлости, льющейся с телеэкрана.
Обретение себя, понимание мира и человека посредством лучших — глубоких и талантливых —
просветительских телепередач.

Содержание курса

Продолжение

287

Задания: выполнение обзорно-аналитических
разработок,
исследующих
информационную
и художественную природу телевидения, его многожанровость и
специфику прямого эфира, когда
ТВ транслирует экранное изображение в реальном времени;
проектно-творческие упражнения
на тему «Экран — искусство —

ной, художественной — его доминанту составляет информация.
Телевидение — мощнейший социально-политический манипулятор.
Художественный вкус и культура — средство защиты от пошлости, льющейся с телеэкрана.
Интернет — новейшее коммуникативное средство, активизирующее социальное и художественно-творческое
выражение
личности в процессе создания
собственных видеосюжетов и визуальной информации. Актуальность и необходимость зрительской и творческой телеграмоты
для современных школьников.

Понимать многофункциональное
назначение телевидения как средства не только информации, но и
культуры, просвещения, развлечения
и т. д.
Узнавать,
что
неповторимую
специфику телевидения составляет
прямой эфир, т. е. сиюминутное изображение на экране реального события, совершающегося на наших глазах в реальном времени.
Получать представление о разнообразном жанровом спектре телевизионных передач и уметь формировать собственную программу телепросмотра, выбирая самое важное и
интересное, а не проводить всё время
перед экраном.

288

Телевидение и документальное кино.
Телевизионная документалистика: от видеосюжета до телерепортажа
и очерка

Содержание курса

Задания: выполнение аналитических разработок, рассматривающих кинодокументалистику
как основу телепередач различных жанров (от видеосюжета до

Специфика телевидения —
это сиюминутность происходящего на экране, трансляция в
реальном времени, т. е. прямой
эфир. Опыт документального репортажа — основа телеинформации. Принципиальная общность
творческого процесса в любительском и телевизионном видеосюжете или репортаже. Основы
школьной тележурналистики.

зритель», моделирующие творческие задачи при создании телепередачи.
Материалы: видеоматериалы,
необходимые для изучения данной
темы при помощи компьютера.

Тематическое планирование

Осознавать общность творческого
процесса при создании любой телевизионной передачи и кинодокументалистики.
Приобретать
и
использовать
опыт документальной съёмки и тележурналистики (интервью, репортаж,
очерк) для формирования школьного
телевидения.

Характеристика видов деятельности
учащихся

Продолжение

289

Жизнь врасплох, или
Киноглаз.
Кинонаблюдение — основа
документального
видеотворчества

Метод кинонаблюдения — основное средство изображения события и человека в документальном фильме и телерепортаже.
Событие и человек в реалиях
нашей действительности — главное содержание телеинформации.
Правда жизни и естественность
поведения человека в кадре —
основная задача авторов-документалистов.
Средства достижения правды
на телеэкране и в собственных
видеосюжетах. Фиксация события — пусть долгая и кропотливая съёмка, но не инсценировка.

ток-шоу);
проектно-творческие
упражнения на тему «Экран —
искусство — зритель», моделирующие состав репортажной съёмочной телегруппы, её творческие задачи при создании телепередачи, условия работы и др.
Материалы:
видеоматериалы, необходимые для изучения
данной темы при помощи компьютера.
Понимать, что кинонаблюдение —
это основа документального видеотворчества как на телевидении, так
и в любительском видео.
Приобретать
представление
о
различных формах операторского
кинонаблюдения в стремлении зафиксировать жизнь как можно более
правдиво, без специальной подготовки человека к съёмке.

290

Видеоэтюд в пейзаже и
портрете

Содержание курса

Задания: выполнение аналитических разработок, раскрыва-

Дальнейший этап освоения
кинограмоты: от видеофразы к
видеоэтюду.
Анализ
драматургического
построения экранного действия
на примере фрагментов документальных телефильмов (3—5 фрагментов).
Видеоэтюды на передачу настроения; пейзажные, архитектурные или портретные зарисовки, в которых воплощается образно-поэтическое видение мира
и человека.
Композиция видеоэтюда: драматургическое
взаимодействие
изображения и звука.

Режиссёрско-операторская
грамота рассматривается на примере создания видеоэтюда и видеосюжета.

Тематическое планирование

Понимать
эмоционально-образную специфику жанра видеоэтюда и
особенности изображения в нём человека и природы.
Учиться реализовывать сценарно-режиссёрскую и операторскую
грамоту творчества в практике создания видеоэтюда.
Представлять и объяснять художественные различия живописного
пейзажа, портрета и их киноаналогов, чтобы при создании видеоэтюдов с наибольшей полнотой передать
специфику киноизображения.

Характеристика видов деятельности
учащихся

Продолжение

291

Видеосюжет в репортаже, очерке, интервью

Художественно-информационное сообщение о событии любой
значимости — содержание видеосюжета, который может решаться
как интервью, репортаж с места
события или очерк. В них, в отличие от видеоэтюда, главное — не
эмоционально-поэтическое видение и отражение мира, а его
осознание. Авторская подготовленность к выбору и освещению
события, а также оперативность
в проведении съёмки.
Большая роль слова в сюжете:
в кадре и за кадром, в виде внутреннего монолога или комментария. Музыка и слово преобразуют

ющих
эмоционально-образную
специфику жанра видеоэтюда и
особенности изображения в нём
человека и природы; проектносъёмочный практикум на тему
«Экран — искусство — зритель»
(процесс создания видеоэтюда).
Материалы: видеоаппаратура,
необходимая для съёмки и компьютерного монтажа видеоэтюда.
Понимать информационно-репортажную специфику жанра видеосюжета и особенности изображения в
нём события и человека.
Уметь реализовывать режиссёрско-операторские навыки и знания в
условиях оперативной съёмки видеосюжета.
Понимать и уметь осуществлять
предварительную творческую и организационную работу по подготовке
к съёмке сюжета, добиваться естественности и правды поведения человека в кадре не инсценировкой события, а наблюдением и «видеоохотой»
за фактом.

292

Телевидение, видео,
Интернет… Что дальше?

Содержание курса

Киноязык и киноформы не
являются чем-то застывшим и
неизменным.

Задания: выполнение аналитических разработок, раскрывающих информационно-репортажную специфику жанра видеосюжета и особенности изображения
в нём события и человека; проектно-съёмочный практикум на тему
«Экран — искусство — зритель»
(процесс создания видеосюжета).
Материалы:
видеоаппаратура, необходимая для съёмки
и последующего компьютерного
монтажа видеосюжета.

содержание «картинки» и создают новую смысловую образность.
Контрапункт в сочетании изображения и звука (слышу одно,
вижу
другое),
расширяющий
эмоционально-смысловое
содержание сюжета.

Тематическое планирование

Получать представление о развитии форм и киноязыка современных
экранных произведений на примере

Уметь пользоваться опытом создания видеосюжета при презентации
своих сообщений в Интернете.

Характеристика видов деятельности
учащихся

Продолжение

293

Современные
формы
экранного языка

Задания: выполнение аналитических разработок, исследующих изменения формы киноязыка современных экранных произведений на примере видеоклипа
и т. п.; проектно-творческие работы на тему «Экран — искусство —
зритель» (овладение экранной
спецификой видеоклипа в процессе его создания).
Материалы: видеоаппаратура,
необходимая для съёмки и компьютерного монтажа видеоклипа.

Анализ эволюции выразительных средств и жанровых
форм современного телевидения:
от реалити-шоу до видеоклипа
и видеоарта. Анализ специфики
сюжетно-изобразительного
построения и монтажа видеоклипа, а также зависимость ритма и
стилистики «картинки» от музыкальной или текстовой фабулы.
Роль и возможности экранных форм в активизации художественного сознания и творческой
видеодеятельности в интернетпространстве.

создания
авторского
видеоклипа
и т. п.
Понимать и объяснять специфику и взаимосвязь звукоряда, экранного изображения в видеоклипе, его
ритмически-монтажном построении.
В полной мере уметь пользоваться возможностями Интернета и спецэффектами компьютерных программ
при создании, обработке, монтаже и
озвучании видеоклипа.
Уметь использовать грамоту киноязыка при создании интернет-сообщений.

294

Позитивная
и
негативная
роль СМИ в формировании сознания и культуры общества. Телевидение — регулятор интересов и
запросов общества потребления,
внедряющий моду и стандарты
масскультуры. Экран — часто не
пространство культуры, а кривое
зеркало, отражающее пошлость и
бездуховность.
Развитие
художественного
вкуса и овладение богатствами
культуры — путь духовно-эстетического становления личности.

В царстве кривых зеркал, или Вечные истины
искусства.
Роль визуально-зрелищных искусств в жизни
человека и общества

Задания: выполнение обзорно-аналитических
разработок,
исследующих позитивные и негативные стороны влияния телевидения на человека и общество;
проектно-творческие упражнения
на тему «Экран — искусство —
зритель» (создание видеодайджеста о влиянии современного телевидения на искусство).

Тематическое планирование

Содержание курса

Узнавать, что телевидение прежде всего является средством массовой информации, транслятором самых различных событий и зрелищ, в
том числе и произведений искусства,
не будучи при этом само новым видом искусства.
Понимать многофункциональное
назначение телевидения как средства
не только информации, но и культуры, просвещения, развлечения и т. д.
Узнавать,
что
неповторимую
специфику телевидения составляет
прямой эфир, т. е. сиюминутное изображение на экране реального события, совершающегося на наших глазах в реальном времени.

Характеристика видов деятельности
учащихся

Продолжение

295

Искусство — зритель — современность

Прозрение и дар художника
дают нам истинное понимание
мира и самих себя. Лучше ли
модный фильм простого рисунка
оттого, что он создан при помощи
компьютера? Никакая новая технология в искусстве не отменяет
художественные
произведения
своих предшественников. Кино
не отменяет театр, телевидение
не отменяет художественные достижения кино, а все они вместе
не отменяют живопись, музыку и
поэзию.
Истинное искусство бессмертно. Оно — вечный спутник человека на дороге длиною в жизнь.
Задание: итоговый просмотр
учебно-аналитических
и
проектно-творческих работ по теме
четверти и года и их коллективное обсуждение.

Материалы: видеоматериалы,
необходимые для изучения данной
темы при помощи компьютера.
Понимать и объяснять роль телевидения в современном мире, его позитивное и негативное влияние на
психологию человека, культуру и
жизнь общества.
Осознавать и объяснять значение
художественной культуры и искусства для личностного духовно-нравственного развития и творческой самореализации.
Развивать культуру восприятия
произведений искусства и уметь выражать собственное мнение о просмотренном и прочитанном.
Понимать и объяснять, что новое
и модное не значит лучшее и истинное.
Рассуждать, выражать своё мнение по поводу своих творческих работ и работ одноклассников.
Оценивать содержательное наполнение и художественные достоинства
произведений экранного искусства.

УЧЕБНО-МЕТОДИЧЕСКОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ
Данная программа обеспечена учебно-методическими комплектами для каждого класса общеобразовательных организаций. В комплекты входят следующие издания под редакцией
Б. М. Неменского (выпущены в свет издательством «Просвещение»).
УЧЕБНИКИ
Н. А. Горяева, О. В. Островская. «Изобразительное
искусство. 5 класс» под редакцией Б. М. Неменского; Л. А. Неменская. «Изобразительное искусство. 6 класс» под редакцией
Б. М. Неменского; А. С. Питерских, Г. Е. Гуров. «Изобразительное искусство. 7 класс» под редакцией Б. М. Неменского;
А. С. Питерских. «Изобразительное искусство. 8 класс» под
редакцией Б. М. Неменского.
РаБОЧИЕ ТЕТРаДИ
Н. А. Горяева. «Изобразительное искусство. Твоя мастерская. Рабочая тетрадь. 5 класс» под редакцией Б. М. Неменского;
Л. А. Неменская. «Изобразительное искусство. Твоя мастерская. Рабочая тетрадь. 6 класс» под редакцией Б. М. Неменского;
Г. Е. Гуров, А. С. Питерских. «Изобразительное искусство. Твоя мастерская. Рабочая тетрадь. 7 класс» под редакцией Б. М. Неменского; Т. В. Алёшина, А. С. Питерских.
«Изобразительное искусство. Твоя мастерская. Рабочая тетрадь.
8 класс» под редакцией Б. М. Неменского.
ПОСОБИЯ ДЛЯ УЧИТЕЛЕЙ
Н. А. Горяева. «Уроки изобразительного искусства. Декоративно-прикладное искусство в жизни человека. Поурочные
разработки. 5 класс» под редакцией Б. М. Неменского; «Уроки
изобразительного искусства. Искусство в жизни человека. Поурочные разработки. 6 класс» под редакцией Б. М. Неменского;
Г. Е. Гуров, А. С. Питерских. «Уроки изобразительного искусства. Дизайн и архитектура в жизни человека. Поурочные разработки. 7 класс» под редакцией Б. М. Неменского; В. Б. Голицына, А. С. Питерских. «Уроки изобразительного искусства.
Изобразительное искусство в театре, кино, на телевидении. Поурочные разработки. 8 класс» под редакцией Б. М. Неменского.

296

МАТЕРИАЛЬНО-ТЕХНИЧЕСКОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ
№

Наименование
объектов и средств
материально-технического обеспечения
2

Количество
3

Примечания

1. Библиотечный фонд (книгопечатная продукция)
1

Федеральный государственный образовательный стандарт основного общего образования

Примерная программа
по
изобразительному
искусству

Рабочие программы по
изобразительному искусству

Учебно-методические
комплекты по программе, выбранной в качестве основной для проведения уроков изобразительного искусства

Учебники по изобразительному искусству

Рабочие тетради

Методические пособия
(поурочные разработки)

Методические журналы по искусству

Учебно-наглядные
собия

Ф
Д

по-

Стандарт, примерная программа, рабочие программы входят в состав обязательного
программно-методического
обеспечения
кабинета изобразительного
искусства

Целесообразно
включить
в состав книгопечатной
продукции,
имеющейся
в кабинете, по нескольку
экземпляров учебников из
других УМК по искусству

Наглядные пособия в виде
таблиц и плакатов — Д,
формата А4 — Ф, пособия
в электронном виде
297

Продолжение

№

Наименование
объектов и средств
материально-технического обеспечения

Примечания

Количество

Хрестоматии
литературных произведений
к урокам изобразительного искусства

Энциклопедии по искусству,
справочные
издания, словари

По одному изданию каждого наименования

Альбомы по искусству

По одному изданию каждого наименования

Книги о художниках
и художественных музеях

По одной каждого наименования

Книги по стилям изобразительного
искусства и архитектуры

Книги могут использоваться как раздаточный материал, для подготовки сообщений, творческих работ,
исследовательской проектной деятельности

Словарь искусствоведческих терминов

2. Печатные пособия
16

Портреты русских и зарубежных художников

Таблицы по цветоведению, перспективе, построению орнамента

298

Таблицы, схемы могут
быть представлены в демонстрационном (настенном) и индивидуальнораздаточном вариантах, в
полиграфических изданиях и на электронных носителях

Продолжение

№

Наименование
объектов и средств
материально-технического обеспечения

Количество

Таблицы по стилям
архитектуры, одежды,
предметов быта

Репродукции,
изображающие
предметы,
растения, деревья, животных, птиц, человека

Таблицы по народным
промыслам, русскому
костюму, декоративноприкладному искусству

Дидактический раздаточный материал: карточки по художественной грамоте

Примечания

3. Информационно-коммуникационные средства
22

Мультимедийные
обучающие художественные программы. Электронные формы учебников (ЭФУ)

Мультимедийные
обучающие программы и электронные формы учебников должны предоставлять
возможность
построения
системы текущего и итогового контроля уровня подготовки учащихся

Электронные библиотеки по искусству

В состав электронных библиотек
могут
входить
электронные энциклопедии
и альбомы по искусству,
аудио- и видеоматериалы

Игровые
художественные компьютерные
программы
299

Продолжение

№

Наименование
объектов и средств
материально-технического обеспечения

Количество
3

Примечания

4. Технические средства обучения (ТСО)
25

Музыкальный центр

CD/DVD-проигрыватели

Телевизор

Видеомагнитофон

Мультимедийный компьютер с художественным программным обеспечением

Слайд-проектор

Необходимо иметь в кабинете устройство для затемнения окон

Мультимедийный проектор

Может входить в материально-техническое обеспечение образовательной организации

Аудиторная доска с
магнитной
поверхностью и набором приспособлений для крепления таблиц и репродукций

Экран (на штативе или
навесной)

Минимальные
1,25 1,25 м

Фотоаппарат

Цифровая камера

300

Музыкальный центр
с
возможностями использования аудиодисков, CD-R,
CD-RW, MP3

С диагональю
72 см

не

менее

размеры

Продолжение

№

Наименование
объектов и средств
материально-технического обеспечения

Количество

Видеокамера

Графический планшет

Примечания

5. Экранно-звуковые пособия
37

Аудиозаписи музыки,
литературных произведений

По темам и разделам курса для каждого класса

DVD-фильмы:
памятники архитектуры; художественные
музеи;
виды изобразительного
искусства; творчество
отдельных
художников;
народные
промыслы;
декоративноприкладное искусство;
художественные технологии

По одному каждого наименования

Презентации на CDили DVD-дисках: по
видам
изобразительных искусств; по памятникам архитектуры России и мира; по
стилям и направлениям в искусстве; по
народным промыслам;
по
декоративно-прикладному
искусству;
по творчеству художников

Произведения
пластических искусств, иллюстрации к литературным произведениям,
выразительные объекты природы в
разных ракурсах в соответствии с программой

6. Учебно-практическое оборудование
40

Мольберты

301

Продолжение

№

Наименование
объектов и средств
материально-технического обеспечения

Количество

Настольные скульптурные станки

Комплекты резцов для
линогравюры

Конструкторы для моделирования архитектурных сооружений

Краски акварельные

Краски гуашевые

Краска офортная

Валик для накатывания офортной краски

Тушь

Ручки с перьями

Бумага А3, А4

Бумага цветная

Фломастеры

Восковые мелки

Пастель

Сангина

Уголь

Кисти
10, 20

беличьи

№ 5,

Кисти,
10, 13

щетина,

№ 3,

302

Примечания

Продолжение

№

Наименование
объектов и средств
материально-технического обеспечения

Количество
3

Ёмкости для воды

Стеки (набор)

Пластилин/глина

Клей

Ножницы

Рамы для оформления
работ

Подставки для натуры

Примечания

Для оформления выставок

Необходимы также модели и натурный фонд, куклы,
маски, специализированная учебная мебель.
Количество указанных средств и объектов учитывает
средний расчёт наполняемости класса (25—30 учащихся).
Для отражения количественных показателей используется
следующая система символических обозначений:
Д — демонстрационный экземпляр (1 экз., кроме специально оговорённых случаев);
К — полный комплект (исходя из реальной
наполняемости класса);
Ф — комплект для фронтальной работы (примерно в
два раза меньше, чем полный комплект, т. е. не менее
1 экз. на двух учащихся);
П — комплект, необходимый для практической работы в группах, насчитывающих несколько учащихся
(6—7 экз.).

303

Содержание
Изобразительное искусство. Рабочие программы.
Предметная линия учебников под редакцией
Б. М. Неменского. 1—4 классы . . . . . . . . . . . . . . . . .

Изобразительное искусство. Рабочие программы.
Предметная линия учебников под редакцией
Б. М. Неменского. 5—8 классы . . . . . . . . . . . . . . . . .

139

Учебное

издание

Неменский Борис Михайлович,
Неменская Лариса Александровна, Горяева Нина Алексеевна,
Коблова Оксана Анатольевна, Мухина Татьяна Александровна,
Питерских Алексей Сергеевич
ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО
Сборник примерных рабочих программ
Предметная линия учебников под редакцией
Б. М. Неменского. 1—4 классы
Предметная линия учебников под редакцией
Б. М. Неменского. 5—8 классы
Учебное пособие для общеобразовательных организаций
Редакция изобразительного искусства, музыки, МХК, ОРКСЭ
Заведующий редакцией Е. А. Кочерова
Ответственный за выпуск Е. А. Комарова
Редактор Е. А. Комарова
Художественный редактор Ю. Н. Кобосова
Компьютерная вёрстка и техническое редактирование
Н. А. Разворотневой
Корректоры Е. В. Аратова, Н. В. Белозёрова
Налоговая льгота — Общероссийский классификатор продукции ОК 00593—
953000. Изд. лиц. Серия ИД № 05824 от 12.09.01. Подписано в печать
16.03.20. Формат 60  901/16. Бумага газетная. Гарнитура Школьная.
Печать офсетная. Уч.изд. л. 17,31. Тираж 1000 экз. Заказ №
.
Акционерное общество «Издательство «Просвещение».
Российская Федерация, 127473, г. Москва, ул. Краснопролетарская, д. 16,
стр. 3, этаж 4, помещение I.
Предложения по оформлению и содержанию учебников —
электронная почта «Горячей линии» — fpu@prosv.ru.
Отпечатано в России.
Отпечатано по заказу АО «ПолиграфТрейд» в ООО «Тульская типография».
300026, г. Тула, прт Ленина, 109.